中华秋沙鸭属于国家几级保护动物 高清

评论:

• 羽雨雪 7小时前 :

  师徒情表达的最好的一部电影了。一个帅气的男人一定要会踢踏舞，《摇摆狂潮》里的都暻秀也是一样。看完电影只想大声儿喊出我可是浅草法兰西的搞笑艺人啊。

• 韩浩旷 0小时前 :

  能对如此天才有启发的老师 居然穷困潦倒至此 不免觉得人生充满不公平

• 璐寒 8小时前 :

  一次没有头也没有尾的来自阿武的终身回忆。

• 璟梦 8小时前 :

  看到阿武拿着第一笔奖金回来给师傅的时候泪目了，师徒情感人，电影最后也很喜欢，北野武到剧团走着回顾自己在剧团的日子，那个时代一定深深地刻在了他的心里，会永远怀念的。柳乐优弥不愧是影帝，演得太好了。中岛步最近出镜率很高啊，好帅。

• 苗奇胜 6小时前 :

  大泉洋和影帝的对手戏好看，伴着北野武的那首歌看最后一段泪流满面。

• 机兰梦 7小时前 :

  生活才是最高的舞台，成为艺术家而不是表演艺术家。

• 琴力夫 0小时前 :

  大师的话说的很对啊，不要扮丑被人笑，要靠技艺逗人笑。

• 枚白风 5小时前 :

  柳乐是要顶替北野武了吗

• 花天翰 6小时前 :

  北野武把成就都归功于师父，更像是愧疚，他学习到的精神训诫在师父从生活日常中传授的点滴，不仅在于尊严也在如何独立成熟的面对艺术与人情。逗笑人与被人笑在于自己。幽默需要智慧眼见，聪明与尖锐并存，段子引人深思，话语精辟。师父成与败都是尊严，师母与浅草女性悲情讽刺但让人敬重，可见时代的蜷缩媒介变化对人的影响。看到属于一个人教育的传承，是最基本的影响人一生的最核心的东西，虽然实现自我除了师承之外还有关于选择各种因素，传记描述是充满感激和情义，片子没有用另一语境中的艺术新意来描绘艺术人生，而是把北野武作为他自己合理的一面放大，呈现规矩工整的带着励志和成长史意味的平铺直叙，讲述伴随自己的努力和从师长身上学到的本领，成为可以称作有大师风范的艺术者的成就的片段。这当然不会是北野武的一生，但却是浅草小子的一生。

• 许千柳 5小时前 :

  最后“老年北野武”漫步浅草剧场内的片段真是泪目了，回首过往，所有的聒噪都有无限回音，穿越时空，拨人心弦。

• 暨海颖 1小时前 :

  真正的浅草小子不是北野武，而是一直在浅草的北野武师父。柳乐弥优演北野武很使劲，斜着眼抽抽还是很像的。不管是相声还是漫才，有的人技术很好但没有创作的能力，有的人技术普通但创作灵感爆棚。北野武独树一帜的创作方向确实首开先河，但没有他师父教授的基础可能还需要折腾几年。况且，他师父对他真的很不错。可惜阿武有能力反哺的时候 师父却遭遇意外。有点侯耀文和郭德纲的感觉。铃木保奈美依然动人。

• 楚思聪 2小时前 :

  8.0/10 多有美化，但不失为一个认真拍的故事。

• 骞骞 8小时前 :

  深见千三郎对于剧场喜剧艺术的见解，跟马三立很像：“不是被人笑，而是逗人笑。”“相声不是出怪声，不是超刺激。”郭德纲跟北野武也挺像的：说别人不敢说或不屑于说的段子，被曲协/漫才协会封杀，有钱之后大买名牌，极具攻击性的幽默与人格。其实老派的做艺人，多少都有些相似。艺人这路不好走，不种地，不上班，不做买卖，更不当官，却能让你心甘情愿地把口袋里的钱掏给他，这就是“艺”。因为我自己有“艺”，所以我不用谄媚观众，甚或而言，你能观赏到我的艺术，那是你的荣幸。这样，艺人无形中就引领了娱乐的风潮，掌握了关于“喜剧”的话语权，形成了团体，造就了行业。但无论到什么时候，艺人不能忘了艺，要不然，就只是个骗吃骗喝的凡人了。终于明白为什么《座头市》最后要跳踢踏舞了，原来是ビートたけし在致敬自己的师匠。

• 昝素怀 6小时前 :

  有点《天堂电影院》的感觉，关于一些东西的消亡，关于热爱，关于更替，关于传承。2021年12月30日，看哭了呀。北野武唱慢歌也很动人呢。

• 邬静珊 3小时前 :

  北野武自己自传改编的漫才青年时代的故事，故事容量稍小，不过也有亮点，像北野武给师傅扫墓那一段。当然还有门胁麦的感情线。好的女演员不是靠写真的漂亮，而是靠演出来的性感。

• 检迎天 5小时前 :

  禮拜日晚上最適合看這種 N 零年代的勵志片

• 环思雨 2小时前 :

  铃木保奈美！也太美了！！！

• 轩振 8小时前 :

  岛国传统艺人的生存状态，类似相声行业。北野武的传记。

• 灵寒 5小时前 :

  把北野武早年经历拍的这么无趣也真可以，剧团一人不好意思，还是想说很浪费演员………

• 美美 1小时前 :

  想起郭德纲说他刚起步说相声的时候，台下几乎没有人，有的观众要去厕所，就要等观众回来，好心酸。