包含了是枝裕和经常探讨的主题:无血缘家庭与亲子关系。这次选择了和韩国合作,可惜了那些优秀的日本演员。主角都帮他选好了,雅美+Lily Franky+宽哥,女警由真木阳子。唯独缺了树木希林,即使她还健在,片中也没有她的角色了。
不忍心说不好,但全片又像为了这份“不忍心”而在努力一样,然而该怎么批评“不够残忍”呢?现实都已经这样了
人物弧线也好似玩笑。
表演上IU一角的心理转变拉动了情节蔓延;宋康昊的影帝表彰的主要是他对韩国影坛的贡献,而不仅基于本片。
五个寂寞的灵魂,就像五条直线在某一个点相交又相离。
3.5分。 是枝裕和的“非血亲家庭”系列,只不过这次是把视角放到了韩国社会。所以题材虽然类似,但本片比《小偷家族》的步调和节奏还是要差了一截,文化的差异的确不可小觑,滨口龙介可以完全忽视,但是枝裕和还是忽视不了。 不过,我并不认为这部电影到底多差劲,它在剧本层面和宋康昊的表演上,做的依旧不错,阶级固化下的家庭破碎,人们对于血亲家庭的绝望,这些显性的现象其实都藏在隐形的社会痼疾里。
慢吞吞的日式叙事+略夸张的韩式演技,整个儿故事像瓶常温的啤酒,喝着啤酒味但并不爽口,掮客不太准确,其实是人贩子啊。
五个寂寞的灵魂,就像五条直线在某一个点相交又相离。
虽然凯奇在电影里跟富家翁讨论时说决不能拍俗套的电影,可这部电影还是落入了俗套——一无是处、糟烂的人生,恰到好处出现的CIA(CIA在全世界做了那么多的坏事、恶事、反人类的罪行,偏偏在电影里总是扮演拯救世界、一脸正义的角色,这就是影视剧的魅力——颠倒黑白)、莫名其妙跳出来的反派,对付凑数的动作戏……凯奇的烂片之王的名号估计是要伴随他到坟墓了!
一如既往的“如父如子”、“小偷家族”……延续之前解构家庭、血缘和亲情的主题,似乎新意不足。也许是中国的人贩子太多、惨无人伦的故事太多,我看着那个光明的结尾有点不敢相信。
希望此片后,凯奇顺利把债还完了,在有生之年,再让我们看到叫好叫座的作品!
《真相》的硬伤还只是亚欧文化的不兼容,到了《掮客》已经是与真实世界相比过于真空的市井童话了,只剩下底层人浮于表面的惺惺相惜。看来是枝裕和不止要回日本,还要回归现实世界。
摩天轮之后就开始哭了。是枝裕和在把握惨淡人生中的小美好的细节里真的拉满。
他算是有天赋,然后又想得开的了。不然,可不得得抑郁症呢(好像真得过,不是)。
尼古拉斯大叔怎么着也是给我的少年时期提供了很多精彩的动作片回忆,《变脸》《石破天惊》《空中监狱》等等,部部都很好。后来长大了,也开始和他渐行渐远了。这部电影,更让人觉得是一场回忆杀,遗憾偶像的沉沦,也感慨当年的经典。至少这20年,这部电影,算是排第一的了吧,加油偶像!
虽然故事一直很平很平很平很平,但还是被黑灯瞎火的那句台词戳到了……可能这就是是枝裕和的魔力吧……
真是温情片,照顾女性主义,照顾性少数,照顾母性。设计感尤其重,每个人要么是孤儿要么就阴差阳错无法养孩子,而且导演给每个人都安排了展现演技的戏,但我觉得没一个人演得特别好,都很平,也就是不让人出戏的程度。宋康昊到底如何拿的戛纳影帝,戏份还没IU多,演得只能算合格,没有任何出彩的地方,但合格难道不是最基本的吗?结局更无语,差点以为广电总局设置韩国分部了。 此外,剧本写得也很无力,裴斗娜和IU就是否生和养之类问题争吵的那段台词,甚至让我觉得价值导向有严重问题,可以直接拿去当反堕胎宣传标语。
我们变了的部分,是因为过去四年发生的种种;而是枝裕和的变化,是他基本将残忍剥离了这个世界。如果说他从前的电影是在拍一个残酷的世界突然变得温暖的瞬间——也只是那么一瞬间——那么这部电影则在拍,世界只是看起来残忍,实际无比温暖。这不免让人怀疑,是否真的如此。
电影主题自然是关于生命,关于新生生命的意义,关于抛弃生命的动机,这些重复的母题显然在是枝裕和的其他作品里屡次提及,但由于上述原因,让观众很难代入角色产生共鸣。
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