由此可证,鼓励式育儿是对的,对小孩严格一点也是对的,努力学习更是对的!毕竟真的没有谁能随随便便成功啊~
这个父亲的理念是对的,对于他们的处境,他无疑是正确的,也是最伟大的。
@Berlinale72
6/10。乍一看没什么大问题,制作水平也在线,但把一部体育、传记片拍得这么无趣也是没谁了,蕴含的黑人、女性议题更是有些肤浅。
抛开奥斯卡最佳男主角 最后的影像资料更叫人激动
碍于原型尚在,电影在人物塑造上不能展开拳脚,大干一场,连累得剧本也没办法拎出一条清晰的主线,所以拍到后半段,几乎不知如何收场了,索性把维纳斯的成就拉出来彰显父亲的存在,草草结束。可谓莫名其妙。
拳击,真的很重要。
洗脑式画饼教育
黑命雕,黑命贵,黑命做啥都是对!一个自负的狼爸,撑起女儿的一生?片中连妻子都说了,你只是畏惧自己而已,结果一句话老爹就一百八十度大转变,角色彻底洗白。第二幕让女儿们谦卑,第一幕自己却极为自大,当然也可以这么拍,只要把对黑人混混那段拍明白就好(自我救赎),结果拍成了啥?一个没有开枪就获得胜利的人。(这也是片中理查给我的最深印象,导演还不如最开始就拍大小威廉或者母亲呢)
很苦很现实很励志很感动。谁说选择比努力重要?神也是拼出来的。
美国版的《摔跤吧,爸爸!》,但无论是哪方面或都远远不及。
Being kids is more important than making money as soon as possible.
敏喜的出现彻底扭转了影片的气象,一扫先前的疏离与清冷,变成明亮的、温热的、甚至汗津津的。也许小说家面斥导演仍是对自身境遇的投射与捍卫,那么过曝背景中驻足凝视的女孩,则无疑源于天然的吸引力。创作的欲望讲不清楚写不出来,因冲动而起、随烟雾而散,在千百次的重放与剪辑后,仍不免放映结束后的一声叹息。电影需要色彩吗?或者只需要一朵花。
King Richard
1.24.20一个库布里克式击球蒙太奇
【7.5】自己的成功需要谦虚,他人的尊重需要赢得,不公的权利需要斗争,实现这一切,还需要整个家庭的互相理解与支持。运动片的尾段总有一场盛大又揪心的比赛,没赢也算是不落俗套,而这一切又是成功的开始,是必不可少的过程,这让片尾罗列的“实绩”更加震撼。全片生活气息很浓,所有人都活力十足,观感自然舒适,非要说差点什么,可能就是太“正”了吧。
这不是励志影片而是成功学的宣传片,全片你看到的不是大小威的努力与拼搏,而是她们的父亲理查德满嘴跑火车,传销般的游说和洗脑网球教练,兜售他的成功学,“骗”他们给女儿免费教学。然而最后女儿们的成功似乎又与他的“控制”没有直接关系,给人的感觉是她们自己的天赋异禀与“迷之自信”才是关键。
自从2020法网关注iga开始,已经看了一年的网球比赛了,其实很奇怪为什么作为现役运动员,就已经开始拍传记电影了😭希望将来iga也可以有纪录片,想了解她从青少年时期是怎么一步步走过来的,传记电影就算了,虽然她是波兰第一位大满贯得主,第一位世界第一。
难以评价的父亲,毕竟天赋才是更多的决定了一个运动员的上限,如果不是两个女儿恰好有这样的天赋,她们的生活又该有多凄惨?更不用说私生活一塌糊涂,让人敬佩,又难以喜欢
洪常秀新作的柏林评审团大奖私以为不算实至名归,毕竟本片并未带来多少实质上的新东西——不再玩结构(仅有最后的放映与戏中戏段落属于明显的跳跃与断裂,其余时候以强连续性的长镜头为主)与那个作家女主透过望远镜观视的主观镜头(可以看作老洪惯常拿手的突兀推镜的另种风格化呈现,引出金敏喜的女演员角色)也并非什么新颖之处。不断的偶遇、尬聊,以及创作上的瓶颈危机与文学—电影的跨媒介关系也都是炒冷饭级别的发挥。倒是口罩的加入及戴—脱的不同样态颇有意思,不仅直指后疫情时代的境域,更以此为契机延拓了对肢体语言与微表情的运用(和女主学手语再完整表演一遍构成了奇妙联结)。当然,每年看看洪常秀就这么夫子自道、摆弄互文与秀恩爱也已成为部分影迷的固定仪式了罢。(7.0/10)
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