被触手侵犯到高潮的漫画 高清

评论:

• 卫柏华 6小时前 :

  巩俐在台北可以选出《大象席地而坐》，在北京就只能选出《云霄之上》了。2021上影+北影的首奖全是中国片，又有几分是实力？

• 卫冕 5小时前 :

  作为一部网大，虽然就那样，至少能看下去，几个戏骨演技还是不错没有很出戏，但其他演员确实有那种出戏感，后来知道原来男主就是导演，那确实挺不容易的，要鼓励也要努力，不仅是给导演也给自己。

• 公叔千风 6小时前 :

  也没有讨厌的硬捧女星

• 危景同 0小时前 :

  笑点不断啊，虽然后半段垮了不少，整体也值得给票

• 初潍 6小时前 :

  故事的内核挺好（刑满释放人员再就业➕心理救赎），但是细节经不起推敲，剪辑也不流畅，许多剧情可有可无

• 家晨 2小时前 :

  崔志佳有点东西，但不多，应该再多磨练磨练。

• 乘安 5小时前 :

  不是一般好笑，几乎憋不住快笑出声。又假又糙，后期配音的台词不光对不上口型连时间都对不上了。有些镜头是拿半残dv拍的吧，镜头调度调到焦都糊了也是牛哇。还有不得不夸一下，这个批发的搞笑弱鸡枪声和人物频频随便牺牲几乎是学到了抗日神剧的精髓。另外，给只剩半截的鞭子配上后期鞭打声该说是行为艺术还是间离效果？

• 后夏容 3小时前 :

  佳佳这不比之前那些年的东北风电影好太多了，这也算东北第三产业可以的作品了。

• 司清心 0小时前 :

  崔志佳拍的电影当成一个长的小品看一点毛病没有 多一星给伏笔

• 婷桂 8小时前 :

  两星半//虽然色调很好看 但不是黑白的画面就是“诗性”的意思//既然以方言为对白用语 那么台词也得按着方言的语法逻辑来 而不是让演员用方言念普通话对白//视听的割裂让人实在难受 群像调度也很难区分人物 只能说是非主流的主旋律电影

• 侨云梦 3小时前 :

  对所有爱笑出身的都表示认可和祝福，崔志佳棒棒的

• 张飞昂 3小时前 :

  首先想法值得肯定，在国内战争片里这种形式确实是别具一格，但其展现出来的效果并不理想，对我而言，低饱和的色调并没有达到真正的统一，使得更像是一场水平不高的模仿秀。剧情感觉也没啥好说的，就是那种随处可见的

• 利承泽 6小时前 :

  一部合格的网大，笑点也挺受用，没有隔靴搔痒的感觉，小故事大道理

• 受婷秀 6小时前 :

  人人都是英雄主义，差一首《当年情》，中国喜剧看东北。披头士人行道好评。二手月季只有梁龙，没有姚澜，孙权，李自强，吴老二差评。下辈子咱俩还做父女，我也让你省点儿心

• 卫忠诚 0小时前 :

  网大水平，纯搞笑玩梗。故事逻辑重大漏病，出于愧疚，花巨资办葬礼？你还不如直接把钱送给男主。

• 卫全大 0小时前 :

  中国学院派是吧，拙劣的斯坦尼康用的我想吐，粗糙的后期配音混音效果每次角色开口我都出戏。就连本片最大噱头诗意黑白摄影都无法实现从头到尾的风格统一。最“煽情”的报名字段落其实是最灾难的，完全打破了导演在之前想要达到的压抑氛围，几个主创引以为傲的超现实段落也根本是硬塞入剧情里。也别碰瓷什么《侠女》《楢山节考》《伊万的童年》了，连大师的脚都没摸到就号称“挑战国内观众观影门槛”了啊，映后也是根本美院传院学术圈互吹，对国美祛媚倒是看完本片最大收获了。

• 倪冬灵 0小时前 :

  万玛才旦监制，嫡系班底护航，包括了德格才让声音指导，意象、声音与万玛才旦电影相通。诗电影追求简单、凝练，最难处理的就是意象符号使用，多则繁，少则薄，本片剧情没表面看起来那么拉垮，不过意味和立意确也不深。影片后半部分真实拍出了战争之残酷，几场水下戏、林间枪战是亮点，部分意识流段落堪称佳章。镜头里，青年演员被拍得特别有魅力。PS，看来以后此类电影不仅要有文学顾问，还要有党史顾问了。

• 卿嘉美 7小时前 :

  多给一星，是对佳佳的鼓励。能看出来他在努力认真地学习借鉴模仿。老鹰说得没错，当男主角太胖了哈哈哈。

• 仆梦旋 0小时前 :

  这么多给两分又说好的到底怎么想的。。。比好多大院线的喜剧都好好么，不过还是赶不上一线喜剧。故事和段子都是一流的，包袱都不错，缺点在于故事结构上，缺乏让人心满意足的高潮结局，葬礼部分渲染得不错，本来可以作为结局，但因为好多事儿都没交待，就又多了散伙环节，当年情部分本来也可以了，又多了彩蛋彩票环节，就造成好不容易培养的感情又散掉了。褒奖为主，有待提高。

• 仪新雪 1小时前 :

  与其说《云霄之上》是一部战争诗意电影，毋宁说它是关于地质学的影像。在此我们或许能想象一种地质诗学，当人物行走在岩石、山脉、地层、云雾和洞穴与田野中，来自地质与地层内部的强度与延波悄然渗入生命内部。这其中既涵盖无机物（地层与岩石），亦包含着有机物（蛇、飞鸟与人类），身体与岩石的相遇构成了着自然-历史的共振。可惜的是，就在这样一种无限广延的地质场域中，导演对于人物的拍摄却显现出一种典型的剧场化倾向，生硬的斯坦尼康与长镜头看似在塑造诗意氛围，但实际上却阻隔了人类-地质的联通互动，诸多人物对话的戏份生硬得像样板戏。这归根结底源自于导演对蒙太奇的粗暴摒弃，诗意从来不是长镜头的附属产品，这样一种狭隘的诗意观导致影片丧失了一种超验与超然的感知，蒙太奇并非诗意效果的绝缘体，相反，它是无尽的连接、交互与共振。