喜欢。死亡和新生,两段谎言被揭开,从私人的到宏观的,少了早年大胆奇特的犯罪戏码,多了一份《痛苦与荣耀》的温柔。这个简单的故事更是让阿莫多瓦驾驭地炉火纯青,不过有段剧情还是让我大呼WTF。看的时候才意识到是母亲节。(2022.5.8豆瓣7.2分)
#94th Oscar#+#78th Venice#最佳女演员 整体水准依旧 历史探寻和女性情感连结的有些勉强
冇感情冇灵魂只有爽,从头到尾铺满打戏,文戏单纯走过场。尽管这类片是基于情境而非情节,但两个钟头内不停换景,景随人打,就像数个回合的擂台战,实在疲,而且我永远不必担心主角的处境。
挺差的一部阿莫多瓦,说实话真挺差的,未曾想象观感的断裂如此巨大,即便最后想努力回靠拔高也只是杯水车薪的发力,强扭的瓜不甜,就不能老老实实将主题固定在女性力量上,我看是老莫在偷懒,拍一个片说两个事,看起来就真不是那么回事了。
Histoire un peu trop prévisible, malgré l'évocation de plusieurs sujets de réflexion. Néanmoins, il n'y a que dans un film d'Almodóvar que les femmes sont belles même si elles sont moches...
两人恋爱那段太动容,因为是孩子共同的母体而成为了彼此爱的容器。
对历史真相的发掘,穿插一个女性为绝对主角的奇情故事。割裂感是有的,一旦接受这种内在联系便会好很多。孕育生命的过程中,女性在社会中的相似遭遇笼罩在历史的阴影之下,将恐惧进一步放大,最终在母性本能的驱使下产生强大的凝聚力,挖掘出那些曾被尝试掩埋的暴行。
#2021威尼斯主竞赛# 巴赞在摄影影像的本体论中指出:摄影的独特性在于其本质上的客观性。影像产生于被摄物的本体,影像就是这件被摄物,相簿里照片的魅力就在于此。这些灰色的或墨色的、幽灵般的、几乎分辨不清的影子,它们不再是传统的家庭画像,而是记录下人生各个停滞瞬间,正是因为摄影给时间涂上香料,使时间免于自身的腐朽。阿莫多瓦以摄影师的身份和影像照片,让尘封已久的西班牙历史再现于人们面前,也让集体性的国家记忆具备渗入个体空间的可能性,提醒着人们历史永远不会沉默。
不管是深埋在地下多年的先祖,还是包裹在襁褓中的婴孩,都需要寻求自己真实身份的认同。阿莫多瓦这次讲述了一个大伦理层面嵌套着小伦理的故事。
大体就是个谍影重重仿制片(虽然还有其他一堆动作片的影子),唯一区别是安娜演了个007古巴Part加长版,以及给美队演的反派加了不少戏,一定是钱给的够多才说服高司令Cosplay杰森·伯恩……
母亲,女儿,却总是回过头来想找到缺席的父亲
历史战争的伤痛为核心,不屈于掩盖事实,与两位平行母亲寻求根源相互对应。但姬情就很莫名其妙…
2.亲生的被抱错后死了,知道后没下文。
不同于是枝裕和的《如父如子》,影片在讲述女性的情感之外,还有对历史沉重的剖析和反思。所谓“平行母亲”,一为当下的詹尼斯与安娜这种个体式、原子式的母亲(mother),一为过往的凸显西班牙内战历史的宏大视角的祖国母亲(Mother)。
Janis一家三代都是单身母亲也是很酷了。Ana挺美的,真的是身世悲惨。这回讲了三个不同的母亲。寻找全村的骸骨和互换孩子的故事,内核难道都是血脉相连?
关于寻根与新生的主题,阿莫多瓦依托擅长的女性形象讲述,“外人看来”大小情节对主题的表意都有些浅尝辄止,不知道熟悉那个历史节点的西国人感受是否深刻许多。代际的认知错位对个体生命的影响有多大,是否是人类社会性悲剧循环发生的“永动机”?也因为这次着眼于大主题,对人物命运刻画不比之前浓重,克鲁兹竞争女主几率有限。
喜欢。死亡和新生,两段谎言被揭开,从私人的到宏观的,少了早年大胆奇特的犯罪戏码,多了一份《痛苦与荣耀》的温柔。这个简单的故事更是让阿莫多瓦驾驭地炉火纯青,不过有段剧情还是让我大呼WTF。看的时候才意识到是母亲节。(2022.5.8豆瓣7.2分)
阿莫多瓦的镜头下,永远充满着母性的悲悯与力量。不同于《痛苦与荣耀》凝聚着极为私人的情感,这一部电影借由佩内洛普的目光和言语,去勾勒出一个女性抉择与宏大的历史脉络之间相互映衬的联结。一方面是寻找逝去的亲人,一方面是忍住悲痛去讲出孩子的真相,而在这种女性独有的境遇之下,隐喻的是对于历史的正视与真相的寻找。虽然全片刚刚达到及格线,不过好在佩内洛普的发挥依然稳定。
用两个母亲表现缺席的父位,对亲缘和历史的溯源始终平行。
就是很普遍很爽的动作大片,但是因为卡司我加分了,2049前世cp,美队又演反派,还是坏透了的那种,居然还有“毒枭”瓦格纳·马拉惊喜客串,很适合在一个无聊的夜晚放松心情。
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