故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
片子有一些地方看不明白 但大体上是很明白的 导演脑洞还是很厉害的 片子涵义很深 演员比起只会卖脸的小鲜肉好多了 一个女人失去孩子的挣扎和疯狂 看得出来为了角色特易让自己看起来很粗糙 总体来说国产低成本片子里还不错的 鼓励一下
我承认是个不知所云的烂片，可有些桥段难免让我共鸣。毕业、人生失去目标、对一个人的执着迷恋和依赖……默默等待这些消失在人生大背景里
来看东出昌大跑步？节奏太慢了 近代的日本电影走下坡得厉害啊…….好俗套…
原始森林总是很有悬疑气氛，是创作谋杀案的好地方，可惜导演和编剧没把握住。
画面很漂亮 确实是同一作者的改编作品 电影里有大量的奔跑 一人的奔跑 两人的奔跑 三人的奔跑 瘦削的少年在山间和街道自如地滑滑板 在夜里点亮烟花 脱掉衣服后露出骨瘦如柴的身体跳进海里 吃掉几板安眠药后将手上和桌上的碎屑舔干净…男主长得很寂寞 有深入骨髓的忧郁 看他第一眼我就知道 他的妻子温暖不了他 可他随手接过对方手中的电灯泡抬头换上的时候又是那么的迷人 唉 有些人真的注定要伤害别人
小成本，故事编的还差点意思，中间悬念丢失的比较多，没法坚持看到最后。
情绪流。不知道该做什么的时候，总之先跑步吧、总之先滑板吧、总之先放烟花吧、总之先试着活下去吧。空地上的圆木等待被越过，马路边的赤狐等待被偶遇，而“我”在等待什么呢?也许有投射本人的亲身经历与感情，东出太适合这种颓丧无依的角色。作为妻役的奈绪，从“忍耐”到“放弃”的过程，尤其那一句“我们为什么会变成这样?”足够令人心疼，最后开车阳光洒在她脸上的那刻，却又觉得她内心深处还是坚信着“hikari（光）”与“nozomi(
算国产小成本的诚意之作了，还以为在国外拍摄的，原来是小兴安岭真想去看看
没有学会同自己和解的人，在责任和自我的拉扯中，似乎永远无法痊愈，只有走向崩溃这一条出路。东出确实把矛盾的状态刻画的太好了。最开头面对妻子似笑非笑的嘴角抽动和最后那些依然说不出口的软弱，比片中很多刻意的剧情设置都要动人的多。4
影片在情感的连接和表达上是有问题的 整体看着非常地割裂 还是剧本不够扎实啊 有点莫名其妙
青少年版<海边的曼彻斯特>，老的不成样子的奶奶帮老的不成样子的爷爷打扮
在一个不想动脑子的炎热的下午，它还挺适合的
每年一问：国内出版社什么时候能出版佐藤泰志的小说？
三星半，不评价东出昌大私生活和本人的前提下，其实他这次饰演的自律神经失调症患者还挺好的。喜欢开场跟随着滑板少年灵动飘逸的长镜，遍布全片的奔跑镜头既是逃离又是释放。两条线的交汇有点晚了，而且交汇之后剧情也有点散
3.5 剧情一般，但还是非常喜欢不停奔跑着的画面、喜欢滑板少年、烟花、摄影、喜欢北海道函馆的静谧冷清，并且喜欢奈绪。最后一场东出光脚在草里跑起来的戏也很喜欢，希望从此我们都能找到属于自己适合的道路吧。
低配《彗星来的那一夜》，大团圆结局是真的没内味……
你好。早安。午安。晚安。 你好吗 ？你好吗？我也被困在那里。
看到男主颤抖着手疯狂往嘴里倒抗抑郁药时我脑袋直接一轰，彼时才刚离开自己怀孕的温柔老婆，却在楼下独自一人寻死，不是不自爱啊是太自爱了，自爱到一种自私，抑郁主体客体丧失满腔都只剩自我感受，于是开始自我攻击，眼中的世界已然颠倒到毫无意义，抑郁患者狠狠共情了，东出昌大演得好对味，奈绪老婆也很kawa。海边、小镇、少年、烟花、跑步、滑板、死亡，片子的这种调调太喜欢了，眼泪要夺眶而出。比起名和利，世俗的欲望，快乐和幸福才是生活的永动机啊。
这些年看多了苦大仇深，偶尔看看温馨小品也还蛮舒服。就是总有种像乔治克鲁尼精英阶层向下看的别扭滤镜，说不好
有点意思，三个演员就可以搞定，最后女主找到了想要的生活，却是牺牲了另一个自己。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
