当EVA的观众都开始党争了,说明剧情是真的不好看了。旧剧场版的影评还有很多是硬核分析,新剧场版下面全是情怀,孰优孰劣一目了然。像EVA这样的作品,最可怕的就是变得平庸。
喜欢文戏部分。曾经也被我封为神作的EVA,如今剧情竟也忘了七七八八。宏大的气场犹存,作为终结之作,毁灭后的恬静也算是最主旋律,最舒缓的结局。
我怀着恶意猜想,旧版EVA之所以让你封顶跟你缺钱是呈现正相关?因为没钱只能精简概括画面,不用做无用繁琐的画面和设计,反而多去做故事弥补画面的缺失造就了你?
但仔细捋一下其实,有没有一种可能,他两平时多沟通沟通,会不会也能进入婚姻的殿堂呢。
怎么形容,就仿佛庵野给了大家一拳,别他妈沉迷虚幻里了给我好好的承担责任看向现实啊,的感觉。
加上情感分也就及格吧。充满了伪装的晦涩和直白的俗套。尤其是绫波丽逢人就问:生活/爱/工作是什么?就好像导演在提醒观众,咱只是个动画片,你们别指望我把大道理藏起来讲哦。碇源堂就更不用说了,堪称日式主题升华的耻辱。
很好很好
从《破》开始的魔改到《Q》的完全新开,所谓“新剧场版”也好,“重构”、“rebuild”也罢,终究都是殊途同归,最终还是回到了TV版第26集的真嗣补完计划。只不过这次庵野秀明在足够资金与技术的加持下终于完成了他梦寐以求的蓝图。老剧场版虽经典,但这样的完结我更喜欢
整个3D绫波丽的脑袋,大红眼珠子瞪的跟tm俊雄似的,搁这致敬咒怨呢?
月下绫波丽不存在任何的意义,只是角色由内而外地自我升华,哪怕绫波并不存在于现实当中,她也能够凭借自己的角色张力实现某种意义上的自由,即使作者也无法遏制这个过程。
再次相信他人的瞬间,再次赋予言语意义的瞬间,再次让曾经体认过的互相流逝成互为他者的瞬间,再次舀动透明的美好世界回到各自组成混浊的瞬间——可能我会永远着迷这种瞬间的描绘。新剧场版许多的“再次”化作了四分之一个世纪的复奏,但开口就是“亲缘”的少年早已把那个时代装上了涉过三途川的电车,转身去拥抱这不真实的温柔,拥抱这不自由的现代。是啊,我知道的,最终一定会通往到这个必然。我着迷的便是“再次”的背后的“最后一次的再确认”(One Last Kiss),正如绫波丽迅速经历的再次出生、成长、死亡,让所有的日常的言语都暗含着决断:早安,动画。晚安,电影。谢谢你,少年时代。再见,所有的Evangelion。
庵野这人拍了这么长一部片子喊“宅宅,不要再宅了,面对现实世界吧!”……然后他转头去拍奥特曼了………………也不是很有说服力嘛!!
相爱的太刻意 好像没怎么看进去 哈哈哈哈 相像到这种程度就应该当homie啊 在一起干吗!
被现实打败的爱情,不是也有好多夫妇就那样过日子吗,哎,是啊。
整个电影完整通透得像个雕塑,从头到脚,从开始到结束,似乎都是爱情应有的样子。缠在一起的耳机线,雷同的书架,吹风机低档的轰声,就在这些瞬间,有什么东西开始了。企图用结婚来挽救危机的感情,用另一种形式的关系维持两个人的联结或许是一个不错的选择,但坂元裕二残忍地让他们在未来遇到了过去的自己。这次没有行人自助红绿灯相佐。遇见就是天大的运气,分开即便是必然,可有了这四年,又有谁能不感恩呢。
看不懂但大受震撼。好像从一个很长的梦里醒来,又好像没醒。
庵痞子用十四年时间告诉我们:谁胸大!就选谁!这才叫现实!
痞子创作EVA的初衷是什么?作为观众的我越看越糊涂。从最初的人型机械作战+驾驶员心境变化,如今已经变团队合作+大型战舰+密恐攻击+魔幻宗教,看出日本人对二战自豪的“大和战舰”情结的执念追求,毛骨悚然。关于结局,依旧围绕真嗣的主观世界展开,神化与人性的交融,命运掌握在一个少年手上,也是TV版的套路,得过且过吧。(PS:豆瓣9.3分过高,评分破9.0,我再调回4星)
明日香整成了蛇精脸 爱好是不穿胸罩
动画还可以这么难看啊。你喜欢以前哪个桥段,加量喂给你。绫波丽问“这个时候我该说什么”,经典吧,好嘞,问十次。温泉企鹅可爱吧,没问题,来二十只。请你做一张梗图,中间那个二号机上写“我的胃口”,围一圈量产EVA上面写“新剧场版:终”。当初变形金刚真人版出来的时候大家就狂欢,一连三四部审美疲劳了,才终于开始有人说事实:它变形过程完全没逻辑。其实卖拷贝的变腥金刚就是冲着美国大俗观众这个市场去的,原作对它来说只是个骗钱的噱头。本片也一样。那么多叫好声,都是舆论氛围的裹挟,从众什么的;硬要说好的就是没品味。
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