踢踏舞，高跟鞋的梗，“如果打车钱还有剩的话，记得拿来还给我”，永远的师徒，永远的浅草法兰西座。
北野武不是车祸之后整容才左脸抽搐么，男主打小抽左脸让人跳戏，想问这部，北野武怎么看？ 难在他还活着，难在标志太过明显，难在制作水平被看个精光。
北野武的人生真是神奇，喜欢他的毒舌，喜欢他直抒胸臆，读过小酒馆，喜欢这位独特的老头儿，今年想再多读读他的书，有意思有个性，网飞干了大事儿，把这拍成电影！师父爱才惜才，阿武才能成就自己，阿武重情重意，飞黄腾达也不忘师父的教诲，回到浅草，陪着师父吃酒说笑。退学、短剧、漫才，到后面的成为导演和演员，阿武一直记得师父的那句话，我大爱真实的北野武！
所以这是北野武的传记片，大概也可叫作《我的黄金年代》、《浅草的吾师》。
深见千三郎对于剧场喜剧艺术的见解，跟马三立很像：“不是被人笑，而是逗人笑。”“相声不是出怪声，不是超刺激。”郭德纲跟北野武也挺像的：说别人不敢说或不屑于说的段子，被曲协/漫才协会封杀，有钱之后大买名牌，极具攻击性的幽默与人格。其实老派的做艺人，多少都有些相似。艺人这路不好走，不种地，不上班，不做买卖，更不当官，却能让你心甘情愿地把口袋里的钱掏给他，这就是“艺”。因为我自己有“艺”，所以我不用谄媚观众，甚或而言，你能观赏到我的艺术，那是你的荣幸。这样，艺人无形中就引领了娱乐的风潮，掌握了关于“喜剧”的话语权，形成了团体，造就了行业。但无论到什么时候，艺人不能忘了艺，要不然，就只是个骗吃骗喝的凡人了。终于明白为什么《座头市》最后要跳踢踏舞了，原来是ビートたけし在致敬自己的师匠。
阿武师傅出事后，还在灵堂前讲漫才，保持谐星的幽默感，在某种程度上继承了师傅深见千三郎对艺术的追求。“我是谐星，八嘎呀路！”其实没有看过太多北野武导的电影，但北野武演的电影看过不少，具体认知中北野武就是个倔强的小老头，能说点真话，也是真的有才，可以为所欲为。实际上这不是北野武第一部关于漫长的电影，对于身份认知，从本片中看，北野武一直很认可自己作为谐星的身份。愿历经千帆，归来仍是少年。柳乐优弥长得一点都不像北野武，角色就是阿武（总有种魂穿武则天的感觉），阿武很好的表现出北野武痴的一面，对表演艺术的痴；对师傅深见千三郎的敬，实际上出走半生，却一直铭记恩师教诲。电影故事后半段稍微有点脱节，节奏一下子就没有前面那么流畅，但是日式独有的细节一点不缺，在炎炎夏日，看看大佬是如何怀念恩师的，还是极好的！
书是大约15年前读的，看完电影心情非常复杂，眼泪未干，容我再缓几天想想短评……
明明大泉洋也很是适合扮演北野武的，不知道他会不会羡慕是柳乐拿到了北野武的角色。不过师父的角色也有极富魅力的一面，如果我是演员的话，也会为出演了这样的角色而自豪吧。
和师傅重逢的戏份非常动人，曾经对漫才不屑一顾的师傅愿意在大家面前同徒弟一起表演，愿意当角色里那个装傻的人。影帝的表演一如既往的好，尤其相较于更靠近现在状态的诡异特效妆容。同理最后的长镜头也意思不大。
师傅说：既然是谐星就要记得随时装傻搞笑。他一直记着师傅的话甚至在师傅的葬礼上都要讲几个段子调侃师傅。看似不合时宜，但其实深厚的师徒情义让人非常动容。
他这人，混蛋了一辈子。可这一辈子，身边一直有很多爱。
簡單直接的窩心感動，師徒情真摯，最後的笑話很感動人心
3星半。是那种完全没有野心的作品。既没有关注剧场生活前的不堪童年，也没有谈到最终成名的经历，反而将故事放在了学习短剧的历程。甚至阿武都更像是描写师父的线索人物，大泉洋的深见三千郎的人物在设计上明显更具戏剧感和人物弧光。整个电影都非常轻松，充满温暖的气质。有沮丧的时刻，却没有真的低谷。没去刻意按照励志的套子写贡献了舒服的观感，但也因为温馨的回忆般的视角让整个故事除了师徒情深、剧场人互相关心，并没有更深的立意。倒是行至结尾，那段背影长镜头梦回剧场，拍得非常动人。这才让人明白这不是【浅草小子】，而是浅草小子的《我的老师》。整部电影更多是靠演技撑起的，柳乐优弥演得实在太好了。最惊喜的是看短评才知道连最后的老年也是柳乐优弥演出。
影帝神情模仿的太像了，老年妆更是几可乱真。大泉洋人设更讨巧，发挥空间更大，整体四平八稳，看师傅酒馆那场戏很棒，一部不出错的不错的传记片，细微之处还得看日本片，国产片愣是学不会拍细节
srds，北野武那会儿脸还不抽抽。老年北野武扮相过于惊悚了。
哪儿是北野武和阿清，这组合分明是山田孝之和刁亦男；想学踢踏舞
最后老年北野武神游故地的那一段长镜头，没忍住，哭了。
好喜欢影帝呀，和大泉洋共演也挺搭的。最后那段漫才一点都不好笑啊我都看哭了啊アホ
来自浅草的深见和阿武
同时记叙的还有那个在电视冲击下传统艺术走向没落的日本，那个充满昭和气息的浅草。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
