被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
两年前《宠爱》两人18分钟的戏，已经让老阿姨嗑到飞起，心心念念盼着这两只什么时候能合作一部青春剧，这不就来了么！磊枫，再加上五月天的《拥抱》，导演真太会了！没有大糖，只有微甜，被各种花式作妖的“青春片”轰炸过后再看这片，的确是相当接地气的普通人的青春了。不过走出影院清醒过来，呵，普通人的青春怎么可能有吴磊
两位演技的话确实还可以更精进一些，故事讲的还可以，绝对无法重合的平行线的两人，即便是在未来，也无法实现自己的愿望吧
可能是近几年为数不多没有复古怀旧的青春片，说是拍给Z时代的确合情合理，用的是抖音，去的是蹦迪
NBA粉丝必看，客串的球星太多了，詹姆斯客串一下会更有趣！剧情其实很老套，但由于对NBA的了解，让这片的励志显得更加熟悉。比较尴尬的是''Bo Cruz''后来在凯尔特人没能打出成绩，打了18场比赛后就被交易了，这个赛季也是各种流浪，如果结尾加盟的是埃尔南戈麦斯的第一支球队掘金可能还好点。爱德华兹演得真是坏啊！p.s. 本来是想拍来中国寻找一个草根球员的，但由于种种原因改成了西班牙，也是非常可惜。
说半退学在家自习不现实，我复读的时候逃学一个月，即使回学校了基本上都是在自习。说半夜去club不现实，我周末翘课就为了睡觉，只要放假就一定是在酒吧通宵。说家长同意恋爱同意退学不现实，当时我说不想读了我妈也是真不准备逼迫我读了。说学习态度不现实，我不去早读晚上提前半个小时回家，几次考试科目都没考全。最后，我去了我写在桌上的CUC
跟自身经历太过相似，5星打的并不客观。我想人永远不会忘记那个时候喜欢过的人吧。
3.5 两个人需要诚实面对的事件不是一个量级的，很难建立真正的理解。前半段真是好啊。
“郑宇星，你说的未来什么时候来“，”如果此时此刻，你喜欢的人也喜欢你，那么现在就是未来”
6/10真是挺尴尬的，我再次被陈正道骗了，上次还是《秘密访客》，这次的观影体验和上次如出一辙，那就是看不进去坐不住。
吴磊太帅了！郑宇星喜欢电音，能找到同类，喜欢的MING只是个代号（我更倾向于是男生），影片表达的是喜欢的人不喜欢自己，要学会诚实地面对，更有勇气去接受它。别撒谎了。好喜欢郑宇星和陈辰。✨自己喜欢的人在世界上，他有自己的新生活 ✨ “我如果也能喜欢你就好了”。那个吻泪目。
但是这些故事放到高考环境下就有问题了，我们都经历过高考，电影中尖子班的学生面对高考（这里并不是针对男女主）竟然都如此儿戏和放纵有些不真实，青春确实有爱情，但也有奋斗，强化爱情弱化奋斗在这个环境下并不可取
好好一片，为什么要反转？为什么要反转？为什么要反转？虽然但是，还是有必要给五星
我真情实感磕cp，你告诉我这是直女舔gay？气不活了。
被高考阉割的青春，被现实阉割的同志，被父母阉割未来，盛夏，不仅是一个时间点，更是一个让人难以抬起头的节点，在这样的时间，如何拥有未来，就只能用一个意象的话来表达“拥有喜欢的人，就拥有未来”去电音节时，男主最喜爱的人被张贴在海报上，那与其映照的就是女主后来看向的方向，说是圆满结局自不为过，一起面对，且众望所归，说是阉割版的《蓝色大门》好像也可以，吴磊虽然演技不够到位，但整体角色的叙述感十分真实，再加上剧本细节的打磨，十分符合当下国情对于青春的定义，对于club的追求，对于网络的热衷，对于同意恋情的父母，对于辗转反侧的我们…（但大打折扣的是：nmd 那怎么男主上一秒还依依不舍，下一秒就变双了呢）+（我想问哪一个男人能拒绝吴磊啊？哪一个人啊？）
吴磊太养眼了。郝蕾演技绝赞，把家长关系处理得出奇地不狗血。
你是好看啊🙈🙊
每次看见那个高中老师都会有点儿怕怕的感觉，那就是青春早恋时老师留下的阴影。
希望广电总局能更勇敢，能更诚实地面对自己的国民
我对这种隐晦的心理青春的迷茫都没有意见
鼓勵星+1。总体观感是一部不錯的商業片，但也因此拍得不够纯粹。想说的东西倒是純粹（但不一定真實）的：在這個年紀生活裡的主題是高考、喜歡的人、家、一些夢想，夾在光怪陸離且刺激的自由與純真之間，渴望真誠與勇氣。在努力去除電影一些媚態的噪音后也有感受到觸動：那时我们因为喜欢的人进入一个新的世界、见到了新的画面，也分不清熱愛的一首歌、追逐的一個夢想，到底是因为ta喜歡，還是自己本來就喜歡；但是無論如何，我們都在這個過程中選擇了一個方向前行，续写了自己的故事。但我最感慨的痛苦反倒與電影本身關係不大，主要來源於我們的觀影經歷：那種愛著一個人卻不可说的感受，是的，就连这部電影在荧幕上播放时也必須隱晦地藏起男孩愛的人。这才真正令我悲伤。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
