该剧是NHK的第108部晨间剧，是以日本植物学之父牧野富太郎为原型的故事，由长田育惠担任编剧，渡边良雄、津田温子担任导演，阿部海太郎担任剧中音乐。 滨边美波饰演本剧的女主角、主人公槙野万太郎（神木隆之介 饰）的妻子寿惠子。
英文名“The Falls”与“瀑布”一语双关，既指中产家庭的家道中落，又指罗小姐经常听见的一泻千里轰隆隆的瀑布声。瀑布、蛇、泄洪等意象／象征的使用很有文学性，乍一看略显造作生硬，但思觉失调患者的幻听、幻视、幻想等幻觉症状又为之提供了一定自洽性。戴口罩的大楼最后摘掉它阳光普照的隐喻也很惊艳。利用病人的第一人称视角，室内布景，色调，光线的变化，空间关系，几次相同／相似机位的使用，镜像的使用，来展现母亲的病症，人物关系、生活状态的反复与变化，与母女间的疏离，有点《困在时间里的父亲》的感觉。前面疫情期间被迫共处一室、居家隔离所呈现出的母女关系很有惊悚片的类型片效果。当家道逐渐中落，后面便走向静水深流的节奏，积蓄的情绪最终在结尾经由泄洪、煮饭时水满溢而浇灭炉灶打不起火而告终。贾静雯、王净的表演都不错
看着别扭，不得劲。看到陈以文说，叫你倒车不行吗？你考过驾照没有？考驾照有没有考倒车？我噗嗤笑出来了。
比如瀑布与最终“母亲承受的女儿仍要承受”，比如蛇——蛇出现的那一刻我甚至哭了出来了，有一种被看见被承认后的轰隆委屈，虽然下一秒变成了“刘冠廷好帅！！！”
口罩、大楼的帷帐、瀑布，刚好构成了一组由“蓝色”串联的，并覆盖身体、环境和精神的困境，最终，这组蓝色符号的逐一去除，则连接起女主角疗愈的全过程。
一部可以进入人的内心深处的电影，那种对平常生活描述而引起的种种情绪，真实而又深切。疫情，母爱，单亲家庭，精神疾病，谎言，父爱缺失，失爱伤神，种种意外，重现温暖。。很多很多贴近真实的生活片段，包括卖房和搬家的桥段，都拍的很细腻很好。贾静雯这次演绎的母亲很好，状态演出来了，她脑子里出现的瀑布声，是嘈杂生活对她的重压，对一个单亲妈妈来说别的辛苦都可以承受，可是女儿的一个词“bitch”可以瞬间把她击垮。结尾看似多余要首尾呼应的瀑布情节，从另外一个角度来想的话其实有点细思极恐，如果妈妈脑子里出现瀑布声，是因为女儿出了事而精神受创造成的呢？那么她的精神疾病也可能是当时造成的。而我们看到的全篇故事可能都是妈妈自己回忆和想象出来的。。。
比預期好。攝影、音樂都不錯，對白和意象有些匠氣。母女關係、母親的病情以及家庭的經濟狀況都像瀑布一樣墜落，而且和緩的時候都讓人不敢確定還會不會下降。母親受到的部分壓力被轉移到女兒身上，倒沒看出母親有哪些成長（去賣場工作、有了潛在的婚姻對象就回歸“正常”了嘛？）。魏如萱的演技成功地讓我懷疑她的角色出院後病到底好沒好……鍾孟宏的作品中，常會出現不可知的突然死亡，女兒結尾時平靜地被洪水衝走大概就是這一主題的重現——母親眼中女兒的獲救是幻想還是真實就是一個開放性問題了。2021.11.25，光點華山。
前面拍的很好，结尾莫名其妙烂尾。（如果在搬家处结尾，镜头原地不动目送搬家的车远去，黑屏进字幕，就完美了）
《瀑布》努力面对这场突如其来的巨变，但也悄悄远离背景漩涡，侧重点依旧是母女关系。剧作没什么太吸引人的地方，部分台词尴尬到想快进，不过病态的刻画很亮眼。一方面是病理状态，幻觉、遗忘、肢体失调，个体残缺。另一方面是布景，大楼的口罩寓意也好，还是与《电车狂》疯狂臆想的联动，以及像张着血盆大口一样的房屋绘画，还有医院门口虚假的阳光森林，都能明显感知到难以走出病态的痛苦。疗愈需要泄洪，只不过现在依旧处于累积时刻，或者也不存在什么真正的疗愈。
直观的感受就是 <瀑布>有一套完整的美学系统 ，蓝色的住宅外立面 条装折叠的蓝色口罩 家里失火后的蓝色打光都是瀑布的颜色，其实以颜色写精神状态已不再新鲜 安东尼奥尼<红色沙漠>早就开了这方面先河，但钟导在当下疫情背景下选择了这种处理手法还是非常有效的。在妈妈的臆想症好了之后，蓝色的意象逐渐消失 甚至口罩都没有再出现。
这是个酸楚却温暖且振作的故事。个人最喜欢最感佩的还不是母女情深的主题，而是这一对母女在陷入逆境后的坦然、踏实和坚毅，跌落就跌落！有什么可怕的！不要再问我“你还好吗”，我们换个位置（社会地位、母女角色转换）继续努力过日子！良性社会前提下，我非常认同~
比起《阳光普照》更喜欢这部，片尾的《抉择》，“也许雨一停我就能再见到你”。
中国好同事推荐，还硬说生活就是这个样子的
很喜欢但又感觉散乱和寡淡，贾静雯的形象很出色，疫情的时代背景，个体在瀑布中的溺水无助，但女儿的长大和母亲被摧毁后的重建又是这部电影的光，在这个绝望的溺水式的个体环境里是生之欲让每个人又重拾信心。喜欢钟孟宏的缓慢和一些生活的插曲旁叙，但本片前段的心理悬疑急转到生活鸡汤让人觉得太过于晃荡和割裂，感觉一个整体的主题分裂的过于零散。电影展现的疫情之后的社会，失业、居家隔离、人际的交往很真实也很压迫，疫情一个时代的标志，钟孟宏抓住了这种真实，而遗憾的是在电影的后半段就弃用了这个标志性的背景板，仅仅把它当做一种诱发性的工具只作为牵引出个人的故事的功效实在有些可惜。
压抑的人生，却偶有温暖点缀，阿姨的帮助，主任的好意，同学们的慰问……谁的人生不是满目疮痍之上，有些光影的投射，让人生有点奔头，不然也让人太绝望了。
平静表面下，激水横流。虽然不如阳光普照故事性那么强那么精妙，但消防员抓住那条蛇的时候，我就知道这部电影也抓到我了
不知为何总感觉类型跳跃，《阳光普照》也是，内心的阴翳被过度放大为令人出戏的恐怖质感，或许和配乐有关？
出色的疫情题材电影。成功将疫情隔离的孤立无望感植入到这对母女关系里，各种意象的频繁出现营造出扑朔迷离的悬疑感，在前半段的母亲病发的情节里处理得相当有效。关于精神疾病的现实关注给予相当多的篇幅，令人倍感欣慰一个现代文明社会对精神疾病康复人士的包容和关爱。探讨声音与记忆的部分相当惊喜，与泰国导演阿彼察邦《记忆》产生共鸣。最后15分钟峰回路转的小花招刻意破坏前面营造的舒缓感，交代出无人可预测的命运，再次回到疫情时代的隐喻。导演最后还是给出了乐观的希望，这个致敬电影大师基耶洛斯夫斯基《红》的结局实在耐人寻味。
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台湾电影这两年似乎偏爱关注人的心理问题，试图通过个体的精神问题去映射时代的症候。《阳光普照》是这样，《瀑布》也是如此。结尾处女儿在瀑布中历险活下来，即映照着母亲最终从思觉失调中痊愈。他人必须亲身经历之后才知道瀑布的声音是什么，才知道濒死的感觉是什么，否则很难与患者感同身受，哪怕那是与自己血脉相连又日日相处的人。大陆的电影中也不乏有精神病患者的形象，但还多停留在符号的层面，只有一层象征意义，用这个符号来衬托现实的荒诞。少了一点勇气，也没有深入探究的耐心。钟孟宏是真的塌下身子去拍这部戏的，加半星。
真就比阳光普照好，而且好的也太多了吧，尤其是开头一部分，可惜到了后面又原形毕露了。
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