太惨了,各种意义上的太惨了,具体有多惨,看海报就知道了。群像戏版海边曼彻斯特,每个人都有血有肉立得住,古田新太是全片的魂,日本人那种拧巴劲淋漓尽致。不知道为啥,看到这张脸就想起了图们。所有的悲剧归根到底都是这个拧巴的父亲一手造成的,他认个错还这么多事...
笑得前仰后合,一定会反复刷的片子。不管怎么样,总之是精准唤醒了我个人的兴趣点,就算只是为了看班德拉斯那个多少有些自我解构意味的形象也值得五星。西语对骂未免太过瘾了
love Cruze. love Cruze. love Cruze. last stare. film may never end.
意料之外情理之中。片长稍微有点长,后半程一直在等结束了…好在还有些许闪光点逗你笑…Antonio Banderas不错!
忽视孩子的家庭,或多或少都有一些小问题,所以,多多关爱他们,努力给孩子保持一个完整的家庭吧。
视觉和听觉都非常有趣的电影,尤其是几十支麦克风、粉碎奖杯、吊车悬大石头那几段,好惊喜!但我总觉得这么多“高级”的手法应该不会只停留于我想的那个层面吧,关于电影行业演技和人气的思考和讽刺,结果直到结束发现还真是,对情节的丰满程度上多少有点失望,技巧和形式大于内容
这部电影感觉还行吧,时长也还是可以的,内容也不错,主要是演员演的也好,所以总体来说还是听不错的。
非常犀利,表面上看是元电影,实则是对当下艺术处境的高度浓缩,异常辛辣的反讽。几乎汇集了各种现象,商人为了声誉投资艺术、艺术家们清高的假面、偶像明星的肤浅做作、创作者们浮夸形式化的创作。
演员都很出彩!佩内洛普真的是永远的女神!粉碎机的一幕特别有沉浸感,大概可以算是一种当代装置艺术?故事走向毫无惊喜、台词异常直白,强行被灌输并不新鲜的概念……回想起来太糟糕了。
整部电影充满了讽刺、挖苦,揭示了“头部”电影人的伪善、虚伪、自大。很喜欢这种类型的电影,至少是在讲人的故事,哪怕是戏中戏里的人,也是活着的存在。
双男主的化学反应很优,我的笑点都在学院派那位身上。潘子靠这部拿威尼斯影后也说得过去,眼神戏太到位了。
富有西语系特色的黑色幽默加反转和戏中戏的剧情,讽刺平庸 虚荣和浮夸,也讽刺附庸风雅故弄玄虚和故作低调,讽刺富豪也演员和导演,讽刺乌合之众和主竞赛本身,讽刺所有人,外加一些前后呼应的小细节,哈哈不错。
在概念设计及文本雕琢上兼顾了商业属性与艺术主旨,不过与片名确实相距甚远,不如叫做《闪光灯不要停》好了。
戏中戏的内外勾连、悬念设置都很棒,狠狠地嘲讽了一把“文艺电影”,三个主角的演技也是教科书级别的。但就是这样一部结构完美的“主竞赛”电影,却时常让人陷入无聊中。思来想去还是空间的原因,将所有事件都置于空旷的美术馆内,虽然有效地将事件与观众的距离感拉开,加强了讽刺,但画面的空隙也随着增大,非密集叙事节奏下,产生了大量的无聊时光,除了盯着主角们便无处可看,这成了全片最大的败笔。
镜头,颜色,妆容处理富有美感;
整体碰撞在一起,导致:文艺之中参杂着黑色幽默,甚至带点神经质,气质直接拉满。
it's a movie about making a movie。现实比电影更荒诞。
借片中台词来说就是一针见血且毫无意义的,和真人秀也没太大区别,一直在等待最后虚幻剥离真实的互文产生,结果还是等来了戏剧导向的虚无。不过两位男演员雄竞的部分是真的蛮搞笑...佩内洛普和班德拉斯换走任何一位这部电影都难以成立(所以什么时候能给一个真的沃尔皮杯?),其姿态也与其嘲讽的对象一致,一眼望穿的符号化,固化甚至带有夸张刻板的形象塑造,过程中必须要被破碎和解构(物理)的荣誉奖项,为了演绎而去演绎,挺自大的作者创作方法论,某种程度上和鲁本·奥斯特伦德嘲弄伪知识分子的上层视角如出一辙,转移了批判的理由动机,放大喜剧本身天然与真实发生产生的疏离特质,也仅仅只是拥有贫瘠的观察力,它的目的也仅仅是娱乐身处电影节的观众。如果真正的广大群众能够喜爱这样的电影并且不嗤之以鼻的话,那称之为合格的喜剧片还是够格的
看到三分之一依然没有笑点,导演试图讽刺所有人的努力到像是便秘一样显而易见,嗯,我们知道了戏内戏外、艺术现实都是sb,包括观众。冗长而慢吞吞的电影,故事都讲不好就不要谈什么讽刺或黑色幽默。看来以后西班牙的喜剧也要和法国喜剧并列慎重。这玩意儿在中国不适合上院线。
干净 标致 格调 / 是方形那味 现代电影影像 一点也不油腻 不带态度 非常中立的镜头感 / 景别跳跃也很重要
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved