邪恶迪士尼的飓风刮过马孔多，《百年孤独》变作百年合家欢，千禧世代与婴儿潮世代的理解万岁；歌舞都挺好看的，还难得保留了一首恶人主题曲《We Don't Talk About Bruno》，但恶人已经不存在了，所有人都得以最政治正确地“做自己”，“别给自己太大压力”……也不是不对，就是比较低幼尴尬？
非无脑夸，Melanie编导的很合适，没有空着喊口号，女权点、历史点、科学/神论点…都有所提及且不空洞；配合很🉑️，Melanie的深蓝色、护士和医生的黑色；旋转镜头和画面对着剪辑虽然有点多但是很有意思；真女主很明显是Melanie……
电影开头对亲孙女米拉贝有偏见，甚至说出“你能帮的最大的忙就是站在一边”这种伤人的话。
我太难过了，我能为你们做什么，我能为我们做什么？什么是女巫，什么是疯女人？在我们背后有多少女性伫立，有多少强大的女性化成守护灵？我们的身体，我们的灵魂，我们的故事，一切是怎样发生的，又将如何被讲述？“为什么相信上帝没问题，相信鬼魂却不可以？”也许上帝和鬼魂分别是阳与阴的两面，共同组成一个更高的维度，那地上跑的，大声宣传的，主宰着所谓的光明；那不被允许讨论的，暗处流传的，也将默默延续。痛恨一部分人控制另一部分人的所有道义，中世纪精神疗法、政治的武德、政策的制定………希望更高维度的世界得以被呈现。
疯癫不是对理性暴政的反抗，而是后者对反抗的命名，因此疯癫不是自由，而是囚笼；不是呐喊，而是缄默。
无法明白是非的地方 到底谁是疯子 谁是囚徒 谁是自由人 真真假假 不过掌权人说的算
无论题材，故事，音乐，演员，画面，都是我喜欢的调调，梅拉尼·罗兰自导自演，女子版《飞越疯人院》。
被打上标签之后，人生很有可能就不是自己的了。所谓命运，并不是人人都有勇气去对抗的东西。
这部电影带来的感受是奇特又奇妙的，难以用语言形容，别的电影是观众被剧情吸引同喜同悲，这部电影却给人断片式的观影体验，怎么说呢，似乎是音乐引领观众而非剧情，像优秀的散文，观众每每就会停在某段回味思索，而忽视了剧情的持续，这种情况出现好几次我才发觉，我是认真观看思想没有抛锚，发现这点后，我让自己集中精神观看，然而思想依旧会在某刻停滞，或为一个镜头或是一段感情，这种奇特的观影体验让我觉得这部影片具有某种奇妙的魅力，看后久久难忘，可惜导演没能把这种技巧贯穿全片，影片后段回归普通，以剧情带动观众，没了那种断片式的体验，像没了灵魂。
逃脱？疯子？谁是疯子？谁能逃脱？人类几千年的历史了，女性依然不能作为一个自由人！！
所有“疯女人”联合起来，武力值完全够掀翻这座医院，把狗逼男全部踏在脚下了，然而仅仅是以一换一，疯人院仿佛无事发生……
医学史真是血腥到令人发抖！只有女人帮助女人！
“疯女人”是被制造出的，时至今日它也仍是操控和剥夺话语权的最常用、最便捷的手段，即便不至于到“疯癫”的程度，仅仅用情绪不稳定、歇斯底里之类的污名就可以轻松抹杀女人和她们话语的可信度，还常常借理性、科学、研究来粉饰。医生们以“研究”为名对疯女人凝视和赏玩的一幕，与《小姐》里“绅士们”来听读书的一幕多么类似。耐人寻味的是直接实施压迫折磨的人也同为女性，而这些女性拥有的所谓权力和地位实际上也从未真正属于她们自己。
法国电影总能在不经意间流露出一种精神上的自由与高贵！女性导演的情感表达也总是隐秘而细腻的，让人思考……
是一部很美的电影。对于charcot医生的诠释和正统的医学教育大相径庭，不过想想时代是慢慢发展的，也许当年就是电影中这样。对不可知的世界心怀敬畏，可能不只是精神科大夫的职业道德。
一个灵魂发问：“只有有用才值得被爱吗？”
尤金妮和医生的第一次争论已经非常精彩了，画面总让人想到惠斯勒的画。
外婆的魔法来自那个瞬间急切想保护丈夫，家人间互相理解能强化魔法（拥抱妹妹），当外婆开始拿外孙女去联姻时，她已经没在保护家人了，魔法自然会消失。能懂女主接受自己（“i see me”），但我不理解的是，她怎么能在一瞬间和过去的全部和解？听完外公的故事就能原谅外婆过去一直想把她变成家里的透明人？
身为双女主之一的导演，展现的电影画面真的唯美。
法国人拍的爱情好细腻啊，结尾的台词就是最美的情书，看到最后我悟了，对珍妮来说，身在牢笼就是自由啊。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
