#BJIFF21 影像的力量,哪是一个短评能说尽的。
@深影 特别特别好 虽然这次北影节看了我喜欢的卓别林 但还是鼓励自己要多发掘新片 就像上次在上影节看的蜂蜜之地一样~ 湿润的洞穴很像人的脾脏 屏幕里看到烧纸一点点往下坠时我发现自己闻到了烧焦的味道 光线突然亮起来的时候偷偷观察了看电影的人们 开阔的远景镜头让人如临其境 探险小队给我很舒展的感觉
语言隐退与广景皆是上帝视角,人的对话在山野与牛羊哞叫无异。明暗切换和用光都很讲究,喜欢在静中安置一些动点引导视线,或许也算一种视觉特色。感觉可能有不少宗教隐喻,也有很多观点,但事实证明有些时候沉默是属于上帝的语言,未必适合人类,作为实验倒是可以理解的。
时间点选的恰到好处,更高更快更强的奥运精神其实在残奥会运动员身上能体现的更加励志而令人感动。在赛场上跑是个体的胜利,什么时候我们能做到“同工同酬”的这个群体的胜利?每一处情绪都踩的相当稳当,三个阶段演员的表演都很令人惊艳,尤其是少年时代,奉献了最阳光的阿伟也奉献了最燃的比赛戏。
很享受的一次次凝视聆听和冥想(或瞎想),观影过程类似《脸》(却不用因“剥削”老人而敢到愧疚)加上《星际探索》(相比下非常经济地达到异曲同工的效果,一次次抛烧纸像是穿越星际,探索同时留下罗兰,尼克松,肯尼迪等时代痕迹)。
不可否认《妈妈的神奇小子》所素材的人物原型是足够励志且具有丰富解读角度的。底层群体、残障兄长、奥运冠军、香港选手,复杂又具有极大差异性的身份,必然会让苏桦伟深处社会中面临众多割裂和矛盾的时刻。但是对于传记片来说,原型人物永远是作者创作表达的载体,通过原材的取舍和二次创作之后,呈现的是导演要传递给观众的主观意识。在影片中,观众可以看到一些作为香港人,对于社会参与的责任感,也有对于资本化社会的反思,以及底层群体报团取暖的温情。但是推动影片发展的核心主轴,不可争议的必然是浓浓的精神鸡汤。对于运动员的描摹,几乎抛弃所有日常化的训练,转而用一个个直观的困境,将成功推向奇迹,以此呼应“神奇”。看似影片涵盖很多议题,又足够煽情,实则却恰恰体现了导演认知的局限,将原本极为丰富的样本拍得不够真实,又泯然众人。
很美!刚进去坐在那儿差点哭了,梦回黑泽明的梦。观众起码对我而言,我永远需要这样的大荧幕。虽然中间也不知不觉的晕厥了哈哈哈,出了电影院一男生对着他朋友说,这谁挑的电影啊?我一下笑喷了。
先有鸡还是先有蛋不得而知,那你说先有神奇小子的妈妈,还是先有神奇小子?以爱之名,相互成全,如有来生,再做母子。
【2021北影节展映】纯粹看画面的片子,风景、构图,有IMAX可能会更好? 平淡到以为是纪录片。
剪辑很顺畅,感觉有吸取《夺冠》的东西。最大的问题还是剧本,整个就是鸡汤文化,把成长标签片段的展示出来,但和苏桦伟真实的有些东西有差距,努力在表达“同工同酬”,始终只是点到为止。苏桦伟现实中在刘德华公司工作,以及训练给到的待遇,电影里全无体现,非常可惜。
分享一个(怪没用的)生活经验:在电影院看洞穴探险的纪录片之前,一定要上厕所。全程高清立体声滴水。滴答。滴答。滴答。人类探索了极限,我也是。
8分,没有一句台词,画面绝美。对自然的探索也是对其的破坏…(摄影机是怎么下去的呢
【北京国际电影节 9.30】平时讨厌记录片的观众最好不要看。在逼仄、黑暗的洞穴里也能有丰富的镜头和光影调度,让人随着光影和镜头的移动而移动自己的视线和注意力。极其冷静地记录人的老死和自然的被发现。人老了就死了,自然历经千万年依旧不朽,等着另一种生命来发现自己。
@深影 特别特别好 虽然这次北影节看了我喜欢的卓别林 但还是鼓励自己要多发掘新片 就像上次在上影节看的蜂蜜之地一样~ 湿润的洞穴很像人的脾脏 屏幕里看到烧纸一点点往下坠时我发现自己闻到了烧焦的味道 光线突然亮起来的时候偷偷观察了看电影的人们 开阔的远景镜头让人如临其境 探险小队给我很舒展的感觉
主线还是探洞的部分,可以看出拍摄难度很大,画面很清晰,利用机位切换、光线、构图营造出的洞穴内部质感很难得。我想探险题材片最重要的是视听呈现出的节奏与质感,本片质感在线,节奏则没有太大变化,一直一个频率,这样固然是在还原自然,但观者看起来着实太闷,十分考验耐性。
2.5颗星。拒绝阅读,而是纯粹地观看与体验,但我却未获得精神愉悦。【BJIFF-7】
将探险与人的一生相互映衬,最后大雾起,一切归于oblivion,似乎印证了莎翁的那句话
喜欢水滴声和几条并行的线。
看完像和自然一起做了场冥想,山里的雾在银幕上像是被罩出细小网格。牛铃铛在山里的回荡环绕在前两次徒步中体验过,真的太舒服了😭只是这次去的影院椅背挡视线真的难受
蘇媽媽其實比蘇樺偉辛苦好多。金jer歌聲係戲院到聽係好入心入肺架!
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