对一位教皇的血腥时代的描绘。亚历山大六世是历史上最臭名昭著，最恶毒最荒淫的教皇之一。他的儿子凯撒是个野心勃勃的极权主义者，极端残忍冷酷，不择手段，一心想用暴力统治意大利甚至周边国家。
幕后故事
文艺复兴是这样一个时代，每个人的欲望都光芒万丈，每个人的意志都摆在他自己的宝座上。人类成为宇宙的立法者，开始分不清伟大与邪恶的区别。城邦的荣耀、民族国家的偶像，一座座肉体的丰碑，使台伯河畔那个古老的帝国梦，从堕落的罗马教会中脱颖而出，像恶之花一样盛开。
关于文艺复兴时期那些“坏得不能再坏”的教皇，电影史上很少有他们的传记。只有1965年好莱坞的《痛苦与狂喜》，描写尤利乌斯二世，这个有三个私生子的教皇，邀请米开朗基罗创作了不朽的巨幅穹顶画《创世纪》和《最后审判》。新教改革前的罗马，仿佛回到了二千年前诸神狂欢的世代。一面是荒淫、堕落和层出不穷的阴谋，一面是散发着肉体气息的伟大艺术。教皇和红衣主教们，几乎人人都包养情妇，生养众多。在整个十五世纪，没有一个教皇不是通过买卖圣职贿选而来的。除了腐败的躯壳和堂皇的圣殿，基督信仰在意大利已荡然无存。一个文艺复兴的世界对主教们的淫乱和邪恶，怀着一种宽厚的、甚至如释重负的好感。而这一系列被称为“最文艺复兴”的教皇们，也无不是艺术的鉴赏者和最慷慨的赞助人。差不多一个世纪，主教们在两个世界之间犹豫不决，到底是成为凯撒的继承人，还是继续做使徒彼得的继承人？
直到1492年，罗德里格·博尔吉亚当选为教皇。这是出自西班牙裔的博尔吉亚（波奇亚）家族的第二位教皇。他贿赂每一位红衣主教的巨款，使这位罗马城最富有的人也差点破产。他以“亚历山大大帝”为名，称为亚历山大六世。他终其一生，扶持四个私生子建立了庞大的权势。其中一个，红衣主教凯撒·博尔吉亚，以他的野蛮、残忍和征战的天才，在28岁时就为他父亲打下了半个意大利，将一个教皇国的梦想献给他的家族。也成为意大利和罗马尼亚最令人生畏的统治者。这一对父子的名字，“亚历山大和凯撒”，仿佛一个咒语，预示着这个世界接下来一个几百年的噩梦——“凯撒的物归给凯撒，上帝的物也归给凯撒”。从此国家主义的光荣与梦想，一直持续到两次世界大战及1989年，才算告一段落。
从某个角度说，人类史上没有比亚历山大六世更邪恶的统治者。另一位比他好不到那里去的利奥十世，这样评价他的前任，“我们被世上最野蛮的恶狼抓住了，我们或者逃跑，或者被他生吞活剥”。这位教皇妄称上帝的名，以最圣洁的外貌施行最污秽的统治。去年以来，西班牙和好莱坞竟不约而同地，接连拍出两部关于这个家族的传记片。好莱坞的那部由柯林·法瑞尔主演，尚未公映。我看了西班牙的版本，生怕好莱坞也不会拍得更好了。看这部电影，你会更理解二十年后的新教改革，上帝在那个时代如何呼召他的门徒，扭转了一个彻底败坏的欧洲。你也会更加认同，马丁·路德对着圣彼得大教堂的那个宝座所发出的诅咒，一点也不恶毒，而是对事实的描述——坐在那上面的，是撒旦在人间的代表。
很遗憾的，是电影中没有出现两个应该出现的人，一个是画家达芬奇，他是凯撒军队的总工程师，为恺撒设计了可装载三百多士兵的攻城器械。一个是马基雅维利，他长期驻在博尔吉亚的宫廷里，在《君主论》里，他将这位被无数历史学家视为尼禄、卡里古拉一般的暴君的公爵，当作理想君主的典范。马基雅维利期望这对父子能够统一意大利，恢复亚历山大后裔的辉煌。他称这位不择手段的公爵是“全意大利最勇敢最聪明的人”。
一个教皇，一个公爵，如果再加一个艺术家和一个政治学者，一幅文艺复兴时期的图画就更加完整了。失去了与文艺复兴的联系，这些“文艺复兴教皇”的道德沦丧与政治权术，就被电影简化了，成了我们熟悉的宫廷血腥与厚黑学，只不过从我们熟悉的皇宫，换成了我们不熟悉的教廷。
死于非罪罪乃真，真作假时难辨分；千难万险求虚宝，血雨腥风梦中人。
没看过这部小说，但通过《古董局中局》的电影可以看出原著应该很精彩，埋的线索基本能牵引观众一直往前走，就是电影时长限制比较赶，也有些说不通的地方。
3.5星，剧情通过解谜模式层层推进，又有搞笑片段加持，使观影效果还是不错的。可惜，导演在部分剧情上还是没有做减法，例如付贵这个人物去世时的ost等等。
那个郑国渠是驴得水老师吧？演的真好，真狠，很有土匪样。王庆祥老师有两处很入魂，一处是“嗯？”一处是“咦西！”大周末为什么没人看呢？居然让我一个人包场了~
三星半吧。作为原著粉觉得拍的还算贴合原著。大头是我喜欢的演员，有江湖气不做作。醉酒酣睡鉴宝的戏非常顺滑。肢体语言纯熟 胖但是完全不笨拙的大头（哈哈说他胖是不是会不爱听）。李现可就真的太呆板了，完全工具人。我知道篇幅所限他本来就不出彩但是给我们帅气的河神哥哥安排这个角色完全不长脸。他本身也不是那种很霸总或者很斯文的气质，其实我觉得有很多人比他适合这个角色。总的来说，中规中矩。两个小时讲不完的故事，偏要讲也就是这样了。期待大头其他作品，喜欢大头。
前后宛如两部电影，前半部分讲鉴宝细节还看得津津有味，后面突然变身闹剧开始大杂烩时打斗戏份，这咋回事。辛芷蕾卷发好看！
昨天开始上映，虽然有喜欢的雷佳音，李现，但是这电影不值得去电影看，家里看看就好
就还行吧，没有多差，明显看得出来受了不少限制，还有一点是竟然制作费也不是太足的样子
电影告诉我们，跟儿子说话最好用嘴，怕泄密也可以让兄弟付贵传话，硬要用古董绕着圈子说最后会害死付贵。
纯粹的造梦故事，没大缺陷也没啥惊喜，如果中国真的要对标好莱坞，自寻龙诀以来发展正常的话，一年应该有10部这样的电影。虽然服化道有时代痕迹，但基本是个架空的故事，有基本的人性，却没有贴近现实，尤其是毫无政治性表达。要不是古董题材没法拍外国，不然肯定把背景设在东南亚了，这样现实感还会强一点。喜欢古玩的观众可能会有点激动吧。而对我来说最好的是终于又在大银幕见到葛优了——他的表演在类型片里实在太松弛了，值得一个最佳配角奖。
这几个人像差着辈分，看起来像硬攒的局，就很好笑。
成熟的工业制作商业片，不能有太多的期待，但是也能及格。李现展现了标准的死鱼脸偶像演技，不可多有一丝丝的表情。雷佳音绝对及格，葛大爷到哪里都是你葛大爷。最后，留下了很多可笑的哲学问题（影评谈，短评不剧透）。
电影以古董为由沉冤昭雪的背景设定还行，但循线索迹的剧情推进却展现得些过于儿戏，人物和剧情的代入感都不强。为了权力和地位不择手段，所以才会有人宁死也不愿述出真相，一代又一代守护的是国宝，也是家族与亲情的秘密。
前半段剧情还挺流畅的，鉴古炫技和笑点安排的还算合理；中间在许愿他爸住处发现那块“阴在阳之内 不在阳之对”的墙砖之后，佛头藏身之处就明朗了；后半段从进古墓开始剧情有些莫名其妙地为了冲突而冲突，大结局一出来整一小时的谜题设置似乎只是为了折腾药家、大朝奉和五脉某些人，佛头还是早早的送给了日本人…一众演员都是熟脸，以至于片头打完三位主演名字之后连着两页四个特出，现如今电影界卡司阵容也卷的这么厉害了吗？
如果说扬名立万是剧本杀，那么古董局中局就是密室逃脱。从许爸生前住所开始，墙壁内古董排列的摩斯密码FUGUI，馗市沈爷拍品阴阳子母镜，郑家村后山张僧繇的画，济公庙的观音像，地下室的假佛头，以及逃生通道。
不过，这里面最喜欢阿如那和辛芷蕾的表演。
葛优身上的梗，都是需要互文的梗。看过电视剧对比整体节奏把握的还可以但是太轻易就找到答案了还是有点不够爽。葛优为什么有那么一瞬像冯小刚呢？我眼瞎了？
看原著的时候就有一个疑问，归根到底许一城给日本人的就是真品，那他这汉奸也不算冤啊。而且所谓让老朝奉以为是假的，难不成那个年代老朝奉还能去抢日本人？
两年多前看的原著，虽然很多细节已经忘了，但仍然对马伯庸的博学叹为观止。所以，即使我已经知道了所有的秘密和玄机了，可还是想再看一看电影。改编得已经很不错了，比起像寻宝游戏解锁般的电视剧版，情节已经足够紧凑。依旧围绕日本归还50年前的武则天明堂弥勒玉佛头展开。二战期间怎么样才能最好的保护古董文物？最危险的地方 就是最安全的地方。许愿的爷爷许一城当年唱了一出绝妙的空城计局中局，一面把真佛头镶进有明显破绽的假佛头里（原著中把这个称之为包玉术，真的太贴切）献给了日本人以便安然地躲过战祸，另一面又制造了一个线索重重的假佛头来迷惑国内的文物贩子头目老朝奉，可谓费尽了心思。电影版最让我惊喜的是 对主角许愿的人设改变，从原来的正义的五脉古董传承人 到电影版里修家电出身但却神怀绝技的底层小人物，更充满戏剧的可塑性。
很成熟的商业片，节奏顺畅，演员表演都在线。我现在不喜欢看文艺片了，就喜欢轻松的，不要太多说教的，或者小众犯罪类型片也可以。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
