纪念今年疫情以来第一次的电影院观影，第一次看唐顿庄园，看到了一些留学时熟悉的old fashion的英国人，里面每个角色都很美好，一点本土英剧的影子都看不到，本土剧对于我来说是eastenders和cornation street的残酷和狗血，但残酷里又有每日的生活，live like British!
年度最佳音乐剧电影！10年度最佳音乐剧电影！20年度最佳音乐剧电影！LMM我再次感受到了你的爱和努力和才华！我们有你真是幸运！
在得知桑德海姆逝世当天晚上在幕布上看到了60s的桑爷爷，一个暴击。Jon的歌是20岁时最爱，桑爷的则年纪越大越能体会，所以他们一个永远在30+，一个桃李满堂年年大寿。愿天堂永远有波希米亚人和小夜曲。
终于把年度期待看了，太棒。一部专属于Larson的自传电影，要是他还在的话今年就61了吧，时光多快，排着他戏长大的林漫威都给他拍电影了。感谢疯狂夹带私货的lmm，宽街有你真好啊，这部用心到感动，just so personal！主旨就不提了，而且Larson在ttb里面提到的问题，相信看过rent的人都能找到回答。很多转场和编排都蛮有意思，喜欢两种叙事相辅相成，模拟录像带用纪录片的形式延续现实中的真实的结局，（虽然已经脱敏但还是哭得很大声）。有Vanessa声音出演，全宽街人都来客串，在Sunday看到了BP，如果MP叔也在就好啦，最后模拟点彩画的处理，是个桑粉都会流泪吧！还有个遗憾就是邀请这么多作曲人客串了为什么不邀请pasek & paul啊（不是
论游泳的重要性；叙述挺有意思，剪辑手法让故事生动有趣，节奏流畅。3.5
编剧真的很暖，从剧集时期只是隐隐表现出来对Thomas的善意，到了这一次毫不掩饰的给Thomas安排了一个美好的未来。大小姐最后送Thomas的那句话真的是太好哭了。
作为处女作无可指摘，太厉害了！就是今年的爱乐之城，叙事节奏出色，每首歌的创作灵感正是乔纳森自己的生活点滴，从传记电影到自传音乐剧再到他的生活，环环相嵌，有感动有遗憾，不落俗的励志片，音乐、转场设计、镜头想象力都好，加菲的表演也很棒
为今天歌唱，为明日而活。Thank you, Jonanthan
音乐上还行吧，又一个lalaland，但是文本上太标准太规整了。。。不如多看几遍白先勇的《纽约客》。说是献给纽约打工人创作者的情书但是真在纽约的打工人创作者觉得好像是批发的甜话小集合。创作没那么高贵。全片最动人的角色竟然是mike就很那个了。。想把我写的地铁和打工段子贡献给LMM。
诺大可发挥空间最后却靠LGBT故事来燃情。
三星半。不错的改编，某种程度上的元音乐剧电影。有了乔纳森·拉森的音乐剧，才有了电影，而电影讲述的又是音乐剧的起点，两种艺术借助不同的载体从形式到内容各方面完成呼应，好几幕都不乏动容时刻。
纪念今年疫情以来第一次的电影院观影，第一次看唐顿庄园，看到了一些留学时熟悉的old fashion的英国人，里面每个角色都很美好，一点本土英剧的影子都看不到，本土剧对于我来说是eastenders和cornation street的残酷和狗血，但残酷里又有每日的生活，live like British!
①大学时演的第一部剧就是本片主角写的Rent，②餐厅忙碌的段落也让我想起了在当年在中餐厅打工的日子，③主角的状态也是让人羡慕的，他付不起房租但仍坚持创作，而我付不起房租却仍麻木不仁…④所以就个人而言是部情怀片，暂时无法客观对待
Another grand dinner come to its end
就为了老太太看个热闹，真是圆满的人生，临走还有人送南法别墅，“我像是会拒绝一套南法别墅的人吗？”哈哈哈哈哈哈
居然一晃这么多年过去了，精致的古典英伦范，从未被超越，所有的旧人都是依然那样在我心中啊，也从未改变
这才是能淋漓呈现当下流媒优势的音像制品，尽管电影语法/结构性较弱，LMM还是为其注入了难得轻逸的律动感。两种艺术体裁的融合不止体现于即兴唱段，还有情绪和画面的巧妙对接（泳道幻化成的五线谱，经典的天台抒情段落，偌大体育场内孤独的钢琴）。喜欢用脱口秀做scene-switching point的创意，观众直到结尾才露面，是对叙事上自传式口吻的印证。很多细节固然还可以深挖，但维持在目前的水平业已令人动容。生命倒计时前的任性执着，恰到好处的鸡血和感伤。
一边是默片重获新生转为有声电影，一边是老妇人离世，另一种形式的死与新生。
以为是故事，其实是哲学，以为是哲学，其实是求索以为是求索，其实是人生指南
一百一十年前，1912年，唐顿的继承人和泰坦尼克号一起沉没了，故事由此展开。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
