功名十字路口是司马辽太郎创作的历史小说，1963年10月到1965年1月之间在地方报纸连载。故事内容是描写战国时代和现代社会一样激烈斗争的故事。每天，人们都在为生存疲于奔命，最重要的事是什么呢？真正能够震撼人们心灵的是什么呢？可以知道状况，可以控制人心，而且一直坚持自己的正义感，支持这些的就是夫妻间的爱。 这部大河电视剧描写了山内一丰与他的正室千代的一生，而故事的主题则是“贤妻良母”。本作品在1966年、1997年拍摄电视剧版本。战国时代和现代是很相似的。千代深爱着丈夫，一丰是一个正直而真心的男人，这是一个用古代的背景来讲述现代社会的故事。
故事简单，服美乐还行，看看暴力，还有一两个香艳镜头
故事整体都太像玄学唠叨了，Alexander好帅 Lol
野蛮血腥 但总觉得差口气 类型片文艺片有点两边不靠 不尴不尬
仪式化电影。遍布的仪式化场景、构图、音乐、叙事、人物，仪式通往远古的巫术，以巫术（神话）为基础生产伦理文化，延续并巩固人类文明。因此，叙事必然是古典化的，如同祭祀，必须按照某种礼制，由此形成一个神话的述说。
we do not sow. 很北欧的风格化大片0&0。
很想对哈姆雷特的每一个版本（含变型）说：拍的还行，以后别再拍了。
半小时弃，牛鬼蛇神的无脑杀戮，蛮荒时代的阴森恐怖，兽性的肆虐，人性的泯灭
3.5，横向比较，观感比《绿衣骑士》好。反哈姆雷特的王子复仇记，影像的不可靠建立了神话的现实感。
北欧版的王子复仇记，几乎和哈姆雷特一样吧？人类的历史上大概经常上演这样的剧幕吧……加入了北欧神话的元素，展现了北欧本土宗教的一面，但…总感觉这样的故事太单一了，一眼就知道了谜底。
所以Skarsgard全家除了老爸以外都变成定型演员了
竟然不是A24出品但真的是A24的风格，想起绿衣骑士+灯塔+仲夏夜惊魂，结尾game of hel的肉搏很酷。整体来说对我还是晦涩了一些外加口音真的很重了。ps：安雅太美了
间歇性莎士比亚式的台词配上北欧的壮美景色、古老神话色彩、以及电影营造的恢宏气氛颇有一种史诗电影的气质 总之 在这个时代 这样的电影真是太难得了
最细腻的对东方武侠/功夫的致敬
《维京传奇》艺术电影版；篇幅略长，特别是讲述一个相对简单熟悉的“哈姆雷特”故事，服化道和对北欧神话传奇的还原很真实。3星半吧。
真的很好看啊！本质还是一个讲如何将父母期待和自我认同的矛盾化解的命题，以及如何把父母一代的挣扎转换成积极的力量。梁朝伟在一堆有daddy issue的漫威英雄里塑造了最复杂和悲情的反面父亲角色，光在大银幕上看他内敛又有张力的表演就值回票价。其他演员也很入戏，眼神都闪着光，而不是木讷的讲台词。很不喜欢滥用闪回戏分的我还是被本片的闪回征服了，因为每场戏都有明确的指向性来帮助主角找到自我。属于一定要在大银幕看的系列
和前两次剑走偏锋的选择相比，这次艾格斯选择对广为人知的阿姆雷斯的故事进行重新演绎，无论是翻新难度还是制片规模对于导演而言都是不小的挑战。全片以自然光源为基底，辅之以室内的人造光源，把北欧风光的冷冽与复仇火焰的炽烈展现得淋漓尽致，服化道方面也是极力贴近真实的民风民俗，基本上做到了全方位的无可挑剔。电影的主线故事虽然简单但是绝不乏味，复仇的信念伴随着主角的遭遇发生着形变和动摇，我们透过风格化的影像看到的是清晰且饱满的人物历程和短兵相接的动作设计，几乎没有花里胡哨的电脑特效，只有实景实拍的真材实料。美中不足的是情绪张力更多地被波澜不惊的叙事所消解，复仇的热血值得用更加外放的形式来呈现，另外用英语诠释北欧故事也不乏过时之嫌，几处维京圣歌的处理勉强扳回一城，对于情绪的渲染大有裨益。
看完后，观感尚可。对于这个题材本身就抱有极大兴趣。故事比较老套，关于复仇的故事。但是中世纪时那种原始的、野性的、暴力又血腥的氛围在这部影片中烘托得淋漓尽致。掺和了大量宗教和邪典传说，让主角王子的一切行为举止都变得不可思议。最后的火山口决斗颇有古罗马角斗士的战斗风采，欣赏肌肉碰撞之美。整个故事再精简一下会更好。
仿佛一场大型魔幻舞台剧。台词不多 但每句台词都让“华丽”到让人想笑。场景的衔接莫名其妙。叔叔每次都出去守卫了个寂寞 让男主进到家里 这剧情真是搞笑。拍这种电影简直是资源浪费 不知道小演员有没有心理阴影。同样是决斗 这决斗可比最后的决斗差十万八千了，观影中只想着 怎么还不结束 硬撑着看完了
音乐画面绝美！绝美！ 神棍剧情太对我口味了，啊方方面面都好棒！
短评的好评像极了淘宝刷单的评价和微博流量明星的控评现场
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