如何打破母语羞涩，将极简美学，融入生活流，难道是因为，语言文化导致的观感体验的气？韩国做的挺好，欧美更是。中国式电影该如何摆脱。
太精彩了！特别适合在电影院看，看两人互掐很有气氛。table read的细节非常真实了——什么一句晚安念十几次，什么6.5分醉，把导演的随心所欲刻画得入木三分。Julia就是西班牙版姚安娜。一人分饰兄弟是在说Fargo 3和伊万男神吗？像《狗镇》一样的影视舞台化呈现也很精彩。导演可能有建筑fetish，看完好想去这个foundation美丽的空间里工作。
一部槽点十足的迷影电影。很喜欢剧场排练这个设置，节约了空间，又赋予电影一种被艺术景观环绕的现代气质。大电影解构小电影，小电影嘲讽大电影，欧洲当代艺术电影常见的自嘲式叙述，艺术家视角，将电影本身的制作过程植入进去，妥实呈现一种艺术电影中流行的“元电影”风格。喜欢看艺术家故事和黑色幽默的观众不容错过，对于一般观众，可能有些平淡，单调和不知所云哈哈哈。
整体碰撞在一起，导致：文艺之中参杂着黑色幽默，甚至带点神经质，气质直接拉满。
把戏剧拍成电影，就应该是这个样子。
#金鸡 父亲粗暴偏执的恨需要这么多这么厚的爱意才可以被逐渐的融化。但是自杀的女司机和被迫放弃父亲留下的社区店的店主他们的人生呢？演技真的好，也是真的压抑。好久没看这样不用配乐推进的情绪堆叠了。
潘潘也太迷人了我昏倒了😭（排练用的那个建筑好像巴塞罗那德国馆啊
电影里的记者反应了当下社会的营销号和不良媒体和记者，有时候真的会害死人，女司机真的太冤了，如果我是女司机的母亲，我不会心平气和的说出那段话，即使我很理智，也很清醒，超市老板真的有苦说不出，只能默默承受一切，反观女孩父亲，不去了解事情的真相，盲目的做选择，导致女司机的死亡，导致一个家庭的破碎，原罪到底在谁的身上！是死去的女孩？还是不理智的父亲？还是去追女孩导致女孩被撞的店长？还是被鬼探头害得被女孩父亲害死的女司机？还是疾驰而过的货车司机？
旬报No.7。最大感触是，古田新太长得和秋元康真像。剧作基本上是野岛伸司《人间失格》后期复仇的低配版，任何时候，受害者最需要的都是诚挚的道歉，而一开始没有愧疚感的人遇上一根筋的受害者家属就构成了影片最大的冲突。只是由没有监控而造成事件空白实在是牵强甚至是儿戏，而恰恰全篇人物所着重的争议点就在这个有没有偷东西的空白上，于是更显拙劣。另外人物塑造太过扁平单薄，各种细节严重失真，剧情推动非常刻意，在店主企图自杀后全片更是一路崩坏。真的拍得挺烂，不是很懂这片是怎么评得上旬报十佳的。
到头来，女儿还是偷了东西，父亲终于也承担了其中的一份罪恶感，这个事件里的每个人都带着罪恶感，所以不可能相互原谅，只能任由时间淡化。对捕风捉影的无良媒体的讽刺的几场戏特别好。
少女的死亡是意外，但伤害却是由各方面共同造成的，其中最过分的就是扭曲真实煽风点火的媒体。就像如今。
其实一直对这帮子学院派没什么太高期待，甚至刚开始看的时候觉得这布景这选角这味也太阿莫多瓦了，乃们西班牙是不是没别人了，但后边慢慢开始渐入佳境，台词很有趣，结尾也很喜欢，真的不错，年度十佳预定了
让人看出了阿莫多瓦在西班牙电影界的影响力有多大。
本质上是对于电影主创人员的讽刺，乐于玩弄装置艺术的女导演，虚伪的作者演员，自大的流量明星。作者演员的虚伪或许更加深入骨髓，傲慢是光环加身之人最常拥有的特性。然而电影文本本身很乏味，就算是加上现实和文本的互文设定也依然缺乏创意，这部电影进入主竞赛单元，或许才是最大的讽刺
3.8 为了达成冲突及事件后的反应，剧作太刻意了，以及大货车司机之后全程不在场？
一部充满自嘲与嘲讽，同时又在教观众看电影的本子，虽然是传统的戏中戏结构，但仍然拍出了悬疑感。
媒体的不负责任，导致对当事人产生了巨大的舆论压力，所以车祸不是结束，仅仅是开始。
在整体故事系统的编排上，以排练作戏剧与影像的分割线，而影像本身对于现实的“复原”，意味着表象下的解构，这种所谓还原主义式的戏剧排演，洽洽讽刺着公众对于原型与意识形态的“渴望”。这是整个系统层次可以在商业前提下相对丰富的基础，也是他与片名些许跑题的原因。
即使是探讨舆论暴力、道德困境这样的话题，内在的情感依旧能保持温和克制，我觉得这是日本文化的力量。这个故事也让我们看到法律或者道德的局限性。以及，艺术对拯救人心的作用。
还是很不错的。尽管看预告片大概能够猜到电影的情节。非常日式的电影，可以看到他们心灵的方方面面。故事果然是浓重的忧郁色彩里最后透露出那么一丝光亮的氛围。有一点心疼桃李桑，感觉好多戏里他都是在演这种苦情的角色，就算演坏人也有种苦情感（个人感觉）。人还是要懂得和解，尤其是与自己。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
