被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
这其实是一部反怀旧情绪的电影，告诉你所有曾经那些让你哭过笑过的动作片兄弟情爱情桥段都傻得冒泡，所有的类型片都已经走到了尽头，没有什么是不能调侃的，也没有什么是不能消解的。但最后一幕又有点伤感（让人想起PTA《不羁夜》的结尾），在虚无中至少还有点东西是真的。
可能是因为期望有些高了，倒是并没有觉得十分精彩。玩了很多凯奇梗和电影梗。有几个地方还是挺有意思的，比如两个人翻墙的时候是真的被当时渲染的气氛带入到情境中了。凯奇和帕斯科两个人的表演倒真的是锦上添花。
个人中译片名：《奇才重任》。
绝对值得四星的好电影，nicolas cage回春之作，我觉得里面的兄弟情最感人，私心觉得比杨紫琼那部爆作更好看，剧本反套路的地方很多，全程无尿点，力荐！
非常平庸的剧本和拍摄，但是谁又能拒绝戏中戏的尼古拉斯凯奇呢？作为拿过奥斯卡又火遍全球同时又烂片缠身，这样大起大落的经历真的太适合这样的题材了。可惜了这次的契机。希望凯奇大叔还债结束还能重回巅峰！
不愧是你，烂片王！看了一半后实在看不下去了，双男主就像两个小女生一样幼稚爱斗嘴，笑点很尬，主线剧情很傻，骗情怀的烂片
还不错，起码基本没有快进看完了（行为评分法）
电影主要还是讲凯奇与好友冲破黑帮解救家人的故事，虽说烂俗，但凯奇的演技真的会让人百看不厌吧。
尼古拉斯·凯奇的影迷应该超级喜欢，吐糟又过瘾。是一部喜剧，现实又电影的人生喜剧。
2022-06-08
剧情有点扯，但效果居然还不错。好了，我也准备去看《帕丁顿熊2》了。
逻辑是经不起推敲，但看得我好开心啊哈哈哈哈
尼古拉斯·凯奇的自我致敬，各种梗也有点自我解构的意味，前面两人一起讨论剧本还挺有意思，爬墙那段虽然梗比较老旧，但仍然让我笑喷，后半段强行救女儿就有点无趣了，剧作确实是有点随便，但看着挺欢乐，另外《帕丁顿熊2》真有那么好吗，记得当时看完没啥感觉。7.5
凯奇在凯奇的电影里致敬凯奇，还演了小半部连姆·尼森。可以但没必要，不知道凯奇自己咋想的，演三部这种片也不如接一部靠谱的正剧，毕竟靓汤和基努也不是靠乱炖片回春的。
不管是天才蠢材，不管在过去还是未来，我是尼古拉斯·凯奇，承让了。6
一个奇妙的，给尼古拉斯凯奇人生定制的剧本。打破第四面墙的喜剧，介于现实跟马上醒悟这是在整蛊的体验，古怪且笑得不行。为了那些入坑名作的回忆，任然喜爱你。为你晚节不保的那些渣片埋汰，是因为对你曾经赋予我的观影快乐太过期待了。没有永远的巨星，可能有永远的凯奇。
本质还是一边嘲讽荷里活一边又跟足荷里活公式的自我实现预言。不过利用尼古拉斯基治饰演尼古拉斯基治这个trick来抽象化男性中年危机，这个玩法不算新颖但恰到好处。有什么事情能比得过将一个公众人物象征性撕开来得有趣？让观众仿佛自以为窥视到大明星、童年偶像的隐私，但其实那都是精心计算好的取悦，是戏里戏外一起自我欺骗的合谋。总而言之，就好比片中的最后一幕：Life is a fucking movie！人生如戏呀丢你老母
巧妙地安排了戏中戏，差点变成又一个烂片，希望凯奇未来能有更好的戏接
不愧是你，烂片王！看了一半后实在看不下去了，双男主就像两个小女生一样幼稚爱斗嘴，笑点很尬，主线剧情很傻，骗情怀的烂片
确实是喜剧犯罪片了 凯奇自黑到没边 虽然也不是啥正经大制作但好歹算是回归的第一步了 鼓掌👏🏻👏🏻👏🏻
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