我与蝙蝠侠从未如此贴近
在诺兰版蝙蝠侠和扎克施耐德黑暗风的基础上,马特里夫斯再结合黑色电影和教父的叙事风格,叠加侠盗一号和沙丘的沉浸式影像奇观,融合出了这个新版蝙蝠侠。有一条清晰可见的类型升级迭代路径。其实是可以给到 4 星半的,欠缺的半颗星是对这个经典银幕形象的创新——但对于蝙蝠侠来说,创新之路真的已经很难了,之前那么多版蝙蝠侠已经基本没留什么创新空间了。影像和气质的升级,已经无法在根本上完成对蝙蝠侠这个经典银幕形象的升级了。(蝙蝠侠面对的哥谭困局,已经是体制问题了,但这不是超英电影能探讨和解决的问题了。)
因为没有什么戏剧性的苦难,才尤为悲伤。日常点滴的绝望,深入骨髓。
对于也在经历the fall的中年人来说,影片几乎把我一年多以来内心的恐惧都表现出来了。五星是为了记住,要好好过下去。
超英路人
也是在妇女节前一天看了这部女性电影,在导演钟孟宏的掌控下,整部电影的节奏能够使人全情投入,摄影、布景、音乐的加持也能让观众不舍得错过每一分钟。电影以疫情作为背景,无论是口罩还是长期罩在大楼外的蓝色挡风布都营造出强烈的压抑感。被丈夫(父亲)出轨后另组家庭的事实所裹挟的母女两人,如同被瀑布不停冲刷般,活在各自人生的浮漂之中,偶尔探出头却又要沉下去,好在导演在最后“好心”地给了一个绝望过后依然反弹的结局。表演方面,可谓是各自精彩,女神贾静雯应该可探金马最佳女主角,“女儿”王净更是表现出了超出年龄的成熟演技,李李仁、陈以文各自精彩,就连魏如萱也是点睛之笔。台湾电影,在艺术与商业上的探索道路上依然精彩可期。
好电影,很有诚意,与那部《小丑》一样。
恭喜DC,狠狠扳回一城。
室内景、推拉镜时常联想到《寄生虫》,剧本比起《阳光普照》显得匠气,台词矫揉造作,直直地想要把隐喻抖露出来,并且显得画蛇添足,难道必须得出现瀑布声?结尾交剪是否必要?该留白的地方,全被“前后呼应”填满了,同时反复点题(比如魏如萱的角色在用力表达情感的同时显得毫无人物性),幸而钟孟宏是明白如何煽情的,在结构和视听上精于引导(几个意象:医院前灯箱布、蓝色防水布、蛇、马赛克)。
看完的第一感觉是「这是杨德昌以外,最喜欢的台湾导演了」……然后翻了下之前阳光普照的评价「我想这是杨德昌之后,最值得关注的台湾导演了」,真爱了。另外不得不说,贾静雯的演技太好了……准备补我们与恶的距离
可能是本片的一系列副标题:《防疫时期的母女亲情》、《我们与思觉失调症的距离》、《我的渣男父亲》、《从蓝色忧郁到阳光普照》、《家道中落之高考女生卖房记》、《中年失业母亲求职记》、《关于超市主任爱上我妈这件事》、《火神的眼泪之“捕蜂捉蛇”特别篇》
《新蝙蝠侠》某种程度上延续了菲尼克斯版《小丑》,不再有华丽特效和昂贵装备支撑,只有苍白的面容和瘦弱的身躯,“超级英雄”属性已然消失,只剩一个戴着面具充满困惑的凡人,能感受到的只有蝙蝠侠面对哥谭无尽黑暗时的无力感。动作大片的思路也就此转向了表现心理困境的侦探片,问题也随着而来。戴着面具的主角们失去了特写所带来的情感表达,马特·里夫斯只好用摄影和光影来完成情感特写,但依然显得捉襟见肘,用了3个小时还是让人觉得人物关系的转变如此突兀。缺少情感内核后只剩形式,似乎所有人都只是解密游戏的工具人。
疫情下的荒诞故事的确很适合用情节剧去表现,通篇温柔的光影和流水般的情感有女性主义的意象,加上母亲的主题仿佛在看台湾冷感版艾慕杜华的《论尽我阿妈》。“每个人都有难堪的过去,只是大小不同而已。”快要崩塌的结尾用刻意的反高潮给人一丝生的希望,对照台湾目前的防疫现实,有理由认同钟孟宏关于“你永远不知道明天和意外哪个先来”的悲观,因为海峡对岸和导演作为摄影指导的另一部作品《同学麦娜丝》的主演一样“吴铭添”。
一夜之间,母亲发疯,小女长大。源于生活中的精神压力,就像瀑布一般一泻千里,巨大的落差让人不知所措,随即击起的水花荡起心中的涟漪,时间最终抹去了水面的波纹,恢复平静。
3.5 导演仍然用他的视听语言写的关注家庭的故事 背景瀑布是蓝色的 底色就是忧郁 疫情下关于个人的事 ,每个人都有难堪的时候 未来还不可知。简化了《记忆》里的声音 但可以类比 后半段两个人的对戏轻松了很多
导演对思觉失调患者还挺温柔,可惜现实中这种温柔显得特别无力。
这么天才的台词不知道谁想的。
每个活在阴影里的人都向往阳光,所以别问“你还好吗?”,大家都在努力地好好往前走,争取在头顶的瀑布泻下之前奔向阳光明媚的小溪。钟孟宏会是台湾下一个杨德昌。
劫後餘生。本質還是鐘孟宏那些陰陰鬱郁的東西,時靈時不靈。演員很大加強了這個故事的可信度
喜欢钟孟宏导演的风格,影片前后两部分,色彩和观感差异较大,因为女儿永远是债主,她封闭的时候,一切似乎无能为力,在她帮助母亲的时候一切又都变得那么积极了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved