出生于长岛的白人青年尤金·马东（拉尔夫·马奇奥 Ralph Macchio 饰）在古典吉他的演奏上拥有极高的天分，但是他如此热爱蓝调布鲁斯，尤其对传奇黑人布鲁斯歌手罗伯特·约翰逊（蒂姆·罗斯 Tim Russ 饰）着迷不已。据说约翰逊生前曾录下30首歌曲，但只有前29首流传于世。为了找到那首失落的歌曲，他辗转找到约翰逊当年的搭档——前布鲁斯乐队“盲狗福尔敦”成员威利·布朗（Joe Seneca 饰），甚至不惜以勤杂工的身份进入布朗所在的养老院。通过音乐，一老一少拉近彼此距离，威利则瞅准时机让马东带他离开养老院。
他们即将启程前往盲狗福尔敦的发源地密西西比州，寻找曾与音乐家们做过交易的魔鬼，寻找那首失落的传奇之歌……
一个事件的连锁反应，不错的点子和故事。但从恶意到善意的过渡有点不太自然，击中人心的力量就弱了点点。
この間見た「drive my car」に似ているね。身内の死、自省、人と人の繋がり、助け合い。何か物足りないところがあるというのも共通点の一つ。
故事非常有社会话题性，但处理得仍限于话题。日本电影越来越沉溺于独有的一种文艺气质（包括影像上的审美），太不屑于渲染，太偏好留白，以至于故事讲的依然只停留在社会热点上，这是导演的问题，倒并非剧作的技巧。最好看的是片名出现之前，即核心事件的发生。事件对每个人的影响，导演选择了白描的方式，而这都在观众认知中，观感就会较为平淡。事件发生的刹那，两车撞人拍的确实惊心动魄，但其实最重要的是涉事人的视点与感受——不仅自己被无意间卷入其中，现场的血腥惨烈也使他们坠入梦魇。尤其女司机自杀，不仅是女孩父亲不接受她的道歉，更是那刹那间的地狱般景象让女司机让她无法回归正常生活。松坂桃李与寺岛忍的支线设想的有趣，但没做结实，最为遗憾。也是松坂的局限性，他缺一点肆无忌惮。结尾很喜欢，古田新太的海豚与女儿的海豚，泪目。
善良的人永远是受苦的，那忧苦的重担似乎是与生俱来的，因此只有忍耐。
本着想去看看西班牙可惜都在室内 用排演影片的过程讲故事又全部在室内有点打瞌睡了😪
讽刺力MAX，所谓获奖，所谓艺术，大多是自High。
3.7/5 吊石头和销毁奖杯的戏很厉害，非常同意lola在最后面对记者提问的回答，把所有意识形态什么位置都丢掉吧，艺术不需要我们来这样去归类。
三星半，看完极强的不适感。说不出哪里的问题，只是里面的每个人都让人感到不适，少女、父母、店长、女店员、老师、司机……每个人都扭曲和虚弱，让人厌恶由他们组成的社会。
店长的戏很薄弱，看点全在父亲身上，看他是如何从刚愎暴躁一步步柔软下来的。
冷靜又精準，想看的原因有一部分是Oscar Martínez在Tu me manques演技有嚇到我，這邊依然一樣該來的時候都不客氣，潘妮洛普跟班德拉斯當然也都好好看，因為看完媽的多重宇宙之後沒事幹來看二輪，竟然瘋狂程度沒在輸的而且某種程度解答了電影的價值
从杰出公民以来，两位导演合作的越来越差，笑点包袱创意都挺足的，结果真正涉及到主竞赛才这么一点，坐拥几位大明星，演这个本子是真的吃力不讨好
悲剧就是所有牵涉之人都或轻或重且无可挽回地失去了些什么。最后一幕很动人，做父亲的终于在一幅画里找到了和女儿的一丝共同回忆
81/100。#Toronto#通过对一部电影排练过程的刻画，生动反应了该行业中一些不为人知的秘密，也借几个主要人物之手，展现了导演自己的某些看法。但这些所谓的概括其实都是其次，本片最关键的一点是看着幽默而诙谐，不存在太大的观影压力。其实电影节真的需要更多这种不带自以为是的包袱，而让给观众轻松一笑的电影。 @2021-09-17 07:25:34
总体走势一般，结局也难以惊喜，但是戏谑中还是在嘲讽。
还蛮好笑的，可惜就还是有种知识分子的端着，就差了口气。不像韩国导演
里面的acting exercise都好有意思，石头下读剧本、kissing stereo、碾碎奖杯.....导演还特别喜欢用多重镜面和录像，而且回收很多伏笔，真是好精致
【2.0】只能说宁缺毋滥，市面上相近的题材、相似的剧情走向的电影实在太多了，这部并没有为观众带来任何新的思考。另外必须得吐槽一下，这片的人物心理未免都太极端了些，动不动就走到“羞愧自杀”的地步，愧死机制简直直逼《来自新世界》。
看简介很有意思，加上又是日本本土票选的年度十大，可能期待过高了吧，看完觉得太普通，叙事，视听，都没能充分展现这个故事。
全靠三位的表演撑着，前半段看着还好，后半段开始乏力
对电影界开的这发讽刺炮力道不弱 不过也没有预告中呈现得那么劲 潘老师的大眼睛太灵动太会说话太能表现情绪了 (另外想被潘老师指导吻戏
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
