Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
这是本来就有剧集或者卡通漫画的？为啥一点也不好看，还那么高的分？
挺可爱的，我喜欢sox。前半段非常紧凑，好看。然后就是这些讨论真的散发着顺性别（自认为比黑色人种高级的黄种）直人的恶臭味，儿童剧里能出现白人异性恋，就是不能出现黑人女同性恋，我们活着但凡不是白顺直就是在叠buff，对吗？你的（异性恋）同事结婚生子：合理，你的（女同性恋）同事（和一位女性）结婚生子：为什么要在儿童片里讨论政治？骄傲的顺直想同性恋死光就直说算了，在这里装什么晓之以理^_^
To the infinity and beyond!
顺利共情到“反派”，不觉得很不公平吗，如果不是“反派”，这个巴斯光年就会变成反派，总有一个人会宿命般的成就另一个人，以没有选择的悲剧成就另一个人的所谓的救赎和圣母心，草啊，凭什么。
可能是star和杰西不在吧
在我們看之前，小夥伴對我說網上有不少人對片中出現了拉拉親吻表示不滿，議論紛紛，我還在驚訝是有什麼了不得的小朋友不能看的情節嗎？結果看了後發現就只是一閃而過的鏡頭而已，就這？居然會引起這麼多人不滿？說好的六月Pride Month支持LGBT的呢？原來都只是說說而已嗎？總體而言，這部電影整體情節一般般，適合闔家歡觀看，屬於爆米花電影，是真的，我和小夥伴吃完了一整份超大盒的爆米花，撐得我們連晚餐都吃不下了。
首先是《玩具》世界观里，上世纪的一部老电影。《光年正传》显然被赋予重任，旨在打造经典电影，可惜未能如愿，交的这份答卷实在差强人意。皮克斯灵魂招牌的人物故事情感全部丢失，只剩下迪士尼的庸俗套路。★★★/6.6
22-111. 邏輯漏洞太多了……而且藍衣“警察”的演技也太裝了吧，沒什麼新意，很一般般
人当然最好不犯错，但是人非完人。即使犯了大错，也不必自暴自弃，也不要一直沉湎于过去，还是要过好眼前的人生。一个人的能力有限，团队合作很重要。
豆瓣电影
这是Andy喜欢的电影，这是Buzz坚信自己“飞向宇宙，浩瀚无垠”的力量源泉。最爱Lzzy行于宇宙星辰之上救Buzz的那一幕，宇宙星际爱好者一定会喜欢，站在星球大地之上仰望天空与远方，和好友并肩作战，从力追任务到以此为家，Buzz和Woody永远是玩总系列里最像的两个人。
除了少爷演员的看着不舒服以为，其他还是老配方的老味道。
感谢你的理解与支持。
完全不是期待中的皮克斯水准，那么萌的小猫一开口是抠脚大汉在扯着嗓子喵喵喵卖萌，简直冰墩墩开口说话噩梦既视感。还不如让Turning Red上院线呢！
片头说，安迪当年就是看的这部电影，才那么爱他的巴斯光年玩具。这部电影其实就为了卖玩具，强行编了一个故事，都编出平行宇宙了，但故事创意还是先天性平庸。虽然成片质量是皮克斯最次的那个梯队，好在套路满满的故事也不算太难看。有人问，这种质量为什么要上院线，《青春变形记》却被网发？因为巴斯光年这种上了院线可以卖更多玩具！
看前半段的时候一直在想，在《玩2》的时候，反派是巴斯的父亲，觉得已经被剧透了，可最终稍微改了一下设定。 但是主角巴斯又凭什么认为，如果他们逃离了这个星球，自己的朋友不会拥有另一个完整的人生呢？ 情感逻辑和故事高潮都有点让我无法接受。 小黄机器猫还挺萌了，当年《玩具总动员》里没有它的玩具，这不合理！
感觉越来越熟悉这个套路了，而且感觉还会继续拍下去。
还是比上一部好看的，基本圆回来。这部卡司也更强了，丸子撑住了，江口苍老了好多。渣男虽然被所有人骗，但是戏份有点多，其实这个角色已经被写得可有可无了，剧里剧外都是个笑话。
这是系列里我觉得最好看的一部了，虽然能猜到反转和骗局，但长姐能输一次的可能性让人充满期待。
开头第一句话，“巴斯光年是安迪看的电影里最喜欢的主人公，接下来是那部电影”一瞬间就把人拉回到了玩具总动员第一部的童年回忆中，让人无限感慨。这部电影虽然剧情很老套，但看到中间还是浅哭了一下。巴斯为了理想眼看着身边的人从结婚到怀孕、生娃、孩子长大再到看着她变老去世。直到她的孙女也长大成人陪在自己身边才最终领悟到，身边的人也一样重要，能够一直和身边的人一起为了理想努力才是最大的幸福。ps：猫猫很可爱，想要周边。迪斯尼加油。
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