3.5,整体不如上一作《阳光普照》。台湾病人。从疫情、隔离生发出的个人精神史,用瀑布比喻情感的跌宕起伏,即使咆哮奔腾,最后终归于桃花潭水的平静,与自己和解。贾静雯和王净都发挥出色演技,母女关系的反转拿捏到位。片中充满大量符号,黑泽明的海报,蛇,翻页钟,还有一些很妙的人物设计,比如便利店的老伯,房产中介的经理。
从《阳光普照》里的儿子变成女儿。不管是老式还是现代的公寓,同一个屋檐下的亲人也不能互相理解。
刚开始的铺垫,母女实际情况的反转,借由着疫情大环境下的社会问题和家庭问题,带出来的思觉失调,贾静雯在正常人和发病惊悚期,吃药控制期的迟缓和胆小紧张,都演的及其自然。对手戏的女儿王净,也是一点不输。
除了瀑布的轰隆,全片安静到只有人物的对话,甚至对话只在两个人之间。这种安静与素净,被放在诺大的城市喧嚣中,诠释了什么叫做静水流深,也凸显出,简洁的力量是如此的强大。
呆湾奈飞,就基本没有悬疑或科幻,
算是合格的疫情时代命题作文,经济下行加上情感受创所导致的人生下坠点了“瀑布”的主题,前半段用了很多悬疑手法只为了展现贾静雯的精神状态,然而从病情曝光后就一路没什么风波,从保姆,病友,到商场经理,中介主管,甚至连前夫都没有什么丑恶嘴脸,影片过于刻意地塑造了一个“真空”环境来治愈贾静雯,让人怀疑是不是在她耳边响起的声音会是志玲姐姐的你要加油,当然如果想被鼓励看看这个还是不错的。
冰冰凉凉的,钟镜头下的台北好冷感好阴森,但是故事又是温柔的,很微妙。我觉得观感比《阳光普照》好。
不署中岛长雄的钟孟宏,摄影没有以前那么好看了。而即便设置了那么多的对位回应,故事本身还是缺乏戏剧性,可看性较弱。疫情所造成的焦虑和奔溃固然居有时代特性,但这个元素若是用不好,还是不要用了吧。
戴着口罩的观众看演员戴着口罩演戏,有点魔幻的感觉。应该是后疫情时代戴口罩最多的一部电影了,非常难受,憋得慌,加上前30分钟的悬疑剧情,让我觉得是一部恐怖片。给贾静雯加鸡腿
幕布 口罩 帘幕,瀑布的形声于社会 家庭 阶层 情感与感官间倾泻忧郁,冲垮良序,维持冰冷,阻隔温情。落脚到思觉失调,许玮甯讲的“要理解她”,从王净出门去赶走不存在的士兵,才有点懂。但钟孟宏从阳光普照开始的,着力点在时代背景与人情冷暖间游离而拿捏不准,便做不到大而化之的连贯流畅,可算为赋新词的“伪社会派”。当然,还是多晒太阳的好。刘冠廷捉蛇完全不意外,陈以文就非得加一句“考驾照不考倒车”,魏如萱的演法不太懂,抉择唱得好听。
温柔慈悲饱含怜悯,但意象太生硬了。贾静雯思觉失调那部分,看得我好难受,观感好阴间,像是阳光普照中许光汉的那一趴。最击中我的是病友说唱晚安歌是给想念她的人那一段,整个电影从开头的配乐起就非常温柔的,最后的意外也让女儿生还了,但还就是差点意思。
其实很多大人还不如小孩子,而在生命旅程中能相互依偎的人都很幸运。妈妈生病之后的小静特别可爱
比《阳光普照》弱一点点点,新冠时期的精神病+八点档单亲母女关系肥皂剧,钟孟宏一如既往写意就灵,写实就懵,实在挤不出金句后也只剩明星走秀撑场子。房屋中介那场戏格外牛逼,务必写进视听语言教科书
“不要再问我‘你还好吗’,我会想办法好起来的。”整部电影都在疗愈人的情感,像是给这个乱象的世界留下一丝劫后余生的希望,会过去的,都会过去的。
还好台湾电影是算作华语片的。贾静雯全片输出,火力全开,
《瀑布》努力面对这场突如其来的巨变,但也悄悄远离背景漩涡,侧重点依旧是母女关系。剧作没什么太吸引人的地方,部分台词尴尬到想快进,不过病态的刻画很亮眼。一方面是病理状态,幻觉、遗忘、肢体失调,个体残缺。另一方面是布景,大楼的口罩寓意也好,还是与《电车狂》疯狂臆想的联动,以及像张着血盆大口一样的房屋绘画,还有医院门口虚假的阳光森林,都能明显感知到难以走出病态的痛苦。疗愈需要泄洪,只不过现在依旧处于累积时刻,或者也不存在什么真正的疗愈。
蓝色光照在脸上有点惊悚,对贾静雯的印象还是她演的赵敏,没想到一晃这么多年过去了,演技似乎很了很多。(魏如萱还是好好做歌手吧)
只有导演对视听的掌握力在撑着,不至于失控。但也仅此而已了。看得出导演在用一些意象 物件与镜头努力与阳光普照串联起来(甚至还有陈以文“驾照有没有考倒车会不会”梗),但这一次真的有差。
女主之间的化学反应很好,不看不了解贾静雯这么能打。魏如萱……以后请坚守唱歌的本业。陈以文太牛了(大骂“会不会倒车”“考没考过驾照”的时候笑死我了)。有点老套的主线里绽放了很多文本美学,比如借精神病来反诘(中介、蛇、瀑布/洪水),比如瀑布象征的压倒性的压力、执念。正因为主线就是正常发挥,所以疫情并没有过多干预叙事,而是扮演着必要的最后一根稻草。比起《阳光普照》更喜欢这个。
像电视剧,直觉告诉我钟孟宏可能是个会关注比特币、NFT and 元宇宙的人。
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