这破本子就应该拿给汤姆克鲁斯/马特达蒙/丹尼尔克雷格擦屁股,也只有奈飞拿它当个宝。
类似于查理考夫曼的《失常》的设计,小镇中同一面孔的男性都是死去丈夫的投射,都代表着丈夫对女主的不同形式的压迫,释放蒲公英(精子)的裸体男人是性压迫,孩童是言语暴力,教士代表着规训,警察代表掌控。房东是家庭的象征,最后凶相毕露则是家暴,就像回忆中丈夫的那击倒自己的一拳。加兰的新尝试,一部反应女性遭受不公与迫害的寓言电影,男女主演的表演撑起全片,片尾的套娃生殖年度WTF场面
给多一星是因为布拉格那场,实在不错,近年令我眼前一亮的动作场景!按结局来说,应该会有第二部的
故事老套、毫无新意;各种刺激片段的堆砌,直至麻木。美队连脸都没露全,什么破小胡子,太丑!更别提噶好的身材也没咋露,所以,毫无看头。浪费人生两小时。
这估计是电影史上第一部以“恐男”为核心概念的电影?
大家现在对动作片要求好高哦。高司令帅帅打人,节奏畅快火花四溅,还不够吗?!反正我是快乐了!
emm,想说的确陌生的男人大多在我的记忆里面都长得一样。连环生那段有点意思
很套路但很爽的很典型的奈飞的特工片,不过高司令真的很帅,即便本姬佬的铁石心肠不会为男人而动,但还是觉得高司令很帅
又好像一部性别寓言讽刺片。嘿嘿。“男的都去死,只有女人懂女人。”
【1】创作理念就有问题(用类型语气再度消费人物的苦难,你把这叫做女性主义?),执行得更是一塌糊涂,这用力过猛的符号和剪辑,糟糕到没眼看。到底是真的关心结构性压迫和女性境遇,还是靠性别议题给自己贴金,有必要好好辨识一下。
恐男核能现场,最后真的太邪了。各种指代确实都没毛病,但它们真的能构成一个完整的、有前后逻辑的剧作吗?
和堙灭天差地别吧也就 故事最后完全讲不明白感觉导演也自行放弃了 塞一些宗教因素了事
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格,自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的,包含二元对立的议题的恐怖片,幽灵与记忆在回忆被去魅,又在不安的哥特空间之中被重新发现,在设定上如同“造访带”,但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神,在《机械姬》中,其实现是哈拉维式的赛博格宣言,《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释,而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型,他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产,在这种压迫性的封闭中,女性只能被迫扮演夏娃,承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足,导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
动作戏拍得不错,在尽力的展现空间关系和动作写实。罗素兄弟在拍过几部漫威大制作后的工业水平已经稳定,动作设计上也有巧思,比如烟花巷打斗、飞机打斗。如果能把布拉格广场的枪战再拉远点拍、拍得更全一点、剪得再慢点就更好了。
整体呈现一种悖论,即在一个意喻表达女性困境的电影中,女性反而是作为工具存在,是空洞与符号化的,是接受状况,给出情绪的情节工具。在简单人物转嫁自然环境建筑空间恐怖亚类中,依靠类型惯例推进,并不有改动的情况,只附加了一个性别议题,但在议题处理中又坠入无逻辑的情况,千人一面是一精彩设置,但没有写出相关的现实状况,也未挖掘男女中女性恐惧根源,使其呈现出一个贴近社会议题,但没有真正理解的囧况。如若抽离这层表达,与相关遭遇性恐怖相比,立马落了下乘。同时神秘主义与宗教渲染能令人直白看到始终存在文化与生存的男女位置规划,这与最后不断生殖分裂,从文化与DNA基因方面表达男权社会的性别秩序。那最终裂出的前夫就极为重要,关乎对于这一议题的最终态度,那最后一场戏是什么,是令人摸不到头脑的坐下谈话,使所有都消解无痕。
欧洲列国首都一日游,没有化学反应的大牌堆积,动作戏极其僵硬,只剩下德系车宣传片,奥迪投了不少可最后高司令还是开着大G走了。
这破本子就应该拿给汤姆克鲁斯/马特达蒙/丹尼尔克雷格擦屁股,也只有奈飞拿它当个宝。
最有意思的一段是吹散蒲公英后边的那部分,任何人都能闯入女主私人领地这个设定。
2. 奥迪这次的钱肯定是给够了,电动Q8秒杀保卡宴和大G,RS7一出场更是秒天秒地,最后还不忘给上了岁数的R8找找场子。
女人恐惧男人的五种形态。控制(丈夫)、暴露(裸男)、幼稚(傻子)、秽语(牧师)、伪善(房东)。他们连环孕育,延绵万岁,女人可以不参与的。
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