7分,全程轻松的爱情轻喜剧点缀着一些美丽且浪漫的片段,失而复得得而复失的反复让这段情感过于浅薄与孩子气,最后同性恋的加入大可不必。
虽然背景是70年代但是这个故事很现代,Gary和Alana开始得很easy,你爱撩我会骚,但又分分钟会跟第三人fall in love的样子,各自几经挫折他们又拥抱在一起了。一度看得我很迷惑,不知道这要传达啥…
日本原版的人物动机不够合理,节奏也不紧凑,这版对这两点都做了改动,把这两个缺点突出到了夸张的程度。观感类似看世纪初那些爱自己编词的字幕组翻译电影:大量牵强的本土化,另外强行塞入不少过时的网络俗梗。电影里有两个情节和现实是重合的:1.魏翔第一次演男主角,2.这帮导演和演员没找编剧。
私人情感满分,但是还得期待下一部。4.23二刷有升温。
笑死我了这个片,里面人物都跟哈了叶子一样,神经病得可爱。PTA又拍了一部《魅影缝匠》,我觉得它们内核是一样的,两个时而傻吊、时而可爱、时而酷炫的角色注定应该在一起。啊,太浪漫了,要不是因为是在线看的,碰到好几次卡顿,我还能打更高。但就莫名的,发现现在缺少那种为了设计得花哨但也巧妙的镜头会激动的状态了,我理性意识到了,但是感性没被触发。
舒心归舒心,却远谈不上爱。虽然它将一个热爱电影的龙套演员艰辛逐梦最终完成自我价值确认的故事讲得很圆融,也以戏仿形式带出很多迷影元素(从教父雨中曲到周星驰周润发),独独忘了展示电影艺术的独特魅力。它和《魔幻时刻》的差别,不是视点和节奏,而是对电影的热爱之意和敬畏之心。
真是神力啊magical moments
虽然是男孩“看上”了女孩,但后来的视角完全转换了。对家庭的反抗、对现实的妥协、对大人物的祛魅、对自己的接纳……就是成长。
喜欢彩色的七十年代感画面,但这个故事(特别是结尾)我实在黑人问号
这绝对是一部值得看的片子,感情里的来回拉扯、政治上的一些隐喻和社会里一些旁观者的凝视,甚至取景也相当不错。不过和PTA其他的几部比起来,还是稍逊一筹。
PTA拍了这么一部诶 享受~!这么折腾的我竟然还觉得浪漫
魏翔的演技我倒是get到了,虽然剧情不行,但是他的演技却真真实实地打动我了,我现在一闭上眼还是他跟老爷子唱戏的那副派头和他拎着箱子杀青强装笑容时抽动的嘴角和眼中的泪光。
没有人不值得被爱 几个长镜头仍让人大呼过瘾 为什么说写喜剧要比写悲剧难百倍?PTA still got it
Good directing. Boring film.
开始的小清新还挺脱俗的,后面就乱七八糟了。作为一个青春成长故事,甜蜜感和痛感都不足。
A/ 太奇怪了怎么能这么奇怪啊???观感像躺在一平方公里的水床上滚来滚去一样……
pta对70年代的LA的私人回忆,让人非常舒服的大师运镜和场面调度。很惊喜的是小霍夫曼也很会演戏啊,继承了父亲的衣钵。一个蛮有趣的爱情小品,包含了多段不同的邂逅和闯入式剧情设计。片名超赞,甘草糖是黑色的,黑胶唱片如pizza一般大小,一秒回到过去。
时代风暴总是想裹挟更多人发表短暂、明确的政治立场和诉求,只有少数作者坚定书写更深远议题,不是保守,而是对现实有更深层关注。如同电影把一对普通爱情置于中心,那些纷扰的人物群像,混杂着作者对70s的记忆,被搭建成令人眩晕却很深厚的生活背景,它仿佛没有怀旧,而是告诉我现实是从那里而来,有些特质已被我们遗忘。于是,整个观看过程像在一整个数码大海里,析出一颗黑胶唱片素质的小小晶体。甘草糖令他们迷恋,它有奇特、令我难以忍受的香料味道,像片中的两场车戏,你欲风驰电掣,我却被跌落原地,你欲驶向黑色沼泽,我只得被迫倒车,生活让我拥有了动人姿态,并让更多人因我而共鸣。
不对称的成熟度是众多青春片写作的底层逻辑,而落差的圆满又会沦为一种烂俗的结尾,更不提复古怀旧,胶片炫光,奔跑交叉剪辑等俗不可耐的形式手法,但抛开这些表层的印象,故事的缝合堪称不凡,它并非一套只满足合身需求的外衣,也同样散布着大量出挑但不抢眼的细腻设计,出挑的设计构成一种导演签名而非别的,一种定制化的成衣如同一种作者感的类型片。 被诟病的性别主义骑墙视点意味着都能找到共鸣,在共鸣之外还能察觉到一丝自省,PTA依旧是分析式的写作而非感受型写作。
扯的地方有很多,最扯的是真哈维竟然能原谅假卡尔
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved