于平遥,对白楼和楼内邻人的塑造都还有点粗糙,看完细细想了想男主角和他的家人、朋友,觉得很多场景似乎还不太精确,总之觉得成片没有表达到这个题材该表达到的地方,有点隔靴搔痒😂
在《白色大厦》里,恶化到一定程度的「黑脚趾」令人印象深刻。这位柬埔寨年轻导演的创作困境和贾樟柯早期的创作环境,以及「科长」成名后的自我怀疑心理相似:艺术爱好者不确定自己的所得「成就」是卖艺的收获,还是人际关系运作的结果;艺术家基于民族历史,社会变迁和时代情绪而创作的新式艺术是不是为了获取个人利益而在取悦西方观众?理想与现实的统一性在追梦人的精神世界里已然遭到权威的挑战和破坏而处于灵肉分离状态,在金边青年看来,梦想抑或爱情之所以可望而不可及是因为有个我行我素的父亲。我们注意到,持续恶化的疾病主要集中在父亲的足部,他选择放任「黑恶势力」发展是因为身上肩负着更大的责任。遗憾的是,脑子里装着比赛和成败——或暂时或永远无法站在父亲的「兼顾」立场和角度思考问题的年轻人似乎也只能看到单一化和表面化的问题。
牛爷爷的故事是不是在隐形催婚催生?否则就会孤单,没人陪😅
很平淡,没有大起大落的情感,每天都差不多的过日子。然后,房子要拆了,朋友要分开了,和过去告别难免要消沉一阵子的。 柬埔寨1400的拆迁补偿有点惊讶…
把以前的剧情拿来,改改细节就上影院。还真是大牌啊。
好看是好看,但是是老的剧情重新剪辑成的电影,有点水。
开始恶作剧为线索引出了本片的一个重要人物牛爷爷,之后因为一系列原因开始了整部片子的第一个升华主题“有意义的恶作剧”,并逗牛爷爷开心、和小区邻居们给牛爷爷过生日;后来受牛爷爷邀请去敬老院慰问老人们。这次,主题从“有意义的恶作剧”升华到“敬老院的老人没人陪伴”这一尖锐而又普遍的社会问题。而图图也为了能够帮助更多的老人在网上直播并发布“霸王龙征集令”,得到了社会的广泛支持,与多名幼儿园的加入。
叙事的方式如导演所言是柬埔寨式的缓慢。除了主角一家之外,对白色大厦的铺陈感觉略显不足,看到了电影中人的困境,但信息量如果更大一些可能更好。
片方太会省事了,把电视剧里的情节画面直接剪到电影里面。新的情节占比小到忽略不计。白费电影票。
我还以为是什么穿越到霸王龙的幻想世界去的那种情节,结果...大无语!!我滴个天,不想认认真真的做好动画片的电影就别做了!!
前两天在英皇看了一部国庆档中两部比较期待的儿童电影之一《大耳朵图图》,很高兴映后还见了导演,这部电影有点第五,我的期待,与之前上映的《美食狂想曲》不一样,这部电影我觉得更多的是给那些之前没看过图图的小朋友拍的,电影里的很多情节都在动画中出现过,如果家里小孩没看过这个系列的电影和动画片,适合带着自己的孩子看,电影中有很多“回忆童年”的彩蛋,看过之前动画片的不是很推荐看这部电影,推荐去看《皮皮鲁与鲁西西之罐头小人》,罐头小人拍的也不错
这个剧情我不理解,跟tv版几集拼凑出来的几乎无差,配音还换了个遍,好出戏
本来文化背景就有差异,拍的又如此平淡,导致实在无法产生一点点情感共鸣。
PYIFF / 《白色大厦》之于尼昂 就像《小伟》之于黄梓 《罗马》之于阿方索·卡隆
这个在电脑上就一直有播,还拿电影院播,这不是坑人吗?看到一会我和孩子就走了,他已经看了无数次了还花钱来电影院看,简直是欺骗消费者
平遥影展开幕片。难得观看到柬埔寨电影,也是一部青年导演的处女作,作者本人的童年往事构成了电影文本的创作基点。自我挖掘的自传式书写——这大概业已成为一种自特吕弗以降的“作者论”的主流叙事,面向亲身经历的回溯视点也意图向观众传递一种“敞开心扉”的真诚。不过,本片的风格基调似乎太过模棱两可,尤其表现为纠结于纪实与诗意,在现实主义与超现实主义之间凌乱徘徊,二者的转换往往显得唐突甚至没有必要(譬如,出现了一段对“荒废的白色大厦”的梦境叙事,其表述方式显得“类型电影化”,甚至接近某些惊悚片的视听手法,从而破坏了整体韵律)。不过,也有不少桥段组织得相当巧妙,譬如片尾母亲和孩子的对话,一组正反镜头将两个人物各自发生的不同动作交错剪接在一起,时间的运动及其流逝就这样在画框之外得到了十分微妙的隐喻及其表征。
观看者每位家长朋友必须要接种过新冠疫苗,每位家长和一个孩子都各算一个名额。每个孩子必须要算一个名额,每位成年人则算另外一个名额。孩子的总人数和成人的总人数相加之和才是您接龙的实际人数。假如您写的人数不对不可以入场观看。
立意是好的,但是真的整个故事很无聊,不值得花钱看,孩子都觉得没劲,放到一半旁边的孩子都想走了
最重要的是,批判在哪?
我以为是科幻题材,图图霸王龙小分队打败外星人之类的,结果..........??????(4.0/10)
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved