一个月前, 都是吃饭的时候看的, 吃了肯德基, 咸蛋黄味的公仔面, 包装的味增汤, 自己做的挂面. 不确定好不好, 但是我很喜欢听他们讲60年代的事情, 关于做宇航员的事情. 是不是动画 当然是动画啊!
十佳候选。林克莱特这部电影实在是有意思,隐约掺杂有他多部电影的各种影子:真人转动画、怀旧元素、童年视角。但是包装在这么一个半纪实半虚构的故事里面,一切都好像十分合理。影片终于到了最重要的一天,主角多次望向天空,那种“曾经的希望”,真的能让看进去的观众哑口无言——泡沫破碎前,一切都曾那么美好。
是一部很“日常”的电影,借着太空竞赛的背景,絮絮叨叨了很多童年每日的细节,整体氛围都是温馨的,温柔的,像周六温暖午后的那种放松惬意。真人动画的画风很适合这个调调。当然都是非常美国的童年故事,可能共鸣有限,但大体的套路总是相似。
The golden years always in the past.
每个人都很真实,而且这个集体超温暖!风景如画,大爱西藏!缺点就是部分场景太敷衍(比如路塌了那段),还有主角老年妆容太吓人。
大量的生活细节让这出太空版60年代版的《少年时代》变得可爱,但缺少了主题就容易变成一出放松但催眠的流水账。
1969年,发光的年代,战争的年代,太空梦的年代,现如今的人们会怀念2020年以后的日子吗?当然不会。
三星半。通过一个少年的登月梦想,前半段回顾了上世纪60年代美国主要经历的大事件以及文化上的变化,后半段以少年代入式来讲阿波罗和宇航员首次登月的过程。最后有讲到这几十年没有人再重返月球,但事实上,一直有人想要并在计划着重返月球(几个大国现在都有登月计划)。当人类的足迹已经深入到太空中的时候,就不会再满足于地球本身了。更宏大的视野,正在扩开每个追梦人的胸怀。
我看这片的心情就和主角看登月时的心情一样:似睡非睡
理查德林克莱特私人版童年往事,真的是完完全全休斯顿人的童年啊,很林克莱特无剧情叙事。以这样一部电影完成童年梦想,算是还梦了吧。OST还挺好听的。
那个时代的美国真是牛逼闪闪,多么美好的童年啊!我都差点相信有这么回事了……
很喜欢!用自传体似的叙事风格来展现了上世纪60年代美国盛行的太空浪潮 游刃有余的编排节奏加上真人动画结合的现代化画风(个人很喜欢)我感觉几乎是完美的动画片了。一开始我就在想 自己被选中了当世界上第一个宇航员上月球 是可以吹几辈子的资本 怎么能忍得住不告诉别人呢?怎么能忍得住自己内心的狂喜呢?民族自豪感爆棚!但是当自己躺在沙发看阿波罗11号宇航员和自己曾经的任务平行剪辑时 总统打电话跟他们说为他们感到自豪时我才领悟到 自己那么辉煌的事只字不能提 其实是一种切肤之痛——可能是我理解过度 我感觉NASA根本就没有尊重过这个孩子 只是把他当做和苏联抗衡的一个用完即弃的工具 对这孩子的友善只是场面话 大抵美国政府也是这种办事方式吧。很喜欢他们一家小孩子亲密无间的相处方式 但实在没有共鸣 只能扣一星。
本来僧格去当兵,我还跟着高兴,后来说要回去看韩老师也没多想,谁想到那居然是永别了...
理查德·林克莱特多童年时光及片单集锦。登月过程的交叉剪辑形成了一种奇妙的化学反应,让这个脑洞大开的“阿波罗101/2”看起来,嗯,我暂且形容为「不刻意」吧。(孩子们视角下的)60、70年代的信息如万花筒般刺激观众眼球,让人眼前一亮,心生好奇。但过多的旁白使得影片整体的观感略为打折。哦,这种奇怪的画面其实确实有点别扭。
用卡通的形式,那个年代的美国孩子,都在玩些什么,很多东西,直接20年后,才在中国出现。
好善良淳朴的人们,看完了挺有感触的,不过我不太赞成男主在病房里还漏出对藏区的牵挂,也应该让妈妈放心不是吗...
虽然套了个虚构的外壳,但用美式动画展现了美国六十年代诸多真实记忆,与其说是戏说历史,不如说是一种缅怀。
从“少年时代”到“各有少年时”再到“阿波罗10½号”,林克莱特的美国越来越后缩,变成只存在于记忆中的年代符号,跟今天的美国就像两个世界。怀旧情怀又能走多远呢?赶紧把“爱在4”拍了才是正经的...
是淳朴,是温情,是用尽一身的奉献,是孩子们对世界的向往,“你的心在哪里,爱在哪里,哪里是家”,一部能让人静下心的主旋律文艺电影,强推《藏草青青》(备好纸)
为什么这个时候会有这样一部电影。是有宣传目的吗?不过作品本身挺喜欢。
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