生活、爱情,不过如此。见证了彼此稚嫩 ,成长的过程,即便分手,不算是意难平,但心中永远有对方的位置。#私心4.5
有没有共同的兴趣爱好不是能,或者不能走到一起的原因。一个人可以读完整个图书馆的书仍然冷血,或者闻遍天下的花朵的依然狡诈。爱情是剥离掉这些表象之后的化学关系,即你关心什么,并愿付出何等的牺牲。
如果在年轻时看,可能会觉得格外痛吧(用这么文青的词对不起)。大了会有一种旁观者的姿态,早就明白恋爱发展为真正的爱情不是靠表象之合的。但是看的好好怀念日影啊,小时候看了好多好多的日本电影,如今对那种细腻感、平淡生活感的喜爱依然没有变。
两个人,都有不同程度的贪心,男孩越来越爱走捷径,女孩不能承受丝毫的妥协,所以能有这么一段圆满的恋爱已经是感情生涯高光了。(女孩还有了个亚洲第一帅老板,要什么自行车啊)
做文青就是理想,变社畜就叫现实?大家都是二极管吗?
前面的甜蜜有多超现实,后面的残酷就有多现实。
不过至少,还有最美好的时光可以去怀念。
都開玩笑說是豆瓣戀愛特輯,開場第一分鐘就在大喊「坂元你又開始了」! 不過 無法打動我了,這樣的故事或這樣的愛情,甜水又失焦。就算我也會因為這類巧合開心一會,就算也是一定不會丟掉這些所謂的學生氣的喜好和習慣,但本質上覺得這些越來越沒那麼重要,人與人的錯位也是很容易的,能長久好好下去的是另一些原因,相似的開始也可能完全不同的結局。 不過 錯過牯嶺街不可原諒! 但還是應該去期待那樣的碰撞和巧合,只是切記不可太過沈溺而忽視其他。
感觉自己已经完全过了这种文青状态 回头看愈发觉得愚蠢。有人说文青这种自我意识层面的表演本质是空虚的,不如说其本质更是无知与自欺的(既是对现实的抽离又是对自己的背叛)当人对世界进行切割继而产生优越于他人之心态的圈层系统 意识便会进入无休止的自我确认与复制的循环。这种表演导致疲惫到来是其内在机制决定,把情感的败坏怪到职场社会的异化无非就是自欺欺人——我没错是社会的错!赚钱当然是文艺最大的敌人 这是亘古真理 有古今中外无数靠金主过活的文艺创作者为证,但也正如此才揭示出文艺内在的空洞与文青文艺内在的阶级性(及其匮乏的自我觉知)试问自觉为生活所迫的文青们,是否尝试过抛弃优越的圈层及其循环引述,而去发现属于自己的文艺呢?或许爱情的未来从不在现成的符号系统 而是两个人一起创造的新的世界=真正的文艺
没有谈过这样的恋爱,也太久没谈恋爱,感受不到痛彻心扉,但仍会感到遗憾带来的揪心。自己一个人度过了人生的低谷与高峰,所以唯一能和剧情产生共鸣的就是“孤独感”。“两个人的寂寞比一个人的寂寞更可怕”,而我尚且无法战胜一个人的寂寞。所以爱情和婚姻到底是什么,我如饥似渴地祈求它,又无比地忌惮它
俩人分手时展现另一对情侣的时候没有一丝bgm的烘托,但电影院已经哭成一片……
一个理想得毫无工作压力
好一般啊,剧情一般,演技一般,音乐也一般,没有任何出彩的地方……不理解为什么这么高分……
今天看《花束般的恋爱》,结论:没钱不要谈恋爱。
刚开始总有浇不息的热情,但恋爱和花束都有一样的难题,如何保鲜?我觉得参与感很重要,一起去完成、分享、观看、阅读、解锁未完成…
恋爱有保质期,但一起度过的时光不可替代,两个人的寂寞比一个人的寂寞更难以忍受,两个人的快乐也更难以忘怀。。与其说因为了解而分手,不如说本来就是不同性格和世界观的人,爱好和兴趣只是一时吸引,只有面临考验的时候才知道能否共度一生。
这不就是2019到2021年之间的我么,连分手后还一起住了几个月都一模一样……
太喜欢影片的生活细节和心理独白,独白不会影响片子的高级感,反而拉近了和观众的距离。
文艺-小资-社畜特供片。已经被奉为大神的坂元裕二,这次奉献的剧本不过是二元对立+填充新鲜细节的产物,说僵化套路刻板并不为过。但针对特定观众群,这种剧作模式+选对演员已经足够让人买单。2.5
话唠式电影,大概在40分钟后开始变得好看些,文青爱情被现实社会拖垮的故事。老实说,两个人步调不同,又没人愿意等,分手也是好事,而且能这样分手已经实属体面和幸福了。爱情部分我是没太get到,个人以为灵魂相契的爱情不见得是建立在一堆共同兴趣爱好和审美趣味上。工作和生活的部分倒是有戳到我。迈入社会的赛道之后理想主义者还想要一直保持自己的初心和信念是很困难也很痛苦的,也是要付出很大代价的……什么才是更好的生活?所谓的“更好的生活”,对你这个个体而言真的更好吗?
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