《萌鸡小队》讲述了四只萌鸡宝宝在妈妈的关爱下，与其他小动物一同快乐相处，共同成长的故事。在遥远的大森林里，有一棵美丽的大树，大树底下被弹性十足的蘑菇和争奇斗艳的花朵包围着，形成了一个宽阔的大自然游乐场，这就是萌鸡们的家。萌鸡妈妈美佳开明又热心，四只萌鸡宝宝（大哥大宇、二姐朵朵、三哥欢欢、小弟麦奇）活泼又可爱。他们互相帮助，四处探险，还结交了很多新朋友，共同描绘出一幅清新童趣的森林画卷，让小朋友们在领略大自然的奥妙的同时，也在萌鸡身上学到许多美好品质。
在至暗时刻远渡重洋而来的这一壶暖人脾胃的良药，治愈的轻抚从耳朵直达灵魂。虚拟的线上观剧弥合裂痕的音波不仅是疫情期间空剧院的魔法再现，亦是大伤痛纪念日二十周年的天国来电。远在天边的世界尽头，故事终结，河海相会，于最绝望的孤岛深处，被最灿烂的人性光辉拯救。聚光平等地打在女性，性少数和少数族裔的面庞。孤舟不孤，人与人集聚成群的意义辐射朴实真挚的大爱。群戏构思应用人与群的概念，在单人群像切换和社群身份更替之间灵活闪现，演员出色的演绎令同样的面孔和音色焕发出截然不同的人物光彩——毫无交集、陌生面孔的人们，因为悲剧的契机被迫聚首遗世独立的小岛——敞开大门和善意迎接不速之客，普世寓言中古老的良善，却是当下失落洋底已久的宝物。价值的丧失与退化，人与人心灵再难叩响的阻隔，自毁巴别塔的危机时刻从未如此紧迫高悬。
温暖的故事。这部音乐剧演员好辛苦啊，全程扮演不同人物唱歌、还要搬道具、换衣服。
同样是主旋律，把一个故事讲好的能力真的是至关重要。
很感动！开始感觉可能有点闹腾，而且因为每个演员都担任了好几个角色，会有点错位的诧异感。不过最后那种厚重感和爱的传递的正能量还是传达到了，尤其是从那些人起飞离开后开始，那种怅然若失，挺戳人的。
好极了。全程都看到母亲的影子，因为我有时就怀疑自己是她为了按部就班完成任务打勾生的，选择看不见或假装不知道或自己骗自己就以为孩子遵守着她的道德传统。希望她也能为自己活几天，不是作为妻子，不是作为母亲，只是作为女人。
节奏非常明快，对众生相的描写非常细腻，也对美国人后911的心态有比较真挚的刻画。确实是一曲人性的颂歌。17年底去纽约的时候就看到了这剧的大幅广告牌，也被当地导游推荐了这个剧，但当时去看了更有名的《西贡小姐》就没去看它。。。其实还是比较明智的选择吧，因为现场第一次看的话，肯定听不懂。。。感谢字幕帮我看了一出好戏！
啊我还是想看现场。。。明年能重新在国内巡演吗
Tonight we honor what was lost.
百老汇原版原本会在2020年4月在天桥上演，疫情原因演出取消，舞台影像记录了2021年在百老汇的重演。
好有魅力的鸭鸭
be anxious for nothing.
So tame. So predictable. So...Meh.
疫情解封后的百老汇音乐剧+911 20周年纪念让这部作品天然意义非凡，相比《汉密尔顿》讲述美国国父背后的男人的丰功伟绩，《来自远方》展现了加拿大纽芬兰岛民的力量与善意，it's a celebration of humanity，这是对普通人的赞歌。
有了Ham的官摄在前，这次反而觉得还是录音更好听。（果然还是要先看现场版啊！近距离摄像丢了太多细节了）
太好哭了又太好笑了。疫情第十四个月的第一场百老汇演出，适逢911周年纪念日，灾难仿佛隔着时间长河呼应。意外总是突如其来，「人类在灾难面前可以创造感动」显得温情可爱和弥足珍贵。
多人分饰多角的形式除了经济效率外，在阐释故事的团结和谐主题也有一定的符号化作用。适合放在小屏幕上的百老汇，故事视觉化、篇幅也短。
小而固定的空间，两个陌生男女由性爱进入到情感，这两个都是极度私密的领域，主要依靠对白和表演，结构上以男女的关系变化为主线，完整的四次会面，从第一次的紧绷到逐渐展开，表象的性爱被隐藏，展开的是内心。两个陌生的男女开始的性爱任务，其中一个很年轻，一个至暮年，明明可以发展出很多戏剧故事，但偏偏任何强情节都没有，只在房间里不断对话，说很多看似无关紧要的事情，观察身体，而这竟让我看下去了，这样的叙事让我感到好奇，也让我思考其中核心是什么？
People want different things. 喜欢这个设定，这个流动的关系，有人认真听你说话，有人欣赏你尊重你。
作为一个有些抗拒Musical的人难得喜欢上的作品，虽然非常美式正能量，但是群像叙事、舞台演绎和main theme实在加分很多，在这样的日子感动于一些人性的美好也不错
作为一个有些抗拒Musical的人难得喜欢上的作品，虽然非常美式正能量，但是群像叙事、舞台演绎和main theme实在加分很多，在这样的日子感动于一些人性的美好也不错
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
