故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
谁都知道波兰斯基加塔可夫斯基会很牛逼，那也得有人家的节奏和深度啊......
加兰总能做到 把饱满强烈的感受用微妙且敏感的方式藏到我的皮肤下面，然后那些感受和情绪，就像植物的嫩芽一样，从皮肤下面钻出来了
传递出来的男人那点小心思小动作真的蛮有意思
有种在双年展的小黑屋里看当代作品的观感……我的理解是女主ptsd的各个阶段？片头是小写白色的men，片尾则是大写血红的MEN，精神分裂般地控诉性别压迫。蒲公英是什么，是看似无拘无束却注定飘摇的反抗精神。
非常明白导演想表达什么。身为女性，就是原罪，无论如何，都会被捏碎。但是拍的过于奇特，风景真的特别美，这么美的地方确实毒瘤应该都该消失🫠
前面节奏缓慢还意外的小清新，最后十分钟直接拉满。其实看到第一眼当在看动物世界小羊生产还好～之后看多了，就对某类型片产生条件反射了！
当下的两性问题已经到了非常尖锐、极端的程度了，在极度夸张的特效下，一些最本质，最深层次的问题被揭露出来，意识形态、青少年、生育、教育、宗教、文化等等，这些内容要不以非常直观的方式呈现，要不被藏于隐喻之中。不过作为电影，确实没那么出彩，因为其本身也是一种传播意识形态的工具。
整体的批判有点过于流于表面了，在肉体恐怖的场景里缺乏一种自洽的逻辑，视听还是属于“A24”级别的不错。
这片子绝不能被扣上“恐男”的帽子！！那我们的方向就歪了！
是创伤而非恐怖 通过女生的一系列对抗重构了丈夫的死亡 不同的男性形象分别代表着控制 辱骂 暴力 伪善 而在一层层罪恶中最终分娩出已经死去的丈夫
展示了女性 是如何在男性的压迫阴霾之下… 厌男…
年度惊悚片，男权世界里，男人是其他男人们的帮凶、影子、分身、镜像，电影里尖锐的侵入感塑造的极好，不靠一惊一乍吓人的欧美恐怖片并不多见，女主和男主好演技，男主一人分饰多角不带重样的
为那个惊掉下巴的无限分娩奇观我还是愿意给出高分，整个片子指向和厌男情绪太明确，以爱要挟两性关系，拆解成几类男性角色的具体形象来批判拙劣的道德绑架，就算再怎么“重新做人”一变再变看似“毫无保留”地求爱，本质还是一个样，真的很讽刺与挖苦。主题曲无缝衔接， Elton John的一首老歌《Love Song》Love is the opening door/Love is what we came here for/No one could offer you more.
女主可能是世界上最惨的人，遇到的都是男人，还都是一个样，强行被迫灭绝的状态。最后的男生男属实有点恶心了。前半段的绿色倒是挺养眼
A24出品，必属佳片！这是一部很优秀的心理恐怖片，悬疑气氛可以与希区柯克的电影媲美。田园风光中的绿色植被、隧道、积水和积水中的倒影，给人一种苏州园林的即视感。在这种空旷、优美、静谧的环境中设定诡异事件所形成的反差确实引人入胜！结尾的高潮部分更是叹为观止，😏
有点《逃出绝命镇》的感觉，一村的人仿佛都不太正常。
恐男隐喻？操作得是不是太直白了。虽然但是，嘉兰的视听还是很棒。
Mind blowing. 希望所有女性拥有女主面对伤痛自我疗愈的能力和面对压迫坚决反击的勇气。自然的不代表是合理的，应当承受的。
结尾的几个镜头，恶男不断孕育新的恶男，恶生恶，我要吐了。
愿这世上再没有文艺恐怖片🙏，每次看完都感觉被诈骗了🥹
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
