故事是从小泉, 茂木, 以及那个老总的秘书片桐三个人在医院等著做健康 检查, 又聚在一块儿说老婆坏话开始……
然後, 小泉夫妇答应为雅子做媒人, 对象是三上聪(大泽隆夫 饰)的同事 , 岂料, 相亲当晚, 三上和佐佐木拎著一个小男孩出现! 吓著了雅子, 气坏了 由起子----由起子认为小泉不应该隐瞒对方离婚且有小孩的事情, 但小泉认为 这种事应该由对方自己来说, 而且有过一次失败的婚姻, 反而更会珍惜再一次
的婚姻( 後者是小泉後来对他的死党说的 )! 就因为[ 欺骗 ]这个话题, 两人掀出对方的陈年旧帐, 气得小泉又把由起子赶出去! 当然啦----由起子去投靠雅子, 才进对方的门槛没几分钟, 茂木的老婆也离家出走来找雅子, 三个失意的女人开始批评起婚姻与抱怨起来! 另一方面, 茂木也跑到小泉家来, 那个秘书也随後跟进, 呵! 呵! 三个男人也喝著啤酒抱怨老婆的不体贴----
三个人商量著要和老婆离婚, 老总秘书对茂木说: 离婚还要给赡养费, 现在的行情是每年一百万, 还要乘上结婚年数! 茂木心想: 一百万乘以二十……他便有点犹豫, 小泉则说要他和秘书考虑孩子的问题。
由起子和茂木老婆做惯了家事, 在雅子家闲得发慌, 两个人争著泡咖啡;後来由起子想到小姗会不会没人喂, 茂木妻也想到她家那只大狗, 然後, 由起子跑回家, 看见家里乱七八糟, 心想: 我为什么要帮你整理?!她就又走了。
有一天, 雅子劝由起子不要离婚, 由起子老神在在, 似乎离婚离定了! 真琴打电话到雅子家找由起子, 告知小泉的健康检查一再延误; 她一听, 丢下话筒就急著跑回家!
小泉晚上回家, 看到妻子已把家中打扫乾净, 就对她道歉! 由起子责备他为何不好好照顾身体, 小泉因莫名其妙的被骂, 又吵了起来! 当由起子说: 我希望你可以活得比我久! 小泉也生气的说: 不要胡说! 我要是比你先走, 留下你一个女人怎么办呢? 你还要照顾我呢!
由起子哭了起来, 小泉也哭了, 然後他又道歉, 最後两人相拥著喜极而泣! 因为他们都仍深爱著彼此----正当小泉夫妇欲共进晚餐以庆祝, 呵! 呵! 茂木夫妇, 老总秘书都跑来! 片桐则用电话和老婆吵架! 然後----真琴也哭著进来, 因为她为了三上准备晚餐, 三上却醉醺醺的回家! 三上急急忙忙来找真琴, 两人後来在书房大吵!
小泉夫妇坐在中庭, 悠闲的喝酒, 露出会心的微笑。其实, 吵架的原因不都是为了对方好嘛! ( 茂木妻因为茂木隐瞒健检的事而生气; 片桐妻为了片桐的健康才做口味淡的菜, 片桐却认为她故意整他; 真琴为了老公急著回家做菜 , 老公却大煞情趣。)
3星半。观看的过程突然就想到了《小伟》，同样是亲人罹患癌症的家庭背景下，同样的美国梦，《美国女孩》优在独特的故事题材无可取代，但是《小伟》的结局处理方式让人更加惊喜。不过，阮导在《美国女孩》里展现的平稳叙事和成熟稳重，加上台湾语境下表达的自由空间，让人非常期待导演的下一部，未来可期。
大人对疾病的恐惧，与中产阶级孩子因理想不能如愿而产生的矛盾，或许还有台湾人不稳定的地方认同感。是很像女导演长片处女作的那种电影，虽然没有闭环地解决什么问题，但许多细节会猛烈地共情：绝症母亲、开心的餐厅、对马和自行车的喜爱…尘封的一些记忆又被吹开。几位演员们表现得都不错，不过布景的时代感还差一些。
是没有很好啦 但寂寞自以为无人理解独自面对所有垂死挣扎的青春期 就还蛮 让人无奈的。
4.5家庭吵架戲極其真實，媽媽生病、背景設在同樣疫情爆發的Sars時代，是各方面都可以讓我產生共鳴的片，女兒在移民美國5年後回台上學，在美國是資優生，在台灣是墊底生，美式開放教育與亞洲填押教育的碰撞，讓芳儀像被束縛的野馬般無法脫韁奔馳，叛逆、家庭問題、自我認同問題便接踵而來。小演員們表演真的很自然，口音與台詞表達，都極其自然毫不出戲，飾演芳儀的方郁婷和林嘉欣的諸多對手戲，真的像母女在鬥嘴，相愛相殺、又愛又恨，當大人不懂小孩時就會說你都只想著自己，但是叛逆期的小孩就是自己已經夠憂愁了，哪可能想著別人。導演阮鳳儀首部劇情長片，在對白、情節衝突、攝影、敘事，都有精準的表現，莊凱勛的表演同樣很有爆發力，但這部內核屬於母女情電影，沒提名男配角只能說遺珠，林嘉欣和小演員方郁婷提名影后都實至名歸。
情绪好饱满，不停争吵，不断矛盾。完全是家庭亲密关系的真实写照，存在于整个东亚文化圈。
妈妈：“如果没有你们俩我真的还有很多别的选择” so true
小女孩把胸部发育当肿瘤，哈哈。不过这桥段有点刻意了，因为在西方的生理教育不可能那么蔽塞，我记得他们有个动画，很小就普及性知识了。
3星半。观看的过程突然就想到了《小伟》，同样是亲人罹患癌症的家庭背景下，同样的美国梦，《美国女孩》优在独特的故事题材无可取代，但是《小伟》的结局处理方式让人更加惊喜。不过，阮导在《美国女孩》里展现的平稳叙事和成熟稳重，加上台湾语境下表达的自由空间，让人非常期待导演的下一部，未来可期。
American Girl讲，有时候恨跟爱是一体两面；“但这如果已经是她的最好了呢？”
成长具有一系列共性的情绪符号：反叛和驯服，救赎和引导
不是自己导演亲身经历拍不出这么多家庭和学校的细节，但是一代台大学生的美国梦到底是怎样的，全片就一句话带过，太可惜。（预感到十年以后可能大陆也会出现这种进退两难美国梦最后一家人团团圆圆的电影）
4.5吧。我还是想看演讲报告如果有的话。这么处理也不错。 眼浅。
有几段比描写当下疫情的《瀑布》更加贴近现实，很喜欢这种描写家庭的现实主义作品，各种情绪写得挺好，女性视角非常细腻，但是一些铺垫没有处理完，剧本的小小遗憾。
自然主义表演和摄影的范本。
TA的恐惧变成了我的恐惧，TA的软弱成了我的软弱。
蛮不错的。有人说不明白为什么几个主要角色都处于不理智用力过猛的状态。也许这就是一个极度焦灼家庭的常态吧。当你走得很近的时候，这种焦灼会放大。
2003年非典爆发时期，母亲带着两个女儿从美国回台北治病，但大女儿非常不情愿回来，造成她和母亲的矛盾冲突与日俱增。
75/100 在陷入以家庭为主域的内外冲突的莫比乌斯循环中留存了一丝和解，不仅是与他的，也有自我的
每一个在经历子女青春期的父母都只能抚摸额头、黑线、叹气吗
7.5，果然女性导演才能洞察到这种母女之间的情感。最有感触的，是女儿对母亲的“恨及抱怨”，这种情感就像老师说的那样，爱和恨有时候是一体两面。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
