节奏略慢。蛮好的。其实如果收尾开放性结局反而会更好
很「布」的電影,聽見瀑布的聲音。空空如也。
还没有到那个高度。
前半小时的问题在于,往一个诡异的方向用力过猛。
不可预知的一切 如同前半段的恐怖氛围连接到后半段的治愈人心最后到结局的惊慌一场 跌宕起伏 如同瀑布 母女俩的演技都超好 反映了后疫情时代人们的不安😷
万箭穿心后依然可以阳光普照,留下希望总归是温暖的。
这一版设法在肥沃的漫画中提取出黑色侦探电影的味道,包括内化的心理独白+外化的城市氛围感的融合,从开场就让你沉浸在哥谭的黑色氛围中,拥有视听上的狂喜。反派“谜语人”套用了大卫·芬奇电影(如《七宗罪》《十二宫》)中给警方出谜的变态杀手的设定,是去漫画化的落地写实,与他的对抗是智力上的。而蝙蝠侠变成一个孤独的救世主,布鲁斯·韦恩更像是个仍在童年悲剧中挣扎的隐士。这种设计思路让面具前后没有太大本质区别,同时缺乏与管家的互动。影片完全基于城市是否需要蒙面义务警的想法,几乎到最后时刻,创作者才悲观的暗示是不需要的。
社会病了,像疫情肆掠死板的防御政策,像银行的傻逼制度连家庭的财务状况都不知情,像油腻的中介厚颜无耻地两头都吃,像水库无预警泄洪草菅人命。病人也需理解也需共情,只不过我们都没有耐心了。
生活就是如此无奈而无助,但有时,或许阴郁中也会挤出一缕阳光,绝望中也会生出一丝希望。
如果只当做一部超英电影,会觉得很平淡;如果当做侦探电影,又会感觉莫名其妙。。。鸡肋。
暮光版青年蝙蝠侠,痛苦迷茫混乱情怯,但敢于信仰自己的信念。和这版相比,诺兰蝙蝠三部曲完全是爽文男主。
低于预期啊,代入感不足,和阳光普照比差点意思
疫情的隔离突如其来,母女间的隔离早就存在,照顾与被照顾的身份在转换。变故逼人成长,陪伴消解磨难。和阳光普照很像,这很钟孟宏。
蒂姆波顿版蝙蝠侠以否定“义警”为核心思想。才有了韦恩与小丑天台决斗前的终极辩论“到底谁塑造了谁”?来在第二部波顿更借猫女之口再次告诫韦恩“你该退休了”。若干年后的黑暗骑士,立场从左向右大幅逆转,老管家以缅甸丢宝寓言故事为少爷开释,“错不在你。有些人天生就是恶棍!”……新·蝙蝠侠(又名:情枭的黎明)呢?对待“义警”的态度上更趋向诺兰版本,强调蝙蝠侠确为捍卫公平正义的城市英雄。不过这回的英雄心魔之源,并非是自身暴力而是父亲清白。探凶洗冤揭腐扫黑构成故事主线,并使本片更像是一部私侦Noir而非漫改传奇?我们大家都知道好莱坞影史上最有名的一部私侦黑片叫作:马耳他之鹰。而“鹰”(falcon)是有翅膀的!
所有人都端着一副“我正在参演一部蝙蝠侠歌剧”的刻意模样来使劲演。这一版蝙蝠侠,没有双面人生,还刻意逃避了钞能力和花样装备,只有一面倒的颓废忧郁,竭尽所能地装作一个普通人,是真切确实的无病呻吟。寥寥的几场打戏,忍者变莽汉,像极了明明手残却要近战打老头环的我,笨拙得一言难尽,毫无“蝙蝠”风采。那拙劣的身手、有限的装备、一路靠莽的打法,这样的蝙蝠侠,到底凭什么成为哥谭恐惧的象征?只将“希望”、“复仇”、“正义”、“恐惧”挂在嘴边,实在难以令人信服。明明才第二年,已经为了全片黑暗歌剧风而献祭了人设,未经沧桑,已是中年蝠,完全拔苗助长。0.5倍速加持下,制造了极其煎熬的3小时大型催眠现场。
老太太的裹脚布,又臭又长。请不起灯光师拍什么电影,电影院看首映体感极差,这玩意叫新蝙蝠侠?拍不出来蝙蝠侠所以你拍“新”蝙蝠侠是吧。三个小时,rnm,退钱!!!
我不是蝙蝠侠的粉,也不是嫩牛五方的粉,但我的确开始喜欢罗伯特帕丁森了,有些男人老了真的是有魅力啊。
所有母子二人温情的段落部分都很动人,但很可惜,对个人情感的描摹并不是影片核心的表达诉求所在。
湾湾是不是没有电视剧特别篇模式?这种情节,在台视弄一个特别篇就很好了啊拍什么电影呢。。当初《血观音》也是,没有人告诉湾湾电视剧思路拍电影走不长?拿goldenhorse看来是没有。
墙上黑泽明的《电车狂》海报,维修外墙的蓝色幕布,钻进电视墙缝隙里的蛇,还有一泻而下让女儿险些丧命的洪流。——手法和隐喻还蛮高级的,贾静雯演技真的OK。
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