3.具有相似性：t house、断舍离
5.个人式风景
一个可呈现社会深层变动的绝好题材被回收到表现孤独个体内心世界这种熟极而流的路子里，游牧民的社群也不过成了风景的一部分。
Home. Is it just a word, or is it something you carry within you? 漂泊不是无家可归，而是带着家上路。期待很高，但看完略有些失望。电影通片“情绪流”，缺少真正有力量的文本支撑；视听方面给我的感觉是中规中矩，钢琴配乐不贴剧情且在很多时候都显得多余（正面例子是断背山的吉他配乐）。相似题材更喜欢另一位女导演Debra Granik的那部《不留痕迹》。
美国的无产阶级老人，开着房车四处打工、生活、游荡，也是不幸福啊。
就，你眼睁睁的知道自己这个游戏马上就要关服，剩下的时间已经不够重新洗点重roll甚至再攒一身pvp装备，剩下的时间里你连采草药赚钱都懒得，够用就好了，要那么多干嘛呢
当然真正打动我的还是由始至终那股放不下的悲伤和执着，离开我们生活的那些人那些面孔，那些往事和回忆，都在远处群山中，在草原和荒野尽头，一定都还在，一定都还在。
中年无奈版《在路上》 赵婷给在别人印象中狂野粗旷的公路片拍出了独特的细腻温柔 节奏把握很好 科恩嫂的表演又一次没让人失望
这得多坚强的心 才能一直坚持这样的生活状态
比起他们
人和大自然有种天然的亲近，这种亲近大过人和城市，在没有城市以前，人住洞穴、草房、石屋的时间总和远大于城市（我编的）
既勇敢又脆弱，既强硬又温柔，既自由又孤独，既眷恋又希冀。
为啥美国老人都那么有活力，可以开着房车到处去，我们老人只能在家带第三代？
可能没认真看吧，完全不知道讲的啥。像访谈一样的伪纪录片。过的生活，感受，结识的人，接触的事物，完全没有同感。老年了无牵挂、老无所依、不得不漂泊，这哪是诗和远方，只是觉得累和折腾。结识新朋友，看美丽的风景，算了吧，累。
拍这种类型的片子创作者的精神状态真的非常重要呐。如果说在《骑士》中赵婷还有马力克的痕迹，在《无依之地》中，赵婷就是赵婷。一路的自由与浩瀚，与背负的隐痛交融，每个不得已上路的人，见过多少山河，又有多少故事无人倾诉。麦克多蒙德将这一复杂形象刻画得细致入微；这是一首昔日美国开拓精神的挽歌，是对每一个上路人的告慰。
无法settle down的状态，孤独的公路片。手持带来了不稳定的质感，人物状态体现在构图中，天空被遮蔽的时候主角面临选择困境，上路的时候天空重新占据画面主体。对话场景的设计也很有趣，一方面沿用了斯科塞斯的设计，拍普通人时总是有其他人出现在前景中，拍流浪者时总是孤独的个体。最后主角从镜头中走出，与车融为了一体，似乎也是另一种settled down。7
5 平静中爆发出令人惊叹的力量，见天地见众生才能知道自己是多么的渺小。为什么上路的原因可能有很多种，赵婷的电影只用了一个很小的切入点，把生活和人生的意义通过一段又一段旅途展现出来，有相逢有友谊有莫名的情愫也有难以面对的死亡与离别，但别担心也别畏惧，最终我们都将会在路上相见，不管是几个月之后，一年之后，还是很多年之后，就像那束从1987年穿越而来的光，就像那千万年间从宇宙散落的落到我们手中的原子。
真诚与真诚之间，有一段温存的怀疑。赵婷喜欢将镜头裹着倾斜与呼吸感，怼到她关注的事物上去。她的特写透露着一种关切。
其实本质上，关注和表达视角挺中国人的。想起了当初进藏路上的一些驴友们，还有朋友圈的“职业旅行者”。在路上，对有些人是体验人生的一种方式和一个阶段，对有些人则是内心疗愈的不能停止的精神药剂。
因为网速卡而看了无数遍的开头，以至于已经可以默背下分镜。过了很久回味起来，都能记起这个沉默、冷冽、利落的开篇。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
