婚姻破碎,子女成年,突然开启新生活的敏感脆弱的Elisabeth,无助的开始,放下所有又拥有所有的美丽结局。Charlotte把“夜旅人”Elisabeth扮演得太好了,好爱这电影浓浓的法式情调。
一股脑地塞元素,叠素材,不舍得做减法。
是记忆,记忆就像火苗,只要有一点儿,便有变成燎原之势的可能。”
是不是新世纪后的影像都充满了迷影气质,电影成为记录的、私人的与意识流式的。
与去年的《杨之后》一样有着极为复古的风格,前者具有实验性,此部剧情更为平实。夜行孤影,聚散有时。
是一个温柔的巴黎 自我修复和解的巴黎 家里的人都在慢慢成长 都被温柔包裹着
一个人在客厅那一面超大的落地窗里发呆 两个人在可以看夜景的阳台吹风和吸烟 四个人抱在一起舞蹈 这些时刻 真的温柔又动人
2.5 完全不靠视觉揭示人物关系,实在不知道镜头该放哪儿了就给个特写,基本是全靠嘴说的零调度“电影”,表演在浮夸与做作之间(话剧范儿?算了吧),观感非常疲惫,强撑着才没有睡着。面对所谓的社会议题施展轻功辗转腾挪,避开了一切可以避开的东西,最后再撒一点《闪灵》的佐料,结果也无非是不痛不痒色香味均无的玩意儿。
20220707. charlotte gainsbourg的氛围感太好了,色调也美
太真诚太真挚,变化的画幅透露出一些私人的情感。关注到电台女主播这个角色,她就像另一个轨迹的女主,只不过因为性格不同二人有各自的结局,她的悲剧也暗示了全片结尾的基调。整部看下来都觉得非常舒适也不会觉得无聊,从剧情到表演都很自然,好久没碰到这么喜欢的电影了。(一直觉得女主好眼熟原来是女性瘾者的主演hhhh
一些漫不经心的小事,一些轻盈浪漫的文艺感,注入深沉浓烈的个人情绪,别有一番风味
无论是人物本身还是互相的联结都太轻飘飘了,活在真空中一样并不能让人感到慰藉. 几年不见甘斯布还搁这儿法式傻白甜. 但是ost很赞,家装让我无比心动
70/100 80年代童话般的午夜巴黎,因深夜电台而感情交织的人们,在悲欢离合之间互相藉慰互相取暖。电影营造出来的复古虚幻氛围特别特别美,尤其是巴黎的街景实在是拍摄得太漂亮了,看得出来导演编剧对这个城市浓厚的爱。
电子乐,夜间电台和香烟。80年代私人影像史。Boyhood的double feature.
这样的类型片非常值得鼓励。用喜剧元素把观众留住,再不断抛出悬疑信息让观众代入。案件没有那么复杂,却足够细致。推演出的真相有社会讽喻,又见态度。如果还不够,那就再加一个反转。对电影倾注了真心的一帮人,才能做出这种作品吧。其实影片里颇具打磨感的台词也能体现这一点(韩寒一定有参与),它的功能不仅是搞笑,还在提供信息,丰富人物。
回忆起米夏埃尔的影片应该都会带着一层色彩滤镜,《阿曼达》是婴儿蓝,《巴黎夜旅人》是午夜蓝。现在就算是巴黎老太太也不会这么慢地讲话了,他的电影里都是现代陌生的巴黎,老电影熟悉的巴黎。
“能公映,比什么都强”,“十个项目九个凉,商业投资很正常”;影人讲电影,有哭笑不得的挣扎,也有虚实之间的刻意模糊,以期提供各种欣喜小发现与被发现就会津津乐道的比照。化名影评,“《闪灵》重召”、“侠中侠”、“末片皇帝”…类似于《第十一回》、《主竞赛》的元素塞入有热闹;但也在插科打诨之外没全然忘记“whodunnit”的根本,最后的解密足够自圆其说。《安家》“爷叔”杨皓宇和邓家佳最好,请邓女士不要放弃,并且要吃下更多的电影饼。
“我叫你爸,你打我马,你这样对吗?”
看过多少大师电影,借鉴多少摄影技法,
对中国电影深深的嘲讽。身无分文的投资人、烂片著名的导演、过气冷饭的名宿、深陷丑闻的女星、言过其实的小生。不敢触及的话题,无力对抗的势力。即便没有审查,也摆脱不了拍个大烂片的事实。最可怜的莫过于编剧,电影拍完了,自己才明白发生了什么。
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