是一部很美的电影。对于charcot医生的诠释和正统的医学教育大相径庭,不过想想时代是慢慢发展的,也许当年就是电影中这样。对不可知的世界心怀敬畏,可能不只是精神科大夫的职业道德。
一家人都有魔法的时候排挤她,合照都不带她,结果小姑娘还一心为家,又受气又挨骂,太气人了,这难道不是樊胜美吗?一人受苦,全家升天。
女巫: 巫师多数是女性,女性被排除在宗教权力体系的外头,神职人员都是男性,女性要搞神神鬼鬼的东西,没有正规渠道。
很《百年孤独》了,一家几代人的爱恨情仇不管命运怎么变迁依然不离不弃相聚在一个屋檐下,部分歌舞场景还是很有想象力的,最好听的是西语那首。但价值观有点不合时宜了,如果家庭是原罪,又何必不离不弃?“让家人骄傲”的slogan也未免太老旧太不符合迪斯尼如今LGBT老巢的称号。
1/10@川沙大光明 座椅还蛮舒服的,及格拉美唱唱跳跳弘扬老一套家族价值meh (反完美主义 / peer pressure/ 回归平凡之路这类议题都是蜻蜓点水)最好听是西语歌,画面仍想象力及格但框架中庸,引起兴趣的反而是政治背景
难以置信的差劲,需要连看几部好片补偿自己。面临多元叙事的接连质疑,迪士尼依然坚持量化生产少数民族传统文化奇观堆积却毫无灵魂的家庭道德说教宣传。剧情框架几乎全盘自我抄袭Coco,动人的闪光消失殆尽,只剩片面刻板的乏味人设和故作姿态的女性视角。同Coco一样由失去父权「主心骨」的女性大家长撑起家族,却将引发魔法崩塌和家族矛盾的终极和解怪罪祖母的控制过度随后轻巧地进入合家团圆乐章——多么经典的避重就轻!更不用说「女神和女汉子」、两姐妹为情郎反目等和迪士尼一直试图表面追随的进步诉求完全背道而驰的情节居然还能出现在2021年的新故事里。唯独存有质感的仅有祖母独白回忆的那段乐曲。林漫威的配乐虽然比起故事和画面自是不差,却也呈现大幅退步和重复自我的趋势,好多片段都想起Hamilton的近似编排。
这想表达什么?家人指责、伤害、赶走你,你也不能生气,不能离家出走,而是应该跪下来求他们留你?
这个节奏太慢了,二倍速都急死我,但剧情还行
咱们就是说,也不用硬凹百合情,谢谢这个Girls help girls的主题,其实里面最感动的还是弟弟线。
关于女巫的真真假假已不重要,重要的是对女人的圈养规训和猎杀,简单的故事,黑暗中的扶持 启蒙和希望。
那个年代对歇斯底里症的治疗实在太残暴,沙可已经是这个领域最著名的专家了,但对神经症的理解和认知还很粗浅,感谢沙可、弗洛伊德这样的大师们,也感谢那个年代的病人们,为心理学、精神分析的推进做了很大的贡献~
电影院看的 but u can't rush the future
结合了好多法国的精神分析,沙可和他的治疗,催眠,以及歇斯底里被看作是女性反抗父权的症状,患者照片和医生诊断的相互参照关系...
形式很魔幻,内核其实很真实。一个人是因为有用才值得被爱的吗?非常喜欢女主,真挚热忱,终于没有中二病!
故事矛盾冲突新意不多
布鲁诺被赶出家门十多年,家人从不谈论他,仿佛从来没有这个人。
故事发生在一个处处存在着对女性的束缚、限制的社会,那里男性有意或无意的对女性的伤害时有发生,即使是至亲之人也能轻易找到伤害她们的理由;甚至同性也不能总是给予彼此支持。故事的主舞台是一个充斥着“疯”女人的病院——与其说她们是疯女人,不如说她们是背离了部分社会意愿而被逼疯了的女人。随着故事的深入,两位主角的命运逐渐交织,观众也能看到真正的“疯子”其实是病态地操纵、利用女人们的男性。故事的结局能促使观众生发出对女性全面、彻底的“解放”的期许。尤金妮的饰演者的演技无可挑剔,表现力十足。影片大量运用中、近景描写刻画主角,能让人容易产生共情感与代入感。一些巧妙的镜头语法能够表达男性的绝对力量对于女性的压迫。
她们本身没有病,是在疯人院被人逼出病来的。 女人之所以成为女人,不是天生的,而是后天形成的。 看得很压抑的一部片子。
男权当道的社会,女人该如何自由地活着,并且活得有意义?当然只能靠自己及身边的挚友。如果运气好遇到同道中人,就像电影所演的遇到一位好姐妹,那就是前世修来的福气啦。片中其实还隐隐告诫女人,嘴快嘴利的女人可能会害了自己,所有女人啊,管好自己的这张嘴还是很重要的。
当世界越来越四分五裂的时候,只有迪士尼还在追求相亲相爱。
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