结尾的魔幻时刻让人动容，在她温柔眼眸里留下的怀念，誓死维护的对电影的热爱
影人的自High(?)與對底片時代的情懷… '電影'很偉大…但也沒那麼'偉大'… (2021TGHFF)
每一个镜头之间，都有神灵寄宿其间，这就是电影之神。
あの人を愛したから、その神様に出会えました。
形式有些散但情感表达到了，唯一不太能理解的还是男主为什么失败了一次就回去了，转折没铺垫到位
拧巴的剧情背后，见出山田洋次叙述松竹历史的为难。男主年轻时代拍处女作，跟摄影师意见不合摔一跟头，莫名其妙就放弃了电影生涯。这根本说不通的人生转折和其后一个镜头也不敢提的中年，只能理解为松竹讳言新浪潮出走的大岛渚筱田正浩等人。百年历史遮掩住一半，这致敬的品质也就打了五折。真正的革新既然按下不表，偷师基顿的剧本虽迷影意味十足，却充其量只算个点子，自然没底气去驳摄影师。男主由此就从一个原初设定中对抗片厂制度，引领电影革新的失意英雄，降格到幼稚软弱没担当、耽误女主一生的酒鬼赌棍。致敬小津东京物语的结尾片段固然感人，“看电影到死”的人生结局也很浪漫，却无法重造故事已然崩塌的基底，只能催观众忘掉恶心的老年男主，为电影本身掬一捧故事外的泪。一句喜欢的台词：只能选一种方式后悔，人生就是这么回事。
现场都是笑着的观众
一部拍给电影人的小品，啊，这老套又催泪的剧本
像是快要高潮时却没电了的振动棒，我好着急还有些生气。/洋次郎和电影产业都好惨唉
看到了九十岁导演对电影热情的投射，更多的是拍给自己怀念过去的，剧情挺一般
两代人的割裂感太强，看不到任何成长，使得老年戏异常难看，感受不到共鸣~6.0
从默片时代的基顿到无敌《开罗紫玫瑰》，再到“电影之神”的剧本，当银幕与现实生活形成互文，看电影看到死，打破边界是多少影迷的终极梦想。根本没有电影之神，有的只是每一个迷影的人。
迷影元素可爱，死在电影院估计是万千影迷的夙愿，但是我完全无法代入，这场梦完全不是提供给坐在观众席的女性的。那些可爱瞬间和自大直男剧情走向让我在观影中介于大笑和无语的混乱状态。但似乎对一老头也不能要求太多。
管特么什么故事，想拿奥斯卡，好，用黑白，讲移民，讲宗教，别讲过于大的历史事件，带点口音，找个好摄影，齐活。PS：女主要不要考虑把胸提一下。
除了疫情部分太生硬，其他还挺好的，是山田洋次没错了
故事没什么说服力，但结尾还是好感动，世界上唯电影与爱不可辜负。泽田研二居然老得完全认不出来了，田中裕子的老公啊！
熱淚盈眶。懷念在美國和日本時去的那些art house cinema。
一部层次很丰富的家庭剧，不愧是山田洋次，在写老年人物上尤其拿手。在五一北京全市电影院关闭的情境下看到这部对电影流露如此深情的影片，几度眼眶湿润，电影对那么多人是空气、阳光、养料般的存在，电影造成的遗憾可以是终生恳切的、毕生念想的。当然影片核心的主旨还是回归家庭的完整，此间穿插的年少时的暧昧格外令人心动。而《电影之神》在致敬《开罗紫玫瑰》的同时，也增添了许多笑料。北川景子太太太适合老电影了。
一半中古风格的怀旧，老电影环节好美。一半现代家庭情感，喜剧的风格也很怀旧。双重结构：回忆跟现实、同一个剧本的贯连现实与虚幻。打三星苛刻了，打四星觉得不甚出彩。回味过来是自己不能接受剧里的中古爱情价值观：女人是因为男人才幸福的。爆笑，现在还可以吗。
或许是因为把过多精力放在对更大命题的表达上，而忽略了对于具体人物的刻画。看完整体还可，但经不起回味
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