还蛮喜欢,全篇弥漫着某种不随身份变换消解的茫然和看似消极的抗拒,主角身上同时有作为“女”和作为“巫”的部分,后者是无性别指向的、如兽类一般自然的(很多处低视角镜头强化了这样兽的印象),主角以巫起始,从机械地模仿人到理解人再到成为人,“女”的属性随之苏醒,她成为妻子、成为母亲。我对生命和女巫身份的延续能否使她不再孤单持怀疑态度,但在作为女儿被母亲控制-作为女人被父权控制之后,成为母亲的她大概拥有更多自我意识和精神自由
太阳升起,我的身体像一条河流,流淌了许久,却仍在原地。这是一个灼烧着、痛苦着的世界,但或许还能感受温情的火光。
这电影有这么多隐喻的???反正是觉得不好看
三星半,女主演的很好,但剧情稍微有点拖。。。看的好绝望
年轻人阿兹海默比老人痛苦的时间更久,但是电影拍的…观影也蛮痛苦的。
算是《钛》的复制品吧,几乎任何方面都很一样。
劳米拉佩斯就出来了十分钟。海报有点诈骗。不过色即是空,都是皮像,形形色色,空空象象。对于女巫传承的理解还是浅表了一点,用俄狄浦斯弑父的结构来理解和营造女巫的魔法传承。一种有诚意但是不新颖较血腥的解读。大约是季风气候区的一种魔法流派,“春天吃了夏天变成秋天死在冬天。”
该影片讲述了一个患有“阿茨海默症”的律师逐渐失去记忆,与自己的父亲共同生活,随着病情一天天的恶化,在父亲的照顾下才能勉强生存。徐玄振将秀珍一角演绎的淋漓尽致,完美的诠释了母亲对女儿深沉的爱,展现了精湛的感情演技。影片前半部分秀珍与女儿的相处画面非常的温馨,后半段秀珍得知自己的病情后担心会忘记女儿,崩溃不已,秀珍深感绝望却又无能为力,与前面的温馨画面形成了鲜明的对比,其次在影片最后定格在女儿轻抚秀珍的头,这一画面真的很治愈。
也就只是一周口碑榜的片子了。导演有点贪心,好像什么都想讲,最终却又好像什么都没讲清楚、没讲好。所以,导演到底想干嘛?
人生的意义是什么?能够平凡健康地自然老去就很不容易了。女儿抱歉得说,爸爸对不起,爸爸说,但是因为有秀珍在,爸爸才是有女儿的。这句一出来,泪奔到不行,我们都是珍贵的女儿啊!
今年最好看的文艺恐怖片预定。绝美old fashioned风光片
就是现在连魂穿都要以女巫作为视角了吗?可是有没有想过,穿过去了后不把女巫的人物属性带过去会好看以及合理以及drama吗?
徐玄振和安圣基的表演加分太多,故事本身还是韩式煽情的套路,也就是把阿尔茨海默症的群体聚焦在三十多岁的中年人身上非常有创新性。
3.5左右,视角虽新颖但仍有着局限的存在,摄影值得一看。事实上,把它当成恐怖片必定会失望,因它根本就不是所谓刺激肾上腺素的恐怖片。荒唐之处在于女人需要走过男人那一遭才完整,但这同样也是真实的一点:许多女性一辈子没有搞明白自己需要怎样的眼光来看世界,需要怎样的皮囊,从女儿-妻子-母亲。她们从未是自己,哪怕是成为被狩猎的女巫,也是如此。
她是女巫,是女人,是男人,是狗,是小孩。她是万物。
“没了记忆还是人么?那是僵尸……”所有的体面和尊严在阿尔兹海默症面前都荡然无存……发病时有多无力 清醒那一刻就有多痛苦
电影两次的车祸 以及结尾女儿的呼唤 都在潜移默化的将女主与父亲身份之间的切换 其实女主是在演绎父亲的角色 体验曾经父亲患失忆症的痛苦 而安圣基面无表情式的演绎实则是亡魂的一种回望 电影其实可以更不用讲明白一点 让身为主角的我 与父亲 与曾经儿时的我 能更加实现情感的递进
女巫的生命诗歌 血腥与文艺的碰撞 学习生活 爱与被爱 找到归属 你将不再孤单
一个懵懂女巫的成长和自我认知之旅,用她自己残忍的方式感受着土地阳光和河流,感受着笑容和眼泪,感受着友善和敌意,感受着愉悦和愤怒,感受着性、爱情的痛苦与美好,感受着欲望与恐惧,感受着绝望与仇恨,感受着孤独,从而学习和了解着这个世界。散文诗一般的镜头语言和台词,不过中途看睡着了。
恐怖类型包装的聊斋式故事,很慢很文艺,诗意的内心呢语和镜头风格,搭配着血腥的画面,观感独特,比马力克易看。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved