开始以为看了个奇幻电影 中间以为看了个恐怖电影 看到最后 好家伙 原来是个文艺片
太美,拖沓得都这么美。最后竟然是《基督最后的诱惑》那样的寓言。die a knight or live a coward. 中世纪电影就应该拍成这样吧。
三星半吧,一个男孩的Coming of age故事之中世纪神话版,看过的亚瑟王和骑士文学类改编作品虽多,但对原著及其传说还是一知半解,静下心来看完,被营造的气氛、画面和音乐深深沉醉,Dev Patel真的gorgeous,从光洁的额头、薄而紧实的肌肉到修长的腿都散发着性感,好喜欢小狐狸,Joel Egerton本人虽是直男,但演过的好多角色都有种隐隐的酷儿感。
见过 狐狸开口说话的神迹
画面精美,摄影行云流水,构建的世界是美丽的,能夸的就这些了。影片徒有其表,内容空洞,基本上没什么有趣的东西。整个观影过程由于没有太大的情感上的共鸣,所以基本大多时候处于状况外。完全不及导演前作《鬼魅浮生》。
看哭了。前半段是告别,后半段才是属于莱奥诺拉的故事。送别了一路,不仅仅是因为他是受尊敬诺贝尔奖得主,也不是他是侏儒似的住在孩童的棺材里让人发笑,送别记忆是由战争,历史与记忆共同组成的。影像化的极简和转场的合二为一已经出神入化,送别路上的风尘苦楚,撒骨灰的色调转变,再到最后一幕的三像一体,年轻的,成熟的,老去的,有声,而回音的收尾。《钉子》除了是完成"未完成"的作品,也是一出纪念,如同《平行母亲》的任务是将女性之痛与历史挂钩,而《莱奥诺拉的告别》则是用未完成的和已完成的两部分,代表弟弟送别哥哥,用未完成的献祭已完成的。解决一场影像的割裂与对战争和平的反思,一场导演的技法与影像个人秀,只需要一句"to my brother"。
有些东西就不应该真人化。真人电影后,整部电影使人不得不对于这只狗进行一些更现实的思考,比如:如何铲屎
今年目前为止看到最好看的黑白影像。前后2个故事联系不足,可能是我没get到吧。
沉郁而悲伤,是Paolo对Vittorio的告别式。用Kaos为不曾共同实现的The Nail写下注脚,隔着漫漫时光的回望在黑白与色彩交替的场面化作一丝轻叹。前2/3的荒诞与神秘是Pirandello的幽灵在Taviani兄弟的历史戏剧元叙事中逡巡。后1/3则明显断裂,不知所措。从剧本中删除的《游吟诗人》唱词Leonora addio…被保留成为标题,同样飘荡如幽灵,就像片中无处不在的Vittorio。
不过 黑白渐渐彩色很喜欢
D+ / 是我不太喜欢的一类电影,看起来是美的,视听是好的,但这种美又是数字技术所堆积出来的失去灵魂的东西,精致清晰却空洞。A24作为厂牌而成为影像风格标识的结果可能未必会比所谓“漫威”要好多少,作者意识的收敛又是否是受制于此呢。
3.5。在濃重的悼亡情緒之下,電影其實早已形神皆散,徒留下前後照應的戲劇結構和厚重手法續著最後一絲精氣神。
[Berlinale Competition] L'Avventura
灯将灭,方见其棱,其骨,其心。抬头,他就在。
缓慢悄然地贴近人物面庞,又如神明般四处游弋;庄严肃穆地固定镜头,将景观投射于画面之内。一切松与紧连同情绪释放,忽明忽暗摇曳中,黑化的进入另一层,意大利新现实主义般的历史影像只是时代的旁白。Air,皮兰德娄成骨灰随路途颠簸;Ash,他又渗入空气。棺椁只是黑白,落向大海才渐成彩色,骨灰的移送注定为歧义。大师手笔,保罗为哥哥原始亲切的献礼。
我个人还是挺喜欢的,虽然故事里有些细节还是看了解析才明白,依然是导演惯常的美丽诡异文艺范儿,整个光影和衣饰配色都非常美,拍得非常诗意,同时也导致将主线这个最终成长为真正骑士的简单故事搞得有些假大空。个人体会就是如果能沉浸进影片营造的氛围里还是会挺受用的,另外Dev Patel在片子里的状态太好了,非常有质感。三星半吧~
6.5/10 真的和不喜欢故作幽默的配乐。我总是觉得,拉斯冯已经在《欧洲特快车》里把列车戏拍到极致了。
7.0 西方聊斋,魔幻气氛有了,但是人物刻画一个都不深刻,行为缺少原因和逻辑,剧情推得太快了
被死亡分开的塔维亚尼兄弟中,保罗向维托里奥的告别,非常个人化的一部影片。
好俗烂的剧情,美国流水线式电影果然有一套公式。唯一喜欢的就是狗狗cg做的好可爱呀!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved