致敬所有支教老师,真的没有坚强的心坚持不下去啊,何况在那个年代,幸好现在越来越好了。
闪亮、热情,鲜明的画风镌刻于私密且稀疏平常的童年自传体之上,践行光荣与梦想的时代印记,一直都认为林克莱特是那个最能接近并开启美国主旋律电影核心的作者。在这个世界重新进入美俄新冷战格局、SpaceX龙飞船升空向着火星移民进发的时代,阿波罗显然已不仅仅是属于上世纪六七十年代特有的人类文化符号,它已然是虚构梦想自琐碎日常中延伸出的当下,在电视广播里倾听和看到集体记忆的存在,并不忧愁的未来憧憬、以嬉皮士般轻松的姿态消解面向动乱的窘迫处境,每个流行文化符号都足以深入到每个宝贵个体,林克莱特为之珍视的那些生活片段,以家庭为中心的,恒久不变的,沉重且饱含怀旧心境的闪回。现在依然还有憧憬宇宙和死于饥饿的人们,战争还在继续,遨游宇宙的征途仍在不远的将来,时间的样貌好像从未流逝过,可身边和眼前的景象却转瞬即逝。
这部片段是在订阅号上面刷到的,被吸引到了,于是特意充了年会员去看的。影片简单剧情不拖沓,节奏很好。导演很会放大细节,从头至尾不落一秒的片子,很值得一看,近几年难得的好电影,十分全给!
以一个少年的角度展现当时美国家庭甚至全美社会的状态,登月计划对他们的影响。画风很有美漫的特点,插曲也很好听。默默的文化输出,国内也需要这样的作品。
我也是一个刚毕业的大学生,当老师两个月,看完这个电影让我受益颇多,我将会以韩松老师为榜样,对学生负责到底。
两个看似普通的人,就这样用自己的肩膀默默承担起了藏区孩子们的生活,这种伟大有点儿可望而不可及
一遍遍追述自己的少年时代,只能昭告世人自己真的老了。
轻松好看的理查德·林克莱特的少年时代。
主旋律正能量电影,剧情虽然没有跳出框架,不过演员们都演的很好,藏区风情也很还原。
娓娓道来的一次怀旧的时光,大事件与我们的生活其实多么不相干,却又影响着一代人的成长。
藏民们真的好热情,好质朴,我被他们的真诚深深打动了。如果有机会我一定要去那里看看。
如果能出续集或者是出一个第二部的话,就更好了,每个孩子都有自己的特点,也能独立的撑起一部剧
电影里的歌挺好听的风景也不错,其他的在我这里只能说中规中矩。
与其说是回到60年代,不如说是让所有人重返童年。房前草坪上无忧无虑地嬉戏,父母职业在伙伴间的攀比,坐在电影院里刷过漫长的夏季,黑白的电视机突然仿佛涂上彩色的画笔,一盘盘精致的食物勾起了满满的食欲。那些可爱的画面里都是曾经的自己。
电影整体基调是温暖质朴的,很单纯的讲述一个进藏支教老师的故事,没用用大而空的套子讲主旋律。推进人物关系,用一些小细节和物件,口琴、土拔鼠、马、米饭,感情逐渐的累积,让人能轻松代入这个故事。影片令人印象最深是摄影,蓝天草原白云,色彩、构图都很清新明亮。最后,男主孩子们表演都很自然。
“我只希望他老了之后,可以跟人说他见证了人类第一次登上月球”
一部非常美妙的动画片,像纪录片又不是,六七十年代休斯敦附近的百姓的生活风情画,通过孩子的眼睛反映了美国航天城社会的方方面面,写实而真挚。
还有那独特的秀美风光引人入胜过目难忘,充满了无限期待。
林克莱特的童年绘本,用充满童趣的小幻想,串联起儿童眼中的美国60年代。毫无以为,导演是真的非常热爱生活,回来理查德近年脍炙人口的作品,无不例外都是在用最不加修饰的视听来呈现生活的片刻。很难不怀疑,这些影片的出现,调用了他大量的生命体验和生活激情。同处一个时空,对于生命细致地观察和挖掘,就是林克莱特创作力的源泉,这也是作为创作者的一种能力。但是越发私人化的创作文本,也必然会导致观看门槛的不断提升,以及共情效果的持续削弱。对于这段休斯顿的童年往事,是导演为自己过去时光的留念,却并非观众感同身受的回忆。
真希望能出一个二,这样我就能看到男女主后来在藏区的生活了,希望他俩能永远在一起~
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