空军基地 高清

评论:

• 歆彤 8小时前 :

  是介于舞台和电影之间的2.5维 比舞台的二维更立体 比电影的三维更扁平 方言加分 那种鬼魅感和超现实感是独属于从旧媒体遗留下来变换成现在的电影的全新形式 半沉浸体验 二维的砖墙和石头门 像是导演提醒观众处于一个戏剧化的世界 喜欢形式大于内容太多 感觉终于有些只有中国电影人能想出来的东西了 而且不是只有苦哈哈的内核 而是真正创新实验性的东西

• 贝鸿轩 3小时前 :

  有幸看了导演亲友专场。确实是2021年度最佳国产电影了，3小时的叙事并不枯燥，围绕川剧“小丑”的一生，将人在大时代下的变迁展现的淋漓尽致。上一次我有这种观影体验还是在《霸王别姬》、《阳光灿烂的日子》、《百鸟朝凤》等经典作品。黄泉路的结构设计非常出色，按理说讲“死亡”的故事应该很沉重和压抑，但是有诸如“牛头马面”兄弟等搞笑人物和元素串联，使整个片子观看的异常顺滑。总的来说，千万不要认为这是一部枯燥且自我表达的文艺作品，如果有机会公映，一定不要错过！

• 粟小蕊 4小时前 :

  其实一开始打开豆瓣看到这个9.0分我是真的有点不相信的，怎么可能院线版才6.4分，扎导仅仅凭借在在故事叙述上增加两小时就真的可以让分数实现如此大的跨度。但是看完我是真的打脸，无论是人物塑造，故事情节还是打斗场面都是直接超出了我对9.0的展望。我甚至都无法想象如果当年院线版放的就是扎导版会是怎样的结果，扎导真的是干得漂亮。

• 齐向荣 2小时前 :

  即使不去谈整个视听设计，戏剧重构，感官调动和不胜枚举的细节，如此「正常」的，诚实的，可贵的个人史就需要得到应有的赞美。此时此地真的配得上这样的电影吗？我们该如何面对它？

• 玲优 7小时前 :

  9分太扯了，3.5⭐。DC没布好局，妄想剪辑2小时口碑片，这类电影至少2.5小时起步，扎导退让到三小时。好奇扎导影院版会什么样，导演剪辑版不能作为补救措施，难道以后看完影院版再看导演剪辑版？

• 糜修德 0小时前 :

  荒原狼连达克赛德的左膀右臂都算不上，打起来都这么费劲。不知道以后该怎么打达叔。

• 考俊达 9小时前 :

  比复联好看，既然复联8.5，这个只能9了，

• 苍俊名 1小时前 :

  乍一看是个“老故事”，但每个时代无非就是一波换了名姓的人来来回回重复上演同一个故事，于是“老故事”成了“新故事”又成了“新新故事”。所以说人渺小啊，这一生无非就是坐一叶扁舟随着命流起起伏伏摇摇摆摆，最后排排坐喝一碗孟婆汤就匆匆忙忙奔往下一世的苦难了。

• 歆彩 3小时前 :

  绝对五星，名副其实的华语年度最佳！荒诞的艺术，光怪陆离的社会变迁，《霸王别姬》的隔空对唱，模糊舞台和荧幕的扑面而来的丁达尔效应，极具个人色彩和地方特色的空灵的戏梦版的表达，文革时期向右野蛮生长的水泥砖墙，屎里找蛆的桥段。细节和记忆点很多，非常大胆，导演也极具野心。在釜山电影节看的，179分钟，中途走了几个韩国人，亮灯后也有几个韩国人昏睡在座位上，只有我和个位数的同胞在诺大的影厅里鼓掌到人潮散去

• 隽南琴 9小时前 :

  有幸看了导演亲友专场。确实是2021年度最佳国产电影了，3小时的叙事并不枯燥，围绕川剧“小丑”的一生，将人在大时代下的变迁展现的淋漓尽致。上一次我有这种观影体验还是在《霸王别姬》、《阳光灿烂的日子》、《百鸟朝凤》等经典作品。黄泉路的结构设计非常出色，按理说讲“死亡”的故事应该很沉重和压抑，但是有诸如“牛头马面”兄弟等搞笑人物和元素串联，使整个片子观看的异常顺滑。总的来说，千万不要认为这是一部枯燥且自我表达的文艺作品，如果有机会公映，一定不要错过！

• 艾宜修 0小时前 :

  我和DC就是八字不合。和院线版相比，也没突然好到天上去，时间成本X2，最终效果+0.5（。无聊的故事还要硬上价值真是何必呢，就做成爆米花电影，节奏紧凑打个痛快还能过下眼瘾呢

• 骏轩 2小时前 :

  全部拍摄都在一个400米左右的棚里，邱炯炯无中生有构建了完整的电影世界，更加成熟和完善。

• 雨帆 6小时前 :

  #thesnydercut# 三年断断续续的参与导剪运动，现在是时候move on啦

• 潍卓 3小时前 :

  扎黑：尾灯好冤。 扎粉：扎导牛逼。 路人：太长了！

• 殷绮露 2小时前 :

  4小时剧情倒是非常饱满，感觉还是太长了，虽然也还算精彩咋感觉看完都没有再想去看第二遍呢

• 祁子窈 8小时前 :

  更像章节剧，或“完整粗剪版”，未经修饰提炼的超长呈现，而非《守望》《超蝙》式美学独特且统一的“导剪作品”。可能是实在关注太久、期待太高、解析预测视频看得太多的原因，成品没带来太大惊艳和满足。每个角色的塑造都丰满合理了，但整体的情绪流断断续续。

• 诗洮洮 5小时前 :

  乌漆嘛黑 又臭又长 奇葩的4：3画面比例 全篇充斥着劣质的特效 基本都是在绿幕前拍完的

• 犁永新 2小时前 :

  邱炯炯绝对是野生动物。浑然天生，随机又不间歇地溅射生命力（即使传记总是迈入死亡），影像呈现的所有更像是基于美学训练而不是“电影”学院训练，更不能拿Wes Anderson和他相提并论…与他不同，在他之外 @ Anthology

• 辰欣 9小时前 :

  "新戏从来话旧事”，一句话非但不指向新生，反而给大陆电影下了死刑判决，仿佛第五代的阴霾还不够窒息，第五代的叛变不够近在眼前，仿佛重写历史仍然是唯一的出路，而我们的观众又究竟要沉迷于陈旧的集体叙事，沉迷于咀嚼和反刍一成不变的窝囊到几时？导演的风格无疑是成熟且自洽的，但或许正是因为太自洽了，他和自己的世界一样一劳永逸地活在了阴间，不需要质疑自己在说什么，拍到了什么，他的人物又意味着什么：场面调度成了唯一的内容，但可供调度的素材又是几乎不存在的，因为从一开始这就是一个人的游戏。 A New Old Play演的究竟是什么戏？一个中国文人一脉相承的春秋大梦：想用一个集体叙事盖过另一个，最终发现无非还是同一个。

• 阎秋白 6小时前 :

  三星半，非常振奋人心的风格尝试，导演的画家身份使其实现了一种以几乎反电影的方式出发的调度，不只是很大程度地取消深焦调度，画面中人物和背景的透视关系也无时不被导演操纵着，于是形成了一种扁平化的，散点透视移步换景的，东方式的视觉空间。而演员在这样空间中的立体在场，则创造出了一种诡异的“德国新即物主义”般的扭曲观感。这种人物空间关系在电影前部和叙述主题高度契合，那是皮影戏台般的历史舞台：三维的“人”无法在一个意识形态及政权斗争主导的二维世界中找到存活空间，于是被挤压，被流放，而当戏子进入戏班，他们则通过一种主动扁平化的方式为自己觅得了偏安一隅，电影动人的幻梦体验全部来自于此。但很可惜也很奇怪的是，中国的创作者好似永远无法逃脱集体叙事的宿命，使电影最终令人沮丧而后几近厌恶地，滑入了陈旧迂腐的窠臼。