隋朝未年，煬帝荒淫無道，天地間正氣蕩然，以致凡間妖道橫行，民不聊生，惹得天怒人怨，天廷於是派遺多名天兵天將降世,輔助太原守備李淵斬魔除妖，建立大唐，並將「定國神珠」賜給李淵，用作鎮懾群魔，唐主英明，由太祖到太宗，經數十年大盛，百姓亦得以安居樂業。輾轉傳至高宗(李治)一代，凡間出了一個野心勃勃的武媚娘武則天，加上妖道中的千年巨蟒「南山姥姥」，奈何唐室有「定國神珠」鎮懾，姥姥和武則天一時間也未能奪得天下，只好一邊誅殺「唐室」後人，一邊由姥姥作法，企圖奪取龍珠。時相王李旦的妻子陳氏剛好誕下麟兒，取名隆基，基母為保隆基性命，於是將剛出生的隆基置於竹籃之中隨水漂流，結果為一以神婆為業的寡婦高大娘收養 。
玉帝眼見凡間混亂一片，並得悉原來是「定國神珠」蒙塵，致令妖孽作亂，於是下令見習仙子「碧瑤」(文颂娴 饰)下凡抹拭「龍珠」，豈料碧瑤一時疏忽之下，竟被姥姥趁機發難搶奪，碧瑤為保「龍珠」，更被吸入「龍珠」之內，但仍奮力帶動「龍珠」逃脫姥姥的魔爪，掉進天牢之內。
時光飛逝，轉瞬間，二十年已經過去，隆基即高二(陈浩民 饰)在高大娘的撫養下亦已經長人成人，與義兄高力士(麦长青 饰)情同手足。力士遇上了一名富家千金慕容雪(杨怡 饰)，心生愛慕，卻又無膽追求，於是叫隆基代其出面追求，結果都是徒勞無功，反而隆基在慕容雪心中留下深刻印象，而在日久生情下，隆基竟然也愛上了慕容雪。
時一直被囚禁在天牢的基母突然狂性大發，逃出天牢，四處找尋親子來至隆基所住的小鎮，因身無分文，且神智不清而遭人欺凌，病倒於路邊，隆基見狀，基於義憤和同情，於是帶了基母回家醫治，基母對隆基感恩，遂將一直藏在身上的「龍珠」送了給隆基，隆基自從得了「龍珠」之後，好?#092;隨來，逢賭必勝，此事為賭場中人發覺，隆基一時情急，把「龍珠」吞下，「龍珠」內的碧瑤大驚，最後碧瑤竟然脫困，從「龍珠」內走出，碧瑤見「龍珠」仍在隆基體內，無法取出，只好留在隆基身邊，一來希望將「龍珠」取回，二來希望能借助隆基的力量找尋真龍皇子，恢復大唐江山。碧瑶使用法术，送隆基寻找生身父母，然而每次都在最后关头出错，高二始终不知生父母是何人。
碧瑶发挥神仙法力，经常拿出一些新鲜有趣的工具捉弄高力士（有类似与机器猫的哪都能去的门，传音达意苻等）终于，高力士得知碧瑶是神仙，并且偷听到碧瑶找寻真龙天子的秘密。高大娘有一些法力，于是高力士求高大娘作法，将宝镜的光引到自己身上，使碧瑶认定自己是真命天子。
高力士如愿当上太子，性情大变，不但对隆基，高大娘冷漠无情，还要强娶慕容雪为妻。隆基为帮慕容雪逃走，被高力士放逐到海里，幸碧瑶及时相救，两人之间产生微妙感情，阿雪更为救隆基，违心答应高力士的婚事。
真相终于大白，隆基回归太子李隆基身份，母亲却已被国师假传圣旨害死，隆基悲痛欲绝，却不记千嫌救下要被处斩的高力士，兄弟言归于好。碧瑶为隆基高兴，来宫中看他，惊奇发现宫中的武则天不是真的武则天，而是国师假扮的，而国师，是一只法力甚高的妖怪。假武则天以感情离间隆基与碧瑶，隆基不信碧瑶所言，还听信国师的话，将碧瑶收入银梭，以为可将碧瑶送回天庭，碧瑶坚持不将龙珠交出，被国师打得灰飞烟灭，银梭破裂，留下“我虽随风逝，望君护龙珠”的字样，隆基若有所悟。
碧瑶为莲花仙子所救。暂时变作男身，碧瑶不记前嫌，仍然坚持要隆基知道真相，隆基大婚之时，碧瑶黯然神伤。惊奇发现，已身陷情网，爱上隆基。隆基与慕容雪的新婚之夜，男身碧瑶偷放在隆基怀中的铜钱，唤醒了被国师使了迷魂大法的慕容雪。隆基终于知道，碧瑶没有骗他，心中满是歉疚。隆基阿雪等与妖怪决战时，隆基受了重伤，碧瑶以法力救活了他，却告诉阿雪不要告诉他自己来过。隆基终于知道一直帮助自己的人就是碧瑶，追到山上，红日当空，金辉满山，两人黯然离别，碧瑶返回天庭。
众人查出，国师是一只蜥蜴妖，要吞掉龙珠变成人，隆基等抱着最后希望，去太庙偷宝剑，被妖怪发现，阿雪为救隆基身亡，碧瑶在天庭看到，立即下来相救，阿雪临死前，就碧瑶照顾隆基，碧瑶答应。妖怪吞掉龙珠，法力大增，碧瑶进入妖怪体内，以龙珠镇住妖怪，隆基忍痛一剑刺去，一阵烟尘过后，碧瑶与妖怪一起灰飞烟灭，化作烟尘无数，龙珠徐徐落地，隆基泪流满面。
李显即位，一日，碧瑶托梦给隆基，梦中送他一只玉镯，隆基不解其意，但对碧瑶一直无法忘情，公元712年，李隆基即位，开创开元盛世的局面，十多年后，高力士为李隆基选妃，隆基赫然在名册上发现杨玉环的名字，惊喜无限，杨玉环上殿，果然是碧瑶模样，两人深情相拥，再也不愿分开。
劲儿十足，浓浓的的宿命论。前一章很像权力的游戏。
古朴苍凉，雄浑恢宏，神秘主义和浪漫主义的丝线交织，血气与柔情的独特融合。
摄影美哭！唯一不足的是在优秀的演员配置和壮丽的风景拍摄下没有更有深度去展现这个角色以及这个故事的更多面向，一切都很符号化，就像每一幕的文字标题，充满着神秘又原始的符号印象。总的来说还是很满意！
亲，有句话叫做“冤冤相报何时了”。这边建议您了解一下呢。
这可能是另一个体系的「三个自信」吧，因为道路自信所以制度自信，所以文化自信，自信到以为亚洲符号大乱炖就能代表中国文化了……（制作上也很糊弄不敢相信是一亿美元级别制作）
6/10。制作是大制作，就是形式大于内容，故事有够老套，而且一度以为自己看的是“原始人”，而不是“北欧人”。
先知太牛比了，怎么做到的？说好的最后火焰剑呢
简单来说就是一部充满悲剧色彩的北欧版王子复仇记。片中部分镜头跟《麦克白的悲剧》有相似的格调，即想刻意复刻一种来自莎翁剧作的戏剧感。要说导演前作《灯塔》里强对比的黑白光影视为加分项，本片夜伴时分的低饱和色调同样诱人迷恋，浅以为它准确赋予了复仇性格——不是激烈的红，也不是冷酷的蓝，而是阴郁的紫。不过要说到迷恋，怎么可能不痴想在绝美逶迤的自然风光下，水雾氤氲的温泉里跟安雅·泰勒-乔伊来一场巫山云雨呢。
则差了不少
冲着北欧海盗的凶悍残忍野蛮去的，可电影并没有在这方面带来冲击力。有些武打设计让人出戏，感觉很不专业。对比《启示》差的不是一点半点。修改版的哈姆雷特剧情，倒也新颖，正邪难辨的主角与反派的纠葛挺让人着迷，尤其是最后两败具亡的决斗。让人心有所动，这也算是本片唯一的亮点了。
如果不是有安雅我不会看的，但是看下来也还算好看，拍得很庄重
比科恩的好太多了，将古装片惊悚恐怖化，摄影和配乐以及一些设计都是我非常喜欢的类型。
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6.8(4⃣️)，放大叙事脉络和追求风格化相互牵制下的“差口气”成品。故事线比起Eggers前作都更为清晰，直接把《哈姆雷特》嫁接至维京时代，Amleth与Hamlet即是佐证；且所谓风格化的影像构思设计则没有超越《女巫》和《灯塔》，倒是部分民俗化符号的展现更像是加了层阴森滤镜的《仲夏夜惊魂》，而一些人物融合景色的画面不知有否参考《第七封印》。极致“复古”的配乐音效为影片增色不少，但Eggers以往拿手的借古典氛围染补的神秘和邪感则完全被这声势浩大的“商业史诗”气质冲垮/ 卡司的确强大，但表演非常一般。碧玉戏份也太少了，一开口以为要用肉嗓大唱Medúlla
五星声画一星文本，感觉很熟悉，一看果然是《灯塔》的导演，但这种俗套的哈姆雷特大情节完全不能承载他的邪典气质，尤其是动作戏，短到不行的板，竟然看出几分戏谑的味道……
北欧版的王子复仇记，剧情比较简单枯燥，动作场面也没有太精彩的地方，很平平淡淡的一部影片，妮可基德曼在这里的扮相毫无美感，有点恐怖了！
把Hamlet到莎士比亚时代已经层叠累积千年的基督教色彩全部剥去，还原成Amleth传说中原初的北欧气息。感觉第一署名编剧Sjón的贡献其实比导演大？作为类型化尝试不太成功，Eggers以后还是继续回A24拍文艺恐怖片吧！
老套的故事情节并不影响极致的视听语言享受。Y
全片最赞的场面居然是开头攻城时的长镜头，既然已经如此风格化处理了，其实不如再大胆一些，干脆做成下一个《斯巴达三百勇士》。
在妮可基德曼出场的一瞬间就猜到了妻子与兄弟私通的秘密，可见艾导虽对电影质感有种仪式般的虔诚和执着，故事的处理却很简单粗暴，所以他的电影都很挑人，电波能对上就会很喜欢，对不上就会感觉莫名其妙。另，大量中全景横移调度，侧面全景镜头的处理让电影高度拟剧化，Northman在血亲和雪恨之间挣扎，又在复仇的主客体之间徘徊，可以说是莎翁得不能再莎翁，概括来说整部电影就是莎翁模型的北欧神话叙事
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