一个身患白血病的台湾女孩梧桐，为寻找二十多年前失散的父亲及孪生姐姐，来到了首都北京，从此开始了她横跨海峡和生死的奇妙旅程。 在她到达机场的同时，一个年轻摄影师木枫刚从云南“流浪”回北京，也赶到机场想阻止女友的婚礼，但没能如愿。于是他走向机场大楼开着的飘窗前，一幅视死如归的表情。楼下的围观群众中也有梧桐，木枫身子一晃，却没有跳下来，而是扔下了一个少数民族风情的木雕挂件，刚巧落在梧桐的脚边，梧桐捡起了它，男子转眼没了踪影…… 梧桐从母亲那儿得知父亲当年是在云南下乡的“知青”，便突发奇想搭一个“背包客”的顺风车边走边看地去云南。而她通过酒吧布告上联系的背包客，竟然就是木枫！本来就觉得爱情没有自由重要的木枫因为女友的事更不想接触女人，不愿载女旅伴同行。谁知梧桐跟他十分有缘，在路上几次遇见，并帮他修车、做饭，两人一路打打闹闹的，却滋生出了别样的情感。等结伴到了充满艺术气息的丽江，他们已俨然一对亲密的情侣，可梧桐并没找到父亲和姐姐的消息。 其实，他们不知道，在丽江古城的每条街道，他们经常和正在拍摄MTV的新人女歌手璇子擦肩而过——而这个璇子就是梧桐的孪生姐姐！美艳的璇子跟清纯的梧桐就像双子星中恶魔与天使的分身，她因多年闯荡江湖的经历而世故、现实，不择手段要出人头地成为巨星。她甚至背叛了为自己开唱片公司的男友相隔里拉（木枫的好友），签约了大名鼎鼎的星空唱片。然而，璇子的本质是善良的，多年的辛苦是为了给养母治病，和让弟弟上学。 当发现梧桐身患绝症时，木枫也曾经犹豫，他是一个喜欢漂泊的人，能承担终日守在病床前的责任吗？可是梧桐异与常人的活力和善良已经深深地打动了他，他别无选择。梧桐需要移植亲人的骨髓，于是木枫辞掉工作，睡在车里，满世界奔波帮她找姐姐。星空唱片总裁文冰对璇子推出了“无形象包装”的宣传计划，使她的歌声虽已唱红大街小巷，样貌却未向世人展现，梧桐每天在病床前听着她的歌！ 当木枫因为一次偶然找到了璇子，让他们万万想不到的是璇子竟然不愿意为自己的妹妹捐献骨髓！璇子的理由是凭什么梧桐这么多年跟着妈妈一直比自己过得好，而自己却被爸爸抛弃，在小山村里辛苦度日？众人想尽办法劝说，梧桐和璇子的母亲从台湾赶来，甚至多年失踪的父亲也出现了！原来父亲当年是一时自私把璇子托付给了一位村民，再回来找时那人却无影无踪，多年的愧疚使他无颜面对亲人，即使成了大老板也隐姓埋名。一家人戏剧性的重聚了，经过木枫的努力，璇子终于肯献出骨髓。 然而，等待捐献的过程中又出了诸多事端。璇子爱上木枫使梧桐病情急剧恶化，璇子的弟弟被文冰绑架…… 这是一首生命的绝唱，唱着刻骨铭心的爱情、亲情、友情和博爱之情……
配乐一如既往的不错，视效也充满新鲜感。但是主题稍显俗套，故事本身是无法自圆其说的，而所谓的隐喻也过于肤浅和夸张。请不要把罪恶与性别符号相关联，这两码事毫无关联。最后什么也解决不了，无非还是女孩不要半夜吃烧烤，不要独自租住乡间别墅，然后呢？
一如既往的缺少核心表达，如果说湮灭的美学风格是继承自潜行者，这部就显得更杂糅了，可是隧道设计得再别有洞天也无法构建出第二梦，院中的苹果树只是和女人的碎片最后一幕相比都显得太刻意。虽说打碎重建也算是一种本领，但总是玩视听麻痹的花招，难免会指向更难填补的心灵空虚。以及我真的很在意女主误入的英格兰（?）荒村竟然是中式建筑风格……
和《湮灭》一样，充满让人san值狂掉的克苏鲁场面。大爱加兰导演的风格。
不穿衣服的男人可以变化成其他的人，这个应该是导演想表达一些东西。最后男人一次次生娃『没错，就是男生，从不同地方出来』，生出了女主离婚的男朋友『男朋友可能是自杀死的，也可能是…』。
这部电影是一场死者对生者的成功PUA。女主角在整部电影中不断地回溯过去和自我省查，想要弄清自己是否应该对前夫的自杀承担道义上的责任。电影中出现的男性配角均有代表性。代表宗教的神父，责问女主角，在遭到家暴后是否给前夫道歉的机会。代表法律的警察，认为跟踪女主角的裸体男子不该被起诉。天真的孩子，对不愿陪自己玩耍的女主角口吐芬芳。平庸的房东，认为替女主角搬行李和付酒钱是自己的神圣义务。而跳楼自杀的前夫，则希望用自己的死来让女主角的良心受折磨。女主角在电影中的形象是较为中性的，利落的短发，毫不暴露的衣着，轮廓硬朗的五官，加上据人于千里之外的语气，但是这并没有屏蔽掉男人们对她的凝视和想象。在这个由男性主导的世界里，PUA无处不在，就像弥漫在风中的蒲公英种子，到处寻找生根发芽的土壤。
概念牛逼，视听窜稀/灯光太刻意，打还是不打都在抢夺观众的注意力/画面太脏，构图运镜大失败，剪辑毫无逻辑/单镜头的美反而会让电影变丑，这部电影是范例/声音太过于傻缺，和劣质模仿表现主义的摄影一同构成a24电影中的土逼///导演是那个拍《机械姬》的，那也倒不是很惊奇。这就类似于那种固有概念理工男类型的电影/最后的概念太惊艳了尤其是那个孕妇的出场一下子收束了整个立意——直接告诉你这基本不是什么女性主义（网上有很多人无端联想，自我意淫）。因此它剪辑虽然没啥美学或者叙事的逻辑，但是它剧作上，想法上还是有的，所以加两星（甚至单从概念上来看，这已经是我今年目前看过最有意思的创意了）。
随便看看就行了，希望导演下一部恢复正常水平
生育，侮辱，教条，暴力，威胁，死亡……他们一个个地“分娩”出来，想用这些将她们束缚起来，但是她们也会反抗，也会拿起匕首，操起斧头，以彼之道还施彼身。A24的部分恐怖片总是让我为之震撼，这一次更甚：继承了《遗传厄运》《仲夏夜惊魂》等片的恐怖渲染，又带有《阴风阵阵》那一般令人瞠目结舌的结局，《男人》属实是炎炎夏日的“透心凉”，指头皮发麻。
加兰这片居然和柯南伯格类似。。。只有美学风格的延续。。。问题是，你可比柯南伯格小了三十岁。。。
整体的批判有点过于流于表面了，在肉体恐怖的场景里缺乏一种自洽的逻辑，视听还是属于“A24”级别的不错。
柯南伯格看了都自愧不如，男人真的都一个样哈
层层包裹、恶性自体增殖的男性性欲最后吐出来一个精心包装试图利用女性同理心和负疚感的“我要你的爱”
Alex Garland的风格依然强劲，但是感觉剧本缺乏一些东西，后面女主角反而成为了道具
蠢直蠢直的。加兰视听水平不差，但文本满足于简化，不去呈现复杂性反而搞些极大条的东西出来，一直想学塔可夫斯基但画虎不成反类了犬。从《湮灭》到现在，只能说是条不求甚解的邪路。
最后一层一层地孕育出一个满嘴“爱你”的男人的时候，不寒而栗。那蕴藏在父权文化最深处的 toxicity 让人绝望。
探索男人的世界，最终被痛苦折磨，但这一切的原罪源自两性之间的恒沟。爱情也许如同田园风光和漂亮民宿一样令人产生愉悦，但两性之间无法一致的取向，让对方都产生敌对的臆想，如同石像的两面。最后套娃的设定更是将男人的卑劣展示的淋漓尽致，看完之后，谁人不恐男。
MEN，男性糟粕大赏。男性的确应该看看，是什么令人恐惧或厌恶。最后的套娃不恐怖，但有点意思。不知道爱是什么，但绝不应该是束缚和伤害。
独居的恐惧，被暴露狂跟踪的恐惧，被强奸的恐惧，被婚姻束缚的恐惧，被随意批判的恐惧，生育的恐惧…这么理解就还挺吓人的
B+. 太明显了，男人就是恐怖之源。由男性凝视、荡妇羞辱、爹味说教、信奉暴力编织而成的天罗地网，在女性的心理与现实世界中皆成挥之不去的梦魇。
好看！太好看了！称得上2022年度前三恐怖片。甚至仿佛能和女主共情，彻底把自己带入进去了。
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