在片中他模仿北野武时不时的面部抽搐,让人会心一笑,电影回顾了六七十年代由鼎盛至萧条的浅草,从北野武折射出来的小人物在舞台上挣扎,想拼命抓住那一束弧光的模样。全片看似描述北野武早年的奋斗,实则是献给师傅的一首挽歌,由此片也明白了北野武心底里的那一丝温情来源于何处
饭馆和师父一起逗笑满屋食客。最后长镜头穿越当年,泪目了。台下一个观众听相声,上厕所还得停下来等他,北野武和郭德纲谁抄谁?八岁的大儿子,姜文也用过。师父说得好啊:“不要被人笑,是要逗人笑。”
6.从一小时三十分起,影片情感才逐渐积累起来,令人动容,对于时长2个小时的影片,观众可能并不是非常适应这种先抑(一个半小时)后扬的效果
-0.5 太平稳了 整个风格甚至刻意了...
片子算不上多好,节奏略跳脱,很多情节的目的性都很明确,属于煽了但没用力煽。
师娘的地方很好,影帝很努力了,但也可能是北野武只能成为梗却不能是别人演绎的,放弃模仿才更容易演成吧。
侧重于讲师徒关系,卡司好赞!北野武虽然百无禁忌但也真是重情义的人了
我不够了解北野武,但是我快哭傻了,嗷嗷哭,师父太好了,怎么这么好😭😭😭
片子完成度很高,只是感觉有些过分规整了。有缘人可以看看红鳉鱼,看看北野武怎么祸祸别人的师傅,再看看这里怎么写自己的师傅。anyway,北野武生日快乐。
多少有些无聊,还是老爷子自编自导自演会看得更起劲
7.最后那个北野武上长镜头,着实令人印象深刻
节奏不好,柳乐优弥和北野武实在挨不着,最要命的是演漫才不好笑。
开篇这个声音和扮相真是幻视了,北野武还活着呢居然就出了传记很微妙哈哈,特别是对于北野武这样的人来说。柳乐优弥努力模仿歪嘴眨眼看着实在是很出戏了,北野武的故事的确很戏剧性,但拍得中规中矩过于戏剧化和尴尬煽情了,最感人的部分大概是浅草小子这首歌了。
好演员拯救了平庸剧本,北野武假面有种月光光心慌慌的惊悚感。
ちくしょうめ、落語やろうか漫才やろうかコントやろうか、笑うもんじゃないかい、どうしていつも泣かせるんだろう。剧场通过剧作全部把笑点置换成泪点,确实设计感满满。柳乐优弥学北野武的标准表情,不知为何有种戏外对戏内的映照,每次做那个表情都被戳到。大泉洋发挥不错。人物关系的几场戏确实很打人,一场是亡妻生前说,还是舞台上的你最帅,虽然她也知道再也回不到过去。还有一场大泉洋在电视上看柳乐优弥的表演,放下了所有对传统的固守,去捍卫弟子的名声,人能做到自我否定是一件很难的事,更何况是一位舞台匠人。
浅草小子是指师傅深见吧。柳乐优弥声线姿态细节模仿很努力,但对北野太熟了始终觉得不像。故事编排还不错,网络出片更像TV而非电影,最后一个长镜头应该是伪的但很有想法。
台词写得很好,师父葬礼上讲笑话那段看哭了,会想起Daniel Sloss的脱口秀,编剧有这方面天赋;柳乐优弥的动作、步态、甚至腔调也模仿得不错,以及通过戏剧细节达成复原时代风貌的功力,比如老票友送寿司和北野武修转台那一段,《梅艳芳》连这个都太缺了。但是情真意切并不需要牺牲叙事效率,它仅仅是择出了小的师徒情和大的传媒媒介变迁就这么一条道走到黑了。那么师父的坚持被解释为顽固不化也无妨,因为影片不打算探究漫才和短剧的区别;女配怎么看待喜剧的交代也不够充分,她是因为认同新形式的冒犯喜剧而落泪还是单纯因为他们走起来了。旁支的着墨恰恰和《梅艳芳》相反,太少了(单面向的书写是不能让观众进入哪个时代的,所以这也可说是命名为浅草小子而不是北野武传的优点)。即便特效化妆没有那么塑料,也不会为此带来多大的改变。
想起郭德纲说他刚起步说相声的时候,台下几乎没有人,有的观众要去厕所,就要等观众回来,好心酸。
虽然不是很喜欢北野武,但我还是挺喜欢这部片子的。
当谐星太不容易,被人笑还要逗人笑。想到火花、红鳉鱼,传统舞台表演在新媒体的冲击下摇摇欲坠,幸好这些年观众又渐渐多了起来,希望各种艺术类型都随着时代变化而不是消亡。
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