被抛弃的母亲对其儿子的亲生父亲的复仇的故事作品。
靠剧本和演员托举的讽刺喜剧，导演只做了伪cinema的工作，讽刺的也不过是一个剧组里最容易想象的情况，故事里擦边现实和电影行业的地方，是一种high点，最出色的还是演员的表演，导演在视听上做不到的虚假细节暗示，反而演员靠微表情的细节给到了。这部电影本身就是讽刺吧，一个拿了金棕榈和金狮的天才女导演，拍的主竞赛电影竟然是这种水平。
在概念设计及文本雕琢上兼顾了商业属性与艺术主旨，不过与片名确实相距甚远，不如叫做《闪光灯不要停》好了。
黑色幽默。不在那个艺术体系里，很难理解这种讽刺。偶像派和实力派的对抗还有点意思。
整体碰撞在一起，导致：文艺之中参杂着黑色幽默，甚至带点神经质，气质直接拉满。
#2021威尼斯主竞赛# 班德拉斯的表演空间太大了。
制片人要抱艺术的大腿，倒也不坏，他们心中拍电影就像建一座桥，只要拿到冠名权便有机会永垂不朽，至于自己对艺术的一无所知，“对不起，我没读过一本书”，并不觉得羞耻；各位导演，尤其是有几分天份、又拿过电影节最高奖的知名导演，总是会吸引到金钱的注意，金钱又总与权力勾结，自然行使其权力也毫不掩饰，对演员的生杀予夺，既傲慢、又残忍，每一句训导都免不了言辞间的洋洋得意，对这样的佩内洛普克鲁兹真的不一定爱得起来，“要保持艺术家的活力，最好连孩子都不要生，会是拖累”；演员们则更是斯文扫地，不仅相互评判彼此的演技，还要对各自的价值观、生活方式讥讽一番。学院派嫉妒偶像派的高票房，除了指责生活作风不良，还要冠一个“迎合观众”的罪名；偶像派则用迟到来摆架子，还试图飙演技，极尽奢糜与粗俗之能事。似乎都不是什么好货色。
3.6分。 挺有意思的，元电影模式，打从一开始就对电影本身进行消解。你以为这是一部杰作排演的过程，并不是，其实就是富人们在临死前突发奇想，打算证明自己存在过的一种手段。 影片多处用间离、嵌套和装置来表达导演的讽刺态度，电影导演到底是个什么样的职业？誉满全球的巨星真的有演技吗？清高派艺术家是否真的清高？这些都得打上一个大大的问号。
观看体验极佳，因为太好笑了，还有一些看起来很突然但实际非常到位的细节，比如Lola的腋毛，Felix说Ivan的老婆是Lola的女朋友，比如Ivan和老婆在家喝红酒听重工业实验音乐，而且家里养着一只能四处乱跑的橘猫……Gosh，太精准了，笑疯了，尤其Ivan这个角色承担了太多，看的时候我不停地想到，那究竟是还没火的金世佳金老师，还是已经与那啥公寓割席的王传君，还是陈道明…
《侧颜》的加强版，但显得有些过于刻意，少了侧颜里那种诡异的感觉。
在整体故事系统的编排上，以排练作戏剧与影像的分割线，而影像本身对于现实的“复原”，意味着表象下的解构，这种所谓还原主义式的戏剧排演，洽洽讽刺着公众对于原型与意识形态的“渴望”。这是整个系统层次可以在商业前提下相对丰富的基础，也是他与片名些许跑题的原因。
还好有外国电影（嘘🤫）
善良的人永远是受苦的，那忧苦的重担似乎是与生俱来的，因此只有忍耐。
西班牙电影的特点就是，从来不按套路出牌。这俩男人真的有够自恋的，都表演欲极强，而且自信满满。但作为电影来讲，还是太戏剧了。台词太密，看着就累。
并没有任何感动之处，片中没有任何配乐，这种冰冷的客观也是一种情绪表达。迁怒于他人只会使一切变得更糟，于事无补。有个bug，最肉疼的第二撞重卡司机线没了。
出于职业情怀，给个满星评价吧。
不知道为啥，我脑海里浮现的是陈道明和何冰。真奇怪。
总体走势一般，结局也难以惊喜，但是戏谑中还是在嘲讽。
戏如人生 人生如戏
脑洞很大，特别特别松弛。有许多小心思在里头，两个演员的境遇与电影剧情两兄弟互文。
嘲讽力十足哇！“电影怎么样才算结束了？”这个问题还蛮有意思的。
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