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韩寒人到中年为何突然爱上拍电影,是无处安放的自恋和自我表达欲??整部电影充斥小聪明操纵的尴尬笑点,它到底想说什么?
山雀很好听,但是电影配不上。韩少这次是连佳句都没了,佳章本就没指望。
尹正怎么总是这么惨
1还是万年不变的庸俗幽默感,2韩寒总在歌颂底层廉价友情的同时又嘲弄它的空洞,如同他在笔下幻想爱情的同时却从不相信女性,3刘浩存真的太适合(一定会沉沦的)小县城绿茶角色。
因为wzyz,所以遇到了很多困难,撞船撞车死了,电影里要叫它作向往自由求而不得。刘浩存有很多台词我很喜欢,在我理解是角色本身的不安感一直延伸出来的。在海边说,她还有个梦,但是不能陷在此时此刻,因为不想占据太多大脑的空间。在开不了的门前,她仔细描述了想象中的家,但相信不会有一个地方会如她的想象。在吵杂的马路边,她说之前那些话,只是想显得没那么简单,想让自己生活留有悬念。在我理解四海就是描述这种不安中追寻的心理状态,因为不安,不愿停留,又因为幻想,一直追寻。 (抱歉真的太drama了,才出省城打几个月工,搞这些大龙凤... )
第四部。前半部分尬了些,后半部分还是很韩寒。
一部不下十处猜中接下去的桥段全场却没有一个人怀疑我是二刷的电影
唯一的目的就是讲他是修塔哥的段子,除此之外没有任何作用。
前半部看得下去,那种小县城小心思之美,后半部大城市大悲剧有点出戏,或者是不忍。人生到处知何似,应似飞鸿踏雪泥。苏轼是大家,说得轻巧。人生于世其实无力,做奋力状,也不过是大海里扑水罢了。
片尾雷光夏的声音响起,把本不圆满的结局画上舒适的句号。从纪念徐浪的《乘风破浪》到现在这部缅怀柯受良的《四海》,无处不在地描绘着韩寒对人生的看法和情怀:浮夸又真挚的友谊、清澈复杂的爱情、笨拙笃定的信念、世故轻藐的人性…每部电影几乎都源于渔村,像金山对于韩寒的意义。与其说是电影,不如说是导演自传式的情怀。看后专门查了下柯受良相关,因酒后引发哮喘离世,和片中欢歌可以说基本一致。整部片子有种八十年代的复古感,也是导演的刻意而为。
年轻好像就没有什么困难是克服不了的,虽然明天和意外不知哪个先来临。
前面还算欢乐,但悲剧来得猝不及防。打着喜剧的幌子却拍得这么压抑,难怪被人唾弃。其实影片并没那么差劲,韩寒想用这样一种悲喜交替的方式表达些什么,比如浪漫敌不过现实?只是这么痛这么凌厉的方式,实在不适合贺岁档这样一个合家欢的档期,换个档期,或许会不那么让人难以接受?
也许某天,它的评分会慢慢上来
希望以后能够有机会在影院重温。以后作者化的电影不再参考评分了,太坑了。
虽然有很多浮夸的地方,但凭心而论,剧情达到了及格线,至少我个人很喜欢。阿耀和欢颂从小岛出来的那一刻,便注定了四海为家。一直到结局,他俩始终都是各自的孤岛,始终无法名扬四海,始终没有成功打开那间原本符合欢颂预期的旅馆房间。
分数也太低了吧!虽然问题很多,但还是戳到了我的点。
为什么黑韩寒的人那么多,是竞争对手吗?这片子比上一个赛车的那个片子成熟很多,比拍穿越的那个片子回归很多,这才是韩寒电影文学作品的美学形态,这片子对很多没文化的人来说,应该不好理解,只有读过八零后九零后纯文学的人才能理解这其中的美感和诗意,这片子有不见不散的幽默节奏,还有典型年轻文学的诗意和飘然,这么好的片子为什么这么多人黑他。
这一对兄妹就这么悄无声息的走了,耀不能要啊。比较喜欢里面的风景。整个故事就很淡,像眼前的一团烟,然后你看着它汇聚消散。即使最后的珠江一跃也只是风改变了一下方向。用修塔哥一句话,这个社会,别人说一说,你就听一听就好了。四海之大,四海之小,不过大家孤胆的来孤单的走。
五星都给片中的广州。以及与广州有关的爱情。
十星,这是韩寒小说味道还原度最正的一部电影,说实话喜欢韩寒文字风格的人应该都和我一样的感受。之前那几部商业色彩太浓了,这部很好很喜欢,孤独忧伤偶尔的段子,不经意的自嘲包括逻辑上的不自洽却在情绪上保持一致。
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