U1s1罗素的动作戏继承美队依旧可圈可点,整体略好于红色通缉令
桃总从《利刃出鞘》之后,就开始走中年油腻猥琐路线了,why
(7.5/10)最明显的解读还是女性的困境。将女主那段夫妻关系化为一段恐怖的超自然经历再度呈现。咱的军情六处小特工分饰五角可以看作分别代表了男权社会对女性在生物的原始暴力/裸男、社会权力秩序/cop、信仰/神父、教育/儿童、经济/房东等方面的压迫,当然各个代表的准确含义还需商榷。需要注意开头女主在园子里吃了颗果子,伊甸园不一定是天堂,也可能是女性的地狱。另一个明显的意向是尾段男性的连续生产,也是值得留名的名场面。女主面对男权的态度演变也很有意思,从惊恐而寻求权力庇护到坚守再到反抗再到逃离再到平静回归最终到达坐在同一张沙发上谈判,当然是手握战斧在谈判。很多女性题材的终点是战斗,但仍局限于现有秩序的战斗。这部看起来力图超越战斗,瓦解秩序,进而平等地缔造新秩序。
加害者从一开始就全然隐身,他仿佛不存在。先是以受害者的姿态附身,血色的残破躯干,亘古的阴魂不散;而后再重生,他是生生不息的罪恶,避无可避。他是所有人。通过对身体恐怖的赤裸呈现,孕育出更加湿热的心理恐怖,杰西巴克利不再是尖叫扭曲的投射意象,她表情淡漠,嘴角带着戏谑。她拿着斧子,安静地坐下来,像个男人一样。
自己拯救自己。
伊甸湖边有个狗镇 狗镇里有很多稻草狗....
动作戏拍得不错,在尽力的展现空间关系和动作写实。罗素兄弟在拍过几部漫威大制作后的工业水平已经稳定,动作设计上也有巧思,比如烟花巷打斗、飞机打斗。如果能把布拉格广场的枪战再拉远点拍、拍得更全一点、剪得再慢点就更好了。
音乐画面构想演员都很喜欢。世世代代,同一个可怜又可怕的种类,生生不息,每一个人其实都背负着两个共同体的矛盾。爱这个命题的最终出现介于斧头和疲惫的眼神之间。圣坛和裂手的意象表现的很充分了。
3.5 聆听黑暗中传来的回声,分享自然下满心欢喜的愉悦,你大可以肆无忌惮地拥有占据本可以享受的一切,但角落里伺机已久戴着共通面具的男人永远在那里等候猎杀着你的美好,摧毁掉你的轻松,操纵着你的情感本能。一段无比清晰的女性主体反抗弧光,一种由外向内的精神演化,身体与心理的互文,加兰精准抓住了现代身体恐怖的新极端命脉,并置于现实中最为深刻的女性主义表达上,仅仅对于语言来讲当然是巨大的进步。那场令人惊愕的男性分娩戏码无疑当代所有女性最直白刻骨的心理外化,无穷无尽迭代转型的暴力根源。同「湮灭」仍在探述人类最根本的恐惧,即是所有潜在可能发生的臆象,它可以被投射到任何事物之上,霸占认知世界的所有神经,它原本是自我毁灭的一类,直到我们选择了真正的“真实”,决绝拒绝任何禁锢自身的情感,可怖之面目不过卑微至深。
无脑片,看个热闹,请了俩大明星,结果毫无化学反应,网飞真有钱
就是低配版美队2,或者说是非漫威的美队2,部分动作场面,队2既视感也很强(废话了,毕竟同一导演)打戏还是精彩的,但是剧情太俗套,而且不知是节奏问题还是怎么,感觉明明2小时的电影,怎么这么漫长
Actually not that bad实在是看爽了,就是松顿叔的戏份太少了没看够,不过哪怕是这一点戏份演技也超赞
已经受够了A24电影故弄玄虚的样子,这部真是搞笑,空间和布景硬是一样没用好处,色彩本也可有些作用,本作完全放弃了,男性凝视后面也放弃了,最后搞得一段是啥?看的我无语死了。
在漫威宇宙的成功或许让大家拔高了对罗素兄弟的期待,离开漫威后他们执导的几部电影口碑都塌了,本片似乎也只是在复制去年《红色通缉令》的模式化套路,尽管影片秉承着三分一小炸,五分一大炸的节奏,全程让影片处于高速运转之中,但回顾全片是否有一个让你记忆深刻的场面?我想我们要的不仅仅是这些。
曼谷 维也纳 布拉格。主角表现相对碟中谍等三大特工,比较弱(敌人也弱化了),两次被骗,两次被抓,且没有危机预警。
Harper最后的表演是那种“你真给我整无语了”式的
3.5,很流畅的商业片,这样的小高且看且珍惜
单性繁殖的怪物,写满了基因的谬误,索要世上最昂贵的礼物,用蛮横的姿态,无理的态度。
本来还挺期待的,现在看来又是一部及格线动作片,就算有喜欢的演员也弃了
各种与其说是隐喻不如说是明喻的镜头……最后十几分钟很精神污染扣一星 A24现在是越来越注重画面注重镜头语言而非情节……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved