该剧改编自韩国作家金伊朗的同名小说。讲述朝鲜的君王李秀[徐志焄饰]为了守护他的初恋 “狗屎”[孔升妍饰]，找到了朝鲜最厉害的花样男子媒人团“花党”三人帮：【“老大”马勋[金旻载饰]和成员高英洙[朴志训饰]及道俊[卞宇锡饰]】，让他们把朝鲜最低劣的女子打造成最高贵的女子， 花党'冒死进行了朝鲜媒妁诈欺。
首先，男一号是自夸成婚率99%的朝鲜最棒男媒婆和汉阳热门男的【马勋】一角，由演员【金旻载】出演。无论顾客或男或女或老或少、身份或高或低，在恋爱、结婚、离婚和再婚等问题上全部都能帮忙办妥的【“花党”老大】。以俊美的外貌和出色的语言驾驭能力，洞察人心的铡刀般的预知力，比什么都敏锐的观察力和执着的调查来寻找最佳对象。
【孔升妍】饰演比男人更像男人的泼辣姑娘【狗屎】。为了在竞争激烈的市场底层生存，放弃了女性装束、打扮成男人模样，只要给钱什么工作都能办到，劈柴、运米、宰杀活鱼，甚至还会劝架。
【徐智焄】将饰演为初恋而拼命的纯情派朝鲜君王【李秀】一角。做了23年平凡的铁匠,一夜之间,不管自己意志如何,成为了王。与自由生活时不同,他的一举一动都受到大臣和宫女的监视,背诵不知是什么意思的宫廷法度，最不能忍受的是宫中女人无穷无尽的攻势，因为对他来说有着要守护的初恋”狗屎”。
“花党“的形象顾问【高英洙】由【朴志训】饰演，他是汉阳城里炙手可热的红人，拥有出众的时尚品味和渊博的造型知识，能把任何「非好感」的形象变成「好感型」。【卞宇锡】则饰演情报高手【道俊】，拥有完美的外表、人品、头脑和学识，只可惜家道中落、无缘仕途，刚好马勋看中他无边无际的情报能力，促使他也加入花党，作为花党情报员活跃起来。
【高媛熙】饰演两班家的贵族小姐，是个坦坦荡荡勇于开拓的"新女性"。
科恩这回玩极简风，突出演技，突出台词，突出摄影，灯光和舞美。简化场景，简化化妆道具，简化服装。要知道剧本是科恩强项，完全舍去，科恩在摄影和极简舞美上成功了。
不喜欢 明明摄影布景都很摩登 但陈旧感却扑面而来 就好像在一个很封闭的空间里上演的话剧 忍不住睡着了
有些低于预期，更像是配上绝美画面的剧本围读。
舞台感太强，削弱了电影的魅力。演员说着莎士比亚台词，却没有一丝古典的韵味，人物身体语言、动作语言、房屋建筑均让人出戏，整个就是一现代舞台剧。麦克白的贪欲动机生硬单薄，所以他的毁灭也难以引起共鸣。
3+
一切都是舞台形式,极简的置景配以黑白,呈现了强烈的光影,让角色的内心不言而喻,可惜调度很平庸,再配以读本形式的台词,基本没有任何创新,甚至腐朽地一直重复,只能说是一部偏电影化的舞台剧,而非电影本身.
同样是以麦克白为蓝本，麦克白夫妇的表演远不及《蜘蛛巢城》里的三船敏郎和山田五十铃。
删繁就简，打造了神秘的史诗，黑白影像展现了光影艺术。丹泽尔与科恩嫂都不错，唯独故事弱了点。
一眼看去立即会想到劳伦斯奥利弗的几部莎剧改编电影，同时外景是塔可夫斯基式的，城堡是德莱叶式的，建筑内光影有点费里尼味…唯独没看出来哪里像科恩。莎剧原词卡在“日常腔调”和“舞台腔调”之间魅力略微流失，演员话剧式表演被放在特写镜头里所有小动作和控制不到位的表情都被无限放大，科恩正反打则完全失去了曾经的魅力。这版改编看似风格化（然而kitsh）但并未给出什么值得深探的视角，我唯一能试着尝出的新味道大概是“用衰老来解释对权势的痴念贪执”。总之较为失望吧
Macblack not Macbeth ，这是什么文艺复兴？把戏剧文本直接搬上银幕，是一个很有意思的想法，但导演的能力显然不足以支撑其野心，十分缺乏想象力（要不就是没钱），只用特写、简单的剪辑和演员的独白台词去讲述故事，而没有用更多更丰富的镜头配合舞美和演员场景调度去挖掘麦克白和夫人的内心～既然都把文本直接拿来用了，就不能有点儿舞台想象力么？建议导演多看看NTL～要是谁在舞台上这么导戏，准得被骂死…但讽刺的是，搬上米粒坚银幕，这就变成了艺术
三星半 戏剧再大的矛盾冲突其空洞的内容填补不了电影的细节，但风格化的尝试与挑战无疑是成功的。缺席的人在光影上已然惊艳到我一次，这一回表现的更加极致。
在如今创意几近枯竭的好莱坞，就算是想象力如科恩一般的大佬也难免会落入改编俗套的境地。这一版的“麦克白”的影视化，出彩的地方还是落脚于迷人的构图和精致的摄影，两位主演的表演则是无功无过。而以往那种存在于科恩兄弟电影里的灵气，也在这部单飞作品中消失殆尽。 全片看下来，这部麦克白除了让肤色更加多元化以外并没有在其内核中看到有什么特别的地方，原本希望科恩式的戏谑解构也就成为了空谈，让场景更加回归于舞台化虽然增强了戏剧性，片中华丽的古文词藻也加深了本片的韵味，但这些不足以改变本片在内容上的平庸。科恩兄弟这次分家所带来的后果，不知是好是坏。
第一次看麦克白，确实是精彩的戏剧，不愧是莎翁。翻译应该很幸苦吧，全是古英语而且辞藻华丽不说人话
【2】如果只是单纯“复古”，其实已不值得被肯定。况且真挚与否另说，德莱叶时代可不会有这般空洞的造型化倾向。正如沃卓斯基的新作也仅有一人执导，结合作品某种程度的转向，值得思索。
属于那种好，但不好看的电影。单枪匹马的科恩“兄弟”，功力竟然也成倍减半了。最深刻的感受就是：不像电影，像舞台剧；无论是布景服装，还是演员的台词，都有很浓烈的舞台感，甚至有好几个瞬间，我都误以为自己在看戏剧，而不是电影。构图大赞，摄影大赞，演技大赞，丹泽尔今年虽仍注定陪跑，但是作为演员的他，实力和魅力都是毋庸置疑的，很期待继续在颁奖礼看到这个毫无感情的鼓掌机器(*¯︶¯*)
表现主义风格，戏剧化台词，再次对人的欲望与宿命发出诘问。但几何感强烈的极简空间（布景），浓密的雾气、黑白的反差（光线），角度的选择（调度），都只是视觉的迷恋，缺少意义的配合。
有点吃惊，莎士比亚到今天仍然有旺盛的生命力。看了半个小时，竟然被深度的吸引了。
就文学改编电影而言，科恩兄弟一向喜欢忠实于原著，就这部麦克白而言，科恩兄弟的依然保持这种倾向，发挥的地方主要是美术，一种兼顾古典与现代的置景设计，兼顾电影与舞台的语言形态，融合黑色电影美学的摄影，兼顾不同种族演员及口音，算是一次注入新鲜血液的新尝试，新发挥，不过貌似收获到的认可有限。面对莎翁经典剧作，演绎取舍本身值得玩味，想要实现一种全方位的成功，可谓难矣！
艺术气息和舞台剧和形式过重 大段大段晦涩飘忽的对白 就很沉闷了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
