剧集的故事主要发生在某个不定的历史年代，地点是虚构的邻近京城的下河县里的“清明酒家”。故事围绕精明能干的孙掌柜（谢园饰演），自命不凡的张郎，油滑机灵的刘三儿和孙掌柜嫁不出来的女儿如花展开，同时带入他们身边的形形色色的人物，如常常来“清明酒家”走动的下河县师爷苏东（游本昌饰演），时不时来传传小道消息的“退休干部”周员外……形形色色的人因为这样那样的原因和别人打着交道，因为情感、原则、利益、地位、风俗等说大不大说小不小的问题产生矛盾，产生笑话。日复一日，家长里短，意料之外，情理之中，折射出的却是人情冷暖，是是非非。
在金馬泰坦廳看完直覺好普通，在新電影的尾聲，一個好老套的混混題材，卻真有它清奇之處，一切混亂而清淡，始終搞不清楚人物關係，最後阿國怎麼會跟他大姐上床。本土片少見歐俄式錯雜繁複的敘事結構；多種口音語言交會，從尷尬感轉為日常，而何為電影何為日常，那些自然與尷尬徘徊的瞬間，阿標抱小孩唱歌，阿國、阿兜玩著槍；錯綜令它原本的平庸昇華，熟悉的侯楊鏡位，我已經開始忘記這部片的種種細節，何處深刻也想不起來了，依稀記得大家髒話真的罵得滿好，顏正國還是一樣有意思，而好多好多即將在下個世代被遺忘的面孔，已然成了這部片本質以外真正的樂趣與情懷；羅大佑與林強爽唱，片尾吳俊霖的字樣。只是小剛隔年就不在了，這部片一切的解釋，都在電影裡放棄，而留給時代了...絕美之城，台灣低配版，安啦！安非他命的安。
尽管我也有孩子，但还是觉得各方面都有一丢丢的令人费解……音乐不错但电影看着真的好累😔
（以及，希望生孩子的人可以好好考虑，不要总是因为一时冲动，反正我是真的恐婚恐育恐孩重度患者…
不停跳跃般的闪回和涌出屏幕的特写镜头的视听语言制造的眩晕感让观众反而更加感同身受。故事的呈现方式诗意又美味，女导演的个人风格太强了。一部女性主义电影。学术和家庭生活对年轻的Leda并不是一种平衡，而是从责任的重负/桎梏中真正地解脱出来回归自我。而comeback to me的代价又是痛苦的，短暂美妙的自由之后随之而来的因为遗弃而带来的内疚自责和厌恶感，通过两个家庭、娃娃和女儿的对照映射描绘得极拔群。和母亲的关系，"in creating me she'd seperate herself like pushing a plate away if the food's repulsive” 及两个女儿性格的描写让我感慨对女性挣扎和野心欲望的细致入微的观察和描绘都非常费兰特。OST也极佳。
放硬盘里一年了才看，黑帮片+分，悲剧+分，颜正国+分。
演员出身的导演真的会拍人物会教演员。结局有点多余了，离家出走没必要回归，还是The ours决绝，这个妈就有点戏太多。
与台湾新浪潮美学一脉相承的黑帮片，一众实力派演员为两个青涩的小主演铺出了高可信度的叙事环境。电影的技巧很丰富，纵深调度，镜面，自然遮挡，声音引导，绵长的凝视镜头，POV，每场戏都做了充分独特的构思，也因此少了像侯孝贤一以贯之的自然流畅感，多了几分匠气。人物的情绪流露自然到让人惊讶，青春冲动，乡土情结，代际关系，以及充满叛逆的文化符号，没有特别集中的冲突和充满野心的宏大叙事，而是用轻弹的笔触勾勒出成人的污秽世界，裹挟其中、沉溺其中的少年终将被暴力吞噬。
明明早已標過，為什麼沒了？記得當時很震驚，沒想到安是安非他命。比起艋舺之流，這才是真正的壞胚子電影。片子拍完沒多久阿兜仔譚志剛就車禍去世，阿國毒品槍炮竊盜各種前科，最後因綁架罪入獄11年，兩個無知少年的現實人生竟也走上不歸路。少年們，何時才能安。
看了徐小明92年的《少年吔，安啦》，画质感人到我一度放弃画面，专心看台词跟剧情。90年代台湾和香港的黑帮电影完全发展向两个方向，一个很写实，一个很浮夸。写实的生猛有力，浮夸的肆意妄为。《少年安啦》中高捷真是帅出一脸血，想想高仓健正年轻时候的版型，诸如高仓健。
这部片子就能给我这样的感觉：也没什么太大动静，但是感觉很屌的样子。原住民文化渗透的通篇演绎避免了矫情和造作。接近写实的拍摄显得粗糙，但带来的真实感的确是台湾新生代所谓犯罪电影无法比拟的。谭志刚，就是牯岭街里的小马，遗憾你真是走的太早。PS：如果我有一天误入歧途，请赐我跟班高捷大哥
看4K數位修復版才真正感受本片的節奏感，後來的臺灣電影（這三十年來）再也沒拍出這種「滿滿的8+9世界」了，讓人震撼。雖然很不一樣，但卻同樣讓人聯想著臺灣新電影的「《童年往事》＋《戀戀風塵》＋《恐怖分子》」，或者也讓人聯想著差不多同時的《牯嶺街少年殺人事件》或《青少年哪吒》。
玛吉吉伦哈尔导演处女作，奥斯卡去年大热片困在时间里的父亲女主奥利维亚科尔曼，达妹助阵，众星云集，倾情演绎，家庭大型伦理剧
其實片子普通，但所有的影像、元素都因為時間的遷移而升級了。
削不断的果皮，烂不了的情。Maggie 从《堕落街传奇》里的戏中戏过渡到这部真正的处女作还挺得心应手，用娃娃肚子里的惊悚悬疑积液重新激活了 “遇到曾经自己平行情感” 的这种异样的陈旧题材，玩儿的好。
根据费兰特《the lost daughter》改编，相比从女儿的视角回望母亲及母女关系，从母亲的视角去衡量自身与“母亲”这一社会身份（母性、母职、母女关系等种种理想）之间的差距无疑是更艰难的。在鲜亮与腐烂，自欺与自我坦诚，自我焚毁重获新生的边界上，在费兰特小说《The Lost Daughter》的世界中，电影《暗处的女儿》惊险地启航了。也正是在小说和电影的边界处，《暗处的女儿》向我们抛出了这样一个问题：什么样的电影才称得上是一部好的小说改编电影呢？更进一步：改编究竟是要改编什么？对此，费兰特的回答既浅白又深邃：“需要的不是忠实，而是创造，而且往往是背叛。我们的目标是抓住这本书的核心，如果做到了这一点，那么最不忠实的电影可能会神秘地接近原著。”
妈妈年轻时在家里接待hiker的时候，和女儿一起读叶芝，女hiker看着她哭了出来。以及最后结局女主一边削着橙子一边听着女儿的电话。真的是两大大大哭点。女主演的太好了，完全能感受到女性的压抑，在自我和社会家庭责任，感情，欲望，自由中间的各种纠结。然后告诉你没有一个完美的结局，现实就是你努力挣扎，但是有可能余生都在想象或者愧疚。原著女作家，女编剧，女导演，女主角，全体女性班底对这种主题的解读非常有共鸣，时常眼睛里噙着泪，母亲的现状就是这样的。
影片很长，原声配乐要比电影本身更有价值，叙事很杂很乱，人物之间的区隔也不够明显，只是将现实中的社会矛盾搬入了大银幕之中，并未做很多电影化的取舍。
2020-4-21
这个剧情很细腻啊，难得！不管拍成什么样，演技够了和基础线够了，还是值得看的。身边最近几年辛苦变老的年轻妈妈越来越多。各种母职形象。视角五分，处女作也可以给四星。导演为杰克的姐姐，，嫉妒啊。。
单说电影，比那不勒斯四部曲少了细腻与惆怅，比正常人少了缠绵与叛道
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