1951年10月2日，在英国英格兰Northumberland郡的Wallsend市的Sumner家出生了一名男婴，他被取名叫做Gordon，Gordon Matthew Sumner，他就是后来大名鼎鼎的流行乐巨星Sting。自从1977年在英国伦敦，Sting和Stewart Copeland一起组建了成就辉煌的警察乐队(The Police)以来，他们迅速成为了英国最成功的乐队之一，Sting本人也成为了英国最受欢迎的男歌手之一，同时他的创作才能也被同行们所称道。在新浪潮音乐时期，Sting和警察乐队不仅在英国取得了成功而且还在大西洋彼岸的美国取得了同样伟大的成就。
在1985年警察乐队正式宣布解散以后，Sting就开始了令他更为辉煌的单飞生涯，此时，他的音乐风格也从后朋克时代的新浪潮风格开始发生转变。其实早在警察乐队正式解散前的1982年，他就曾经自己主创过一张电影原声《Brimstone And Treacle》，并且从1984年开始他就开始筹划录制自己的第一张个人专辑《The Dream of the Blue Turtles》，随后这张专辑在1985年正式发行。在这张专辑中，他邀请了大批爵士乐艺人参与录制，在当时看来，Sting的这份基于爵士乐的流行音乐转变似乎有些突然，但是这却成为了一张非常畅销的专辑，并且在美国也取得了非常出色的成绩，专辑成为Billboard 200排行榜亚军，并且共有三首单曲成为了排行榜的前十名。
随后的Sting开始了大范围的巡回演唱会，并且录制成为了电影和一张双CD的现场专辑，并且在1986年的时候发行，名字都叫做《Bring On The Night》。随后警察乐队重新回到了一起，但是这次重聚显然是非常短暂和失败的。在这之后，更激励了Sting的工作热情，他开始了献给他已故母亲的专辑《Nothing Like the Sun》的制作，在这张专辑中他又和前警察乐队吉他手Andy Summers进行了合作，并于1987年发行了这张同样成功的专辑。之后的日子，Sting并没有立即展开大规模的演唱会，而是转而投身公益事业，他为拯救埃塞俄比亚饥饿人口而多次举行义演，以及为许多公益组织做宣传，并且亲自创立了一个关于保护巴西热带雨林的基金会。1988年，Sting发行了西班牙语专辑《Nada Como el Sol》，这是在《Nothing Like the Sun》的基础上编辑而成的。
后来，父亲的去世再次刺激了Sting，他获取灵感，并创作了于1991年发行的专辑《The Soul Cages》，这张略带沉重和阴暗的专辑在美国依然获得了成功，同样排名Billboard排行榜亚军。1993年，Sting发行了最成功的流行乐专辑《Ten Summoner's Tales》，这时的他已经完全从新浪潮摇滚歌星转变为成人流行乐歌手，1993年末，他和Rod Stewart以及Bryan Adams合唱的单曲《All for Love》 成为了冠军，这被认为是他转型成功的标志。此后，他又于1996年发行了专辑《Mercury Falling》，1999年的《Brand New Day》，虽然在英国和世界其他地区都受到了很大的欢迎，但是在美国本土都没有取得像过去那样的辉煌，但是这丝毫没有影响Sting在世界上的受欢迎程度。2003年9月30日，Sting发行了新专辑《Sacred Love》。
在Sting所有的的作品中，他的歌词不仅优美，而且富有思想和深度，并且从来都是敢怒敢言，毫无忌讳。在离开警察乐队和结束了新浪潮风格以后，原本是贝斯手的Sting拿起了吉他，他的音乐也逐渐转变得更为流行。他的音乐风格受到了爵士乐很大的影响，他年轻的时候就经常演奏爵士乐，不同的是他敢于大胆的实验融合，在Sting的音乐中融合了古典和其他许多不同风格音乐的特点，他把这些音乐元素流行化，并且融合表现在自己的音乐中，从而自成一派。事实上，在他准备离开事业辉煌的警察乐队进一步寻求发展属于自己的音乐的时候，Sting是冒了相当大的风险的。
作为一名伟大的艺术家，Sting个人迄今为止一共获得过九尊格莱美奖杯。第一次获奖是在1984年，在1983年度的第26届格莱美颁奖典礼上，Sting凭借《Brimstone And Treacle》获得了最佳摇滚乐器表演奖(Best Rock Instrumental Performance)。三年后的1987年，第29届格莱美颁奖中，Sting又凭借录影带《Bring On The Night》获得了最佳音乐录影带长片奖(Best Music Video，Long Form)。1988年初，在第30届格莱美颁奖中，Sting凭借《Bring On The Night》第一次获得了最佳流行男歌手奖(Best Pop Vocal Performance, Male)。1991年度的34届格莱美颁奖中，Sting凭借单曲《Soul Cages》获得了最佳摇滚歌曲奖(Best Rock Song)。1993年度第36届格莱美颁奖中，Sting凭借《Ten Summoner's Tales》和《If I Ever Lose My Faith In You》分别获得了最佳音乐录影带长片奖和最佳流行男歌手奖，而且，凭借《Ten Summoner's Tales》，工程师Hugh Padgham还获得了最佳非古典录音工程专辑奖(Best Engineered Album - Non-Classical)。1999年度的第42届格莱美颁奖中，Sting凭借专辑《Brand New Day》获得了最佳流行专辑奖(Best Pop Album)，专辑的同名单曲《Brand New Day》还使他获得了最佳流行男歌手奖。最近一次获奖是在2001年，在2000年度的第43届格莱美颁奖中，凭借单曲《She Walks This Earth (Soberana Rosa)》，Sting第四次获得了最佳流行男歌手奖。此外，他和他所在的The Police乐队，还曾经获得过六次格莱美奖，包括三次最佳摇滚乐队奖(Best Rock Performance By A Duo Or Group With Vocal)，两次最佳摇滚乐器表演奖，以及一次年度最佳单曲奖(Song Of The Year)，而这首获奖单曲《Every Breath You Take》的词曲作者都是Sting一个人。
Tracklist:
1.A Thousand Years
2.Every Little Thing She Does is MagicЃЁ Preview
3.Englishman in New York
4.Roxanne
5.When We Dance
6.Russians
7.I Hung My Head
8.Why Should I Cry For You?
9.Whenever I Say Your Name
10.This Cowboy Song
11.Tomorrow We'll See
12.Moon Over Bourbon Street
13.The End of the Game
14.You Will Be My Ain True Love
15.All Would Envy
16.Mad About You
17.King of Pain18.Every Breath You Take
18.Desert Rose
19.She's Too Good For Me
20.Fragile
21.I Was Brought to my Senses (Intro)
故事老，人也老，不过觉得两位主演倒是挺适合这样的角色。P.S.Jlo还是挺好看的。
想到了天鹅绒圆锯。关于black community，影片采用了几个有意思的意向去表达，从大都市开往旧时贫民窟的晚班列车，集聚的蜂巢..从Jordan Peele开始，关于黑人群体的自我认知的影片这几年层出不穷，但其实没有几部表达出了那种认同感，反而在熟悉的近景大都市描绘里变得疏离
两颗星给JLo和片子里的歌，确实很美&蛮好听。
J.Lo比电影中的拉丁男友大25岁，也是惊人。
黑白宿怨深，唯有血洗冤。
性转版灰姑娘霸道总裁爱上我，就挺烂俗的，但这种类型的片子好像很久没见了，突然来一下还蛮新鲜的，而且里面的歌都很好听啊。
这跟糖果人有毛线关系？在当今极端政治正确大行其道的今天，只要见到个黑色皮肤的都是好的、只要是白色都是坏的，全片恨不得连黑猫都是受白猫压迫充满愤恨的正义使者，就好比你能想象孟买猫被布偶猫奴役几百年吗？这个电影完全歪曲了原作和初版糖果人的意义，沦为政治博弈的一片羽毛和黑人自high的zw电影，自high就自high吧，还非要蹭老IP和篡改经典，为了黑命贵脸腚都不要，顺便黑一把黄种人，恶心。
相比预期惊喜太多，完美情人节romcom。此前无数求婚剧本化约提取的万用公式，两个不同世界的人能终成眷属建立在无比离谱天马行空的前提之下，然而明星效应和纯熟工业轻松打造不费脑的纯娱乐式愉悦，似乎从中看到九十年代浪漫喜剧样式复兴，角色设定向两位主演各自戏路和人生进行隐秘致意。硬广植入和名人客串目不暇接，现实世界过火宣传应景回扣片中令人窒息的社媒拼贴入侵画面和巨星片刻不停的繁忙档期，JLo华丽歌舞现场的感官节奏和Owen脱轨时代的老派魅力居然存在可以信服的chemistry，一个唱机播放Camelot用着翻盖手机的数学老师，单身父亲也能值得流行天后千里追爱再现诺丁山、真爱至上等类型伟大传奇重叠一刻。童话故事永远冻结在say yes自有原因，但节日氛围瞬时肥皂泡泡里，被邀请做梦的观众只有心悦诚服。
我最爱的Owen Wilson终于有新片，可是感觉已经定型为中年土鳖男
怎么说呢，味儿太冲了。为黑人平权的味儿太冲了，冲到导演已经没办法心平气和的讲好一个故事了
这么烂俗的电影我已经是看不下去了，不过soundtrack都好听到怀孕，jlo宝刀未老，绝对是人生偶像了
宣传的时候说什么新版notting hill…其实就是个小甜剧吧我都要快进看了。两个人演的都挺好的，就是说这个剧情也蛮合理的就是没啥意思
这个电影的完成度对他目标受众的呈现是可以的 简单的故事 饱满的色彩 过气的男女主 可能对部分十二三岁的美国少男女比较戳
故事带有明显的种族议题，糖果人身上遗传着黑人对白人的恨意，但似乎需要有一定了解才能有所感触。
用电影作为媒介来宣传黑命贵我没意见，但在此之前能不能先把故事讲通顺？千万不要学法国电影理念超前故事划水...
真的是没法看任何爱情片，就看海报就能知道全剧情的电影，倍速看，硬生生还是给看哭了。加一星私人分吧。JLo真的好美，又飒又媚，又自信又脆弱，在台上闪闪发光。
都21年了,害搁那讲92年原封不动的种族歧视,你美的进步青年和知识分子呢?
故事承接1992年老版《糖果人》，有一些看过老版的观众才能理解的段落。影片是传统的砍杀电影，主打暴力和血浆。虽然导演想要融入黑人被不公对待的社会批判元素，但技法没有老版的纯熟，显得刻意。男主角的遭遇和转变交代得模糊不清。本片最主要的突破是交代了“糖果人”其实是一个团队，是被白人虐杀或冤杀的黑人的怨灵组成的。整体较为一般。
俗的不行，满屏Instagram live无比尴尬，不过能有00年代那种rom com已经挺不容易了，欣赏一下漏漏表演就可以了。
近期恐怖片还剩《南巫》没看，看完温导作品后意外觉得本作整体还完整些。可惜表达主题上主次乱斗，作为增味剂的平权喧宾夺主，恐怖的部分细品也少些味道。食之无味，弃之可惜，确是道无特色的普通小菜。
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