没啥感觉，不算喜欢。
电影全吴语对白，但丝毫没有距离感。更难得的是罕见地呈现了一种中年男女非传统的爱情观念。几场室内群戏令人叫绝，你来我往的拌嘴之间，集上海人的小资与市井为一体，让人忍俊不禁又觉得个中关系妙不可言。电影还不忘巧妙插入迷影情节致敬费里尼，更将对艺术与爱情的思辨映射其中，独具海派气质。年度华语佳作。
中国版伍迪艾伦式电影，文本充满智慧、妙趣横生，很难得能在银幕上看到这么好的中文文本啊！几组爱情关系刻画得很真实，老乌的爱情最传奇～ 最喜欢第一场饭局戏和展厅红屏幕前两个女人讽刺男人对女人自以为是的评价，颇有张爱玲的含蓄和幽默。
真好。喜歡。像今時《繁花》切下一隻角。大上海小日子。隨便講一講。講得鮮活酸辣、鬆弛自由、深一腳淺一腳、哭一哭笑一笑、一生就在眼裡了。無甚大故事。可是有戲。摩登國際的東方戲。穩也穩得。浪也浪得。半世狂半世收。彷如選美大賽的三小姐。時代的秘密。傳奇的主人。
灵额灵额老灵额！倪虹洁杀我！特别要讲的是，在过度媚青的国产电影里，能看到一群中年人坦然的情情爱爱，又跳探戈般你进我退，何其可贵。我反正是第一次看到中年人的故事和情爱渴求被看见了，艺辉了不起！前途无量！（ps:看到她在电影里夹带的红拂杂货铺和夜奔咖啡馆种种，都会忍不住笑起来……
我可能是完全不灵的那批观众，所谓的生活气息离我太远了，只觉得聒噪和做作。
在上海取景的电影很多，但全篇台词上海话，又把上海话里的口语运用到位且换作其他方言则没办法发挥到极致的电影就不多见了，（虽然字幕翻译并没有办法完全展现出部分用词的幽默精髓），尽管没有地域限制，但本土观众多多少少占点优势。
当然相信它自有受众，但确实不是我。
个人一直以来不太喜欢徐峥，不喜欢他身上老练的精明的味道。但是不得不承认，他在这部片里的表演让我很满意。没想过有一天有机会在同一步片里看到吴越，马伊琍和倪虹洁，看到他们不再困于刻板的“妈妈”角色，在讲她们的情情爱爱，希望有越来越多适合她们的角色和片子～
＃2022院线观影No.1
应该是这个周末口碑非常棒的一部。。。
又现实，又浪漫，又幽默，又感动。
对小资产阶级那点儿小情调、小癖好、小虚荣、小欲望拿捏得死死的，又用自我吐槽来消解了这种装腔拿调，让其在这片土地上不至于显得格格不入。小资的困境就在于心中像红拂一样渴望自由，但却不得夜奔，只能借一夜情来完成一夜的出逃。老白和老乌其实是一个角色的两面，老白是现实，老乌是神话，也是用来点题的那个角色：爱情就是神话，何必在乎真假。
好灵的啦，又讲腔调又有生活感，挺有欧洲电影和伍迪艾伦的气质。
段子很漂亮，但只能说接了“上海人”的地气，不免为赋新词强说愁，透着一股何不食肉糜的精致市侩，很难再有深一步的挖掘。费里尼、王小波沦为卖弄文艺的点缀，大师所以不朽者，在于从真正的身心苦难中开出美与善之花。
华语mumblecore在沪语体系的醒酒器里开枝散叶。配角有戏，出彩；台词灵光，熨帖。成年人感情的讨论未见得多深刻，但够自在和欢畅。营销碰瓷伍迪艾伦的话，就底蕴和机灵都差了好几分了，慢慢来吧。
最后一镜的想法确实好，如此更衬出正片的夹生感，在难得玲珑清透的叙事和耍小聪明间反复横跳。视听也是太学生作业，仅有的几处亮点设计都失之悬浮。
其实片名是一句话的一部分
不一样的地方是两性关系的设定不再刻板狗血，反而都是活生生有自己想法的独立人格人，每个年龄段都是。
被购票网站骗了，标的都是国语版，其实几乎完全都是沪语版本，但也真的只有听得懂上海闲话的人才能明白这部电影的妙处。全片充满了上海人才有的机智、幽默、得体、品味、腔调、包容、通达，也有看透人生以后的悲悯，马伊琍、倪虹洁、吴越三个女人当然也演得很好，但演得最好的还是徐峥，把一个上海闲人的劲儿呈现得很放松很呼之欲出。灵额！
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