但两者偏偏凑到一起,以至于两个半小时的片长似乎依然没找到好的着力点,浅白平淡之余让人直呼可惜……
没有传说中那么糟糕,故事是圆乎的,就是布兰切特的角色从头到尾不知道动机是啥,就是个来推男主走剧情的——但谁又不是呢。陀螺的美术设计是永远值得欣赏的,不过这一部和科恩当年那个歌谣有一样的缺点:过于精致而玩具化又毫无个人风格可言。至于表演方面,除了布拉德利大男主能公关一下,剩下的大牌其实都没啥发挥空间。
还行啊 虽然很快猜到了结尾 可不正是结尾让这片升华了一下子吗?人生起起伏伏 下坡路嗖的一下太快 跌倒谷底 才知道爬回去 怕是不可能了。服道化美美美 就是cooper的帅气与林风悄然不在了 他曾经帅哭了
完全消解了原版里男主的性本恶和马戏团的神秘色彩 不是陀螺的话根本不会看完的程度 还原了老版最初想要的结局 但放在新版里水土不服
这什么倒霉译名? 铺陈介乎到位与不到位之间 结尾无惊喜
尽搞些花哨东西,故事都没讲清,比老版逊色太多了
谎言是走向地狱的捷径,贪欲是走向地狱的通行证~
我以为我是来代餐的,哪知道这150分钟我是来看中年白男的人生起伏的。除了大魔王的一些高光瞬间之外这片没有什么拿得出手的。有这个时间我就应该重温《卡罗尔》而不是在电影院憋尿。
没看过原版,但Cooper和大魔王对手戏有点东西,所以后半段i住。前半段马戏团的剧情太长了,废戏挺多,删个半小时就好了
6/10。宛如一条悲观主义的夜路的[玉面情魔],揭露了美国梦的腐朽内核:马戏团入口密布眼睛的圆圈通道和帐篷内盛放怪婴(以诺)的瓶子都暗示对谎言的自审和贪婪的恐怖力量,斯坦顿利用他人脆弱的情感骗取信任,他对女人和财富的追求变成泡影,自愿沦为以咬断鸡脖子来取悦顾客的被囚禁的怪人来停止堕落。命运与物品之间关系的探讨印刻了德尔托罗的魔法情结,莉莉丝包里的高级手枪代表她对男人的控制欲,雍容华贵的办公室配置的灯具、沙发都以曲线为主,墙上的罗夏墨迹,冷漠的大雪不时飘进暖色的房间,使原本没有鬼魂的真实场景被赋予了魔幻气质;斯坦顿摆弄父亲尸体、焚烧乡野独屋的出场,预示了毁灭是他唯一的出路,结尾他被锁在火车厢的鸡窝中,就像塔罗牌上的倒吊人;茉莉的秀是假的但电流穿过肉体的痛是真的,隐喻了利用真情的骗术能够摧毁人的生命。
片名的翻译有些词不达意,究其原因还是剧情拖沓所致,想表达的东西很多,但最终还是沦为“猎奇”和“宿命论”式的平庸之作。
还是前半部分马戏团的部分比较好看,为啥我有种库珀台词多了,戏反而变拖了的错觉。前半段没啥话的地方味道就很对。
读心术,毒心术。不要扮演上帝。一星给打光。
还行吧 就是一个挺简单的故事 大魔王不愧是大魔王
看爽了,比《soho》好看太多了,我恨不得他拍成电视剧。
我觉得陀螺的片子只有一种打开方式,就是看之前拼命降低预期,于是看完会觉得咦还可以嘛。
本来还在琢磨为啥把背景铺垫得如此详尽,甚至到能说冗长的地步。突然灵光一闪—我看你个陀螺就是单纯想拍马戏团!(当然确实也很适合拍
陀螺在翻牌传统黑色电影的宿命论文本上構合了更多现代主义背景下的行为心理学象征,并成功结构出一个多层嵌套的镜像心理结构:由主角—父亲—皮特—geek,由母亲—女友—作为异性镜像的布兰切特,最终在类似库斯图里卡、佐杜洛夫斯基的心理现实隐喻场景“马戏团”中得以闭合,在形式逻辑上过足了瘾。
不知道是库珀太没魅力还是电影本身太没魅力,总之看不进去。《不要抬头》里觉得凯特布兰奇的奇怪样子是刻意的化妆,这里看好像脸真的有点不自然了,反正她也越来越徒有气场了,大概被大魔王这SB称号把演技都吸走了吧。
豆瓣评分咋这么低啊?大家已经不能接受没有爆点的电影了吗?第一幕马戏团是陀螺最爱的光怪陆离世界,第二幕整个一硬汉派推理小说啊,第三幕是有点老套。这个故事真没必要搞成衔尾蛇结构,最后我本以为男主会说“I'm not like this“来个首尾呼应,结果出乎意料了。服化道完美,调色和构图都是最舒服的那种。
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